摘要：受城市化和经济利益的影响,现代景观设计存在快餐化和重视觉表达的倾向,与传统园林景观文化渐行渐远。基于风景园林中存在的诸多非完形的缺陷美元素,探讨了缺陷美元素与园林景观的高契合度,探究了缺陷美元素的有效应用给景观设计带来的真实感官效果。一方面通过剖析“缺陷美”的实质和内涵,为缺陷美元素的深入挖掘提供方向,另一方面论述了缺陷美元素在景观设计中的应用策略,以期为当代景观设计的传承和创新提供路径。

摘要：运用情感化设计理论对海报设计中书法字体的艺术内涵及审美价值进行分析,在探讨海报设计中书法字体情感化表达必要性的同时,总结出海报设计书法情感化表达的原则和路径,为当前书法艺术在海报设计中的运用提供新的设计思路。

摘要：《幼儿艺术教育与活动指导(艺术)》是面向幼儿园教师岗位设置的一门专业课程,在我院人才培养方案中归属于专业核心课程,是培养学前教育专业技能和职业素养的核心课程之一。本文基于岗位工作任务导向,探索《幼儿艺术教育与活动指导》音乐部分内容(以下称为《幼儿音乐教育与活动指导》)的课程改革,旨在设计一套课程实训体系,通过本文的研究和设计,帮助学习者更好地理解与掌握幼儿音乐教育的原则和方法,提高幼儿音乐教育与活动指导的质量。

摘要：在人工智能赋能各行各业语境下,“AI艺术”以亮眼的作品,势不可挡地闯入了“惟有人类可以胜任”的艺术领域。在此背景下,思考和展望中国紫砂艺术创新设计与研发的未来路径迫在眉睫。立足博大悠久的中国文化和人类独有的情感禀赋双重自信,笔者从一个紫砂从艺者的视角出发,运用类比分析,从认知AI艺术的局限性和人的不可替代性、中国紫砂文化的乡土性和世界性、人工智能赋能中国紫砂文创等方面进行开放式阐述,尝试为AI语境下的中国紫砂艺术创新和研发破题,提供新的思考路径,助力中国紫砂越走越远。

摘要：展览馆是文化传承的重要场所,能够展示各种历史文物、艺术作品和科技成果,帮助公众了解历史、感受文化、欣赏艺术。通过展览活动,展览馆能够向公众传递各种文化信息,提高公众的文化素养和审美水平。因此,展览馆的设计对于体现和传达文化内涵具有至关重要的作用。展览馆的设计包括建筑设计及展览空间设计,如何将展览空间与建筑空间设计相互融合,对增强公众的观感体验和传达文化内涵至关重要。基于此,本文阐述了展览空间与建筑空间的特点及空间设计的融合原则,并分析了展览空间与建筑空间的融合设计的方式和方法,以供参考。

摘要：保罗·塞尚用其一生去接近他心中的“平行观”,那是艺术之于自然的和谐,是无限趋近却无法实现的理想。在其孜孜不倦、谨慎独行的路上,冥冥之中他早已为现代艺术开疆拓土,为20世纪以来各类艺术家的亮相奠定了基本的艺术信念。本文将沿着塞尚绘画发展的演变过程,结合英国著名艺术史家罗杰·弗莱对塞尚画风发展的研究,试论塞尚如何展现其绘画的现代性特征,为我们呈现其绘画艺术的综合性、永恒性、结构性以及独特的色彩观念。

摘要：含绶鸟纹是中国古代装饰纹样的一种,在众多古代器物和织物中都能见其身影。本文首先以唐代含绶鸟纹为研究对象,从多维度解读含绶鸟纹的艺术特征和文化意蕴,然后在此基础上进行纹样衍生设计和创新应用,实现含绶鸟纹的活化设计,以期为含绶鸟纹的衍生设计实践提供参考。

摘要：在欧洲现代艺术进入美国的过程中,MoMA的首任馆长巴尔在1936年策划的“立体主义与抽象艺术展”,具有里程碑的重要意义。其撰写的同名出版物及谱系图,在相当长的时期内充当着阐释现代艺术的经典叙事,至今仍对现代艺术的理解、传播产生深刻影响。本文具体切入“立体主义与抽象艺术展”这一事件本身,分析巴尔是如何具体构建这一现代艺术叙事的,其间经历过哪些叙事的流变和转折,他的叙事具有哪些特点。

摘要：室内设计,如同一幅色彩斑斓的画卷,需要综合考虑空间规划、美学、功能和用户需求等多个因素。随着科技的飞速发展,人工智能(AI),已然成为室内设计领域中的一匹黑马。本文深入探讨了人工智能在室内设计中的应用,详细介绍了AI技术如何改善设计过程、提升效率,并创造出更具创意和个性化的室内设计解决方案。同时,也深刻探讨了人工智能在应用中所面临的一些问题以及未来的发展方向。

摘要：目的:高温颜色釉是景德镇四大名瓷之一,随着经济社会的发展,人们的审美品位不断提升,对高温颜色釉的艺术表现也有了更高的要求。在新的审美视域下,受全新创作观念的影响,景德镇陶瓷绘画正面临新旧交融的拐点。瓷板画与高温颜色釉是景德镇陶瓷艺术的重要组成部分,传统陶瓷与技术语言如何实现新突破的问题亟待解决。管家庆教授在瓷板绘画创作中将陶瓷材料语言与技术语言融为一体,创造了一种全新的陶瓷绘画窑变效果,打破了传统陶瓷语言与技术语言的壁垒。文章分析管家庆系列作品的窑变效果,为当前陶瓷艺术领域提供全新的创作思路。方法:文章基于陶瓷艺术、高温颜色釉的窑变语言视角,通过深入分析管家庆教授具有代表性的作品,从作品的艺术特征和艺术家个人创作风格等层面进行论证。结果:管家庆教授在高温颜色釉创作中形成了自己的艺术风格与窑变语言,为此后的高温颜色釉艺术提供了优秀的参考范式,促进了当代陶瓷艺术的多元化发展。结论:如今,管家庆教授经过20多年的耕耘,将传统的高温颜色釉融合水墨、油画等设计语言,通过高温颜色釉的窑变这一表现形式,形成了属于自己的“管式”高温颜色釉彩画,在陶瓷绘画和陶瓷设计中广泛运用。