摘要：随着社会的发展和人们审美意识的提升,传统的纺织品设计已经无法满足消费者的需求,设计师们需要通过创新的视觉思维模式打破常规,引领时尚潮流。在纺织品视觉传达设计中,创新的视觉思维模式至关重要。纺织品作为一种可见的艺术形式,可以通过其独特的材质、颜色和图案等元素传递信息和情感。视觉思维模式的创新可以为纺织品设计带来新的灵感和创意。

摘要：2024年除夕夜,总台三支春晚公益广告如约而至,为海内外受众带来一场新时代的视听文化盛宴,笔者尝试从创意出发,分析要点以及如何转化为创意视觉,总结经验,为今后创新创作春晚公益广告提供借鉴。

摘要：随着社会的不断进步,文化创意产业迎来了迅猛的发展。在这个过程中,数码媒体艺术设计扮演着重要的角色,为文化产业的繁荣注入了强大的推动力。因此,我们需更加清晰地认识数码媒体艺术设计的实际应用价值。本研究以数码媒体艺术设计为焦点,以多媒体技术作为艺术的载体,通过构建与人类思想和谐联系的艺术外部表达,传递全新的文化理念。同时,深入探讨其在城市文化创意产业中的应用,旨在推动我国都市文化创意产业的蓬勃发展,为都市文化建设注入崭新的活力。

摘要：人工智能时代,社会生产方式的进化极大地扩张了设计创新的边界,设计的环境、对象、工具、方法及思维均发生了转变。首先回顾了设计的发展,阐述了人工智能时代下社会创新的新“生产资料”“生产工具”“生产方式”及“生产力”,构建了群智创新设计的方法模型,提出了群智创新设计的研究内容并探讨了群智创新设计的未来发展。群智创新设计范式将设计创新同智能数字技术结合,发挥群体智慧的力量,聚集群体智慧创意流,开创群智创新新模式,为民生、产业和社会创造共赢价值。

摘要：绘画不仅是文化的组成部分,也是介入文化的直接方式。20世纪90年代,中国著名人类学家庄孔韶就注意到了绘画之于人类学研究的重要性。他与画家合作,将人类学对文化现象的分析与绘画进行结合,人类学家为绘画创作注入观念和创意,画家则对人类学家视野的民俗、仪式等现象和象征符号进行艺术重构。在这种跨学科的合作过程中,绘画与人类学的融合,在人类学领域形成了绘画人类学的研究分支,画家在人类学的视野下艺术性地再现民族文化的本原精神,则在美术领域开启了人类学绘画的创作方向。

摘要：虚拟物在数字技术景观中以计算编码的形式构建了一种新的虚拟存在与泛美学的审美体验。通过“物恋”谱系的研究切面,对实存之物到虚拟物的演化路径进行透析,沿着技术与艺术耦合关系下的虚拟物在奇观幻化、符号枷锁与意义断裂的视景传播向度中审思文化深层的视觉性命题,并对站在智能数字时代门槛上的人类发出警示。

摘要：图形创意设计与制作是北京航空航天大学面向全校非艺术专业学生的美育课程。课程坚持知识、能力和素质有机融合,注重学生创意思维能力的培养,合理规划教学内容、以“五阶”引导创意思维路径,有效运用多种教学手段、以“五式”提升创意思维能力,加强艺术设计创意体验过程,引导学生突破固有思维模式,拓展思维路径,激发创新意识和审美意识,提高创新能力。

摘要：文化创意产品设计是将中华优秀传统文化转化为经济效益的新路径,是传承与发展中华优秀传统文化的重要载体之一,是当代青年认同本民族文化的一种重要体现。文章以大汶口彩陶装饰纹样为设计灵感,基于现代社会的衣、食、住、行四个维度,从彩陶的形式、意韵、精神三个方面进行文创产品创新性设计研究,为设计兼顾功能与美观、满足人们精神文化需求的文化创意作品探索新路径。

摘要：在视觉传达设计中,摄影艺术发挥着日益重要的作用。文章介绍了摄影艺术的基本概念,分析了摄影在视觉传达设计中的重要性,探讨了摄影艺术在广告、平面设计、品牌传播等领域的应用及效果,希望促进视觉传达设计与摄影艺术深度融合,推动二者协同发展。

摘要：2024年8月21-23日,备受瞩目的釜山国际广告节盛大召开。这一全球广告行业的重要盛会,已经发展成为一个汇聚全球广告界顶尖人才与创新思想的舞台。今年的广告节以“AIM,瞄准成功营销的人工智能”为主题,共同探讨人工智能生成内容(AIGC)等前沿技术在营销领域的应用与未来趋势。作为培养新一代广告创意人才的重要项目,本届广告节特别举办NEW STARS全球青年创意赛。在本次竞赛中,共有来自世界各地的36个团队同台竞技,参赛者们在规定的30小时内,基于竞赛主题策划并制作出具有创新性的广告作品,NEW STARS舞台是青年广告人展现才华、激发创意的理想场所。在这里,与评委的交流和选手间的互动,不仅提供了学习和成长的机会,也促进了不同文化背景下思考方式的碰撞与融合。这不仅是一场竞赛,更是广告营销领域国际视野和专业技能提升的绝佳机会。