摘要：在城市建设与发展中老旧片区成为稀缺资源,该如何通过旧城更新来重新连接新城与旧城?文章通过对城市更新理论及老旧片区现状的梳理,总结一般的更新模式,以重庆燕子岩-枇杷山片区为研究对象,提出通过艺术介入的方式来进行旧城更新,以业态更新、化零为整、创意活动等具体的设计策略,提高老旧片区的舒适度与活力,引入文化创意产业进行转型,推动区域建设和发展,促进片区内外的交流,用艺术与文化来重建人与人、人与城市的情感连接。

摘要：目的借助数字广告传播形式,弘扬中华优秀传统文化,探索传统文化元素在数字广告中的应用策略。方法通过问卷调查分析,对受众关于数字广告中传统文化元素的认知展开分析,整理出传统文化元素在数字广告应用过程中存在的问题。结果基于应用中存在的不足,总结出传统文化元素在数字广告中的应用策略。结论通过对受众的认知及存在的问题进行分析,运用创意内涵的挖掘、传统文化元素的创新运用、对接用户兴趣、讲好文化故事等手段让传统文化元素在数字广告中发挥出更好的传播效果。

摘要：城市快速发展与产业升级的背景下,城市创意产业办公园区的可持续发展及其与周边其他功能空间的融合成为城市设计的迫切需求,生态化设计将成为未来城市建设中不可或缺的一部分。文章选取冬冷夏热地区的城市设计实践案例进行分析,探讨城市创意产业办公园区的生态化设计方法。

摘要：当下,随着算力与算法的突破性发展,以AIGC为代表的数字技术的应用领域迅速扩张,也为电影行业带来无限可能性。AIGC文本生成、影像生成横向赋能电影全产业链,助推了电影数字创作范式的历史性转向。机器的效率与易用性使得艺术创作门槛降低,推动艺术创作平民化,引发关于AIGC深度伪造与非真实、权属规则空缺、自我中心主义文化扭曲的思考。关于技术发展的最终目标指向问题又一次引发思辨,建立合理的监督机制迫在眉睫。

摘要：珠宝设计与国学文化的融合,是一次跨越时空的艺术对话。巧妙地将国学中的经典元素融入珠宝作品的创意构思中,使珠宝不仅成为璀璨夺目的装饰品,更承载了深厚的文化内涵。这种融合不仅拓宽了珠宝设计的艺术边界,也让传统国学文化在现代社会中焕发出新的活力。通过珠宝这一载体,国学文化的精髓得以传承和发扬,为现代珠宝设计注入了更多的人文精神和艺术魅力。

摘要：文化创意产业是全球范围内衡量综合国力、评价地区竞争力的一项重要指标,也是产业转型升级的新载体之一,可为地方性文化表述搭建传统文化与文化生产和消费之间的桥梁。非物质文化遗产是一种可以向文化产品转化的优质文化资源。苏州是首批24座国家历史文化名城之一,其非物质文化资源非常丰富。本文以非物质文化遗产视域下的文化创意产业为例,通过分析苏州市文化创意产业现状、发展模式及存在的问题,立足非物质文化遗产传承、发展和创新,提出苏州“非遗”文化创意产业发展路径。

摘要：党的十八大以来,我国工业遗产保护和活化利用工作取得了长足进步,保护政策日趋完善,保护形式丰富多样。其中,将工业遗产改造为创意产业园是最为常见和有效的再利用和保护模式之一。本文聚焦北方重工业城市天津,选取市区7处工业遗产型创意产业园,对其进行深入研究和分析。通过分析这些工业遗产创意产业园的改造特点和现状问题,剖析产生问题的根本性原因,再结合实际,有针对性地提出“融+创”的未来发展思路,以期为天津工业遗产的再利用和城市更新提供新思路、新方法,助力天津市经济高质量发展。

摘要：高职广告艺术设计专业对人才的培养以“德技并修”高素养专业人才为目标,既要掌握一定的技术技能,具备一定的专业能力,同时也要具有良好的职业道德等。但长期以来一些高校对学生思政教育过渡依赖思政教师和辅导员,专业教师课程思政意识不强,专业教师挖掘专业课程思政元素能力有限,学校制度设计不够完善等,导致人才的培养无法满足行业、企业的需求。为此,本文分析广告艺术设计专业课程融入思政教育的重要意义,剖析目前本专业课程思政实施过程中存在的问题,并进一步提出解决对策,实现思政教育与专业技能的融合,为培养更加适应社会需求的广告艺术设计人才服务。

摘要：数智媒体技术变革下,游戏化电影在生产、播出、观看环节呈现新的变革,不断重塑叙事场景并催生全新的审美体验。基于对“电影游戏”与“电影”、“游戏化电影”与“电影化游戏”进行概念梳理辨析,明晰“游戏化”表征的是游戏作为一种媒介对于电影的影响。游戏化电影的本质是一种艺术形态,相较电影化游戏更能为观众/玩家提供沉浸性、参与性、社交性共轭的全新审美体验,帮助其克服倦怠,实现一种深度沉浸的具身体验状态。

摘要：在知识经济时代,文化创意产业被视为国家软实力的重要组成部分。将传统文化元素融入现代产品设计,不仅可以传承文化基因,更能赋予产品独特的审美价值和文化内涵。本文重点探讨如何基于文化创意,策略性地设计具有文化特色的文创产品,并分享相关实践案例,旨在为设计师、企业等提供理论指导和实践经验。