“随类赋彩”与“悟得活用”——中国画色彩问题初探

作     者：陈湘波 

作者机构：广州美院中国画系 中国花鸟画专业研究生 

出 版 物：《美苑》 (Art Work)

年 卷 期：1994年第Z1期

页      码：100-103页

摘      要：物体因为光而造成的色彩现象是不以人的意志为转移的,它在作用于人的视觉后,就会产生人的色彩感觉,作为主体的人,便自然会要求绘画艺术作出相应的色彩表现。 汉代刘熙《释名》曰:“画,挂也,以彩色挂物象也。”表明色彩一开始就是构成中国绘画基本的形式语言之一。 纵观上千年中国画色彩发展变化的历史,经历了由单纯到绚烂,再由绚烂转入淡雅,到现代色彩又被画家所重视的历程,给我们留下很多难以解开的“结”。 南朝·谢赫关于“六法”之四——“随类赋彩”的提出,确立了中国画色彩的理论基础,使我们找到了解开中国画色彩发展变化过程中各种难解之“结”的头绪。 清·方薰关于:“设色须悟得活用”的理论,又点出了中国画色彩运用的灵魂所在。

主 题 词：中国画色彩 随类赋彩 中国画发展 中国绘画 六法 谢赫 形式语言 现代色彩 用墨 青绿山水 

学科分类：1304[艺术学-美术学类] 13[艺术学] 

馆 藏 号：203902338...