摘要：现代首饰发展的一个重要命题就是样式设计和美学成功突破自身限制,完成现代首饰设计的突围转向与审美创新。现代首饰只有生产出紧跟当下流行审美标准的作品,才能真正实现首饰美学形式的不断突破和商业价值的不断增值。在这方面,掐丝珐琅凭借自身特别的肌理、纹样以及渐变色彩等众多特殊的效果成为一种新的流行工艺,助力现代首饰设计的创新与发展。掐丝琅工艺为现代首饰的设计注入了更多新鲜的血液,如何更好地应用该工艺成为当前讨论的热点。基于此,文章首先对掐丝琅工艺及现代首饰的相关设计理念进行梳理,然后对掐丝琅工艺在现代首饰设计中的审美呈现进行讨论,最后对掐丝琅工艺在现代首饰设计中的应用价值进行说明,希望为现代首饰设计提供更多的思路和灵感。

摘要：纸质材料作为人类文明的重要载体,具有悠久的发展历史和深厚的文化积淀。自古以来,纸张不仅是文字和图像的记录媒介,更是艺术创作的重要工具。在绘画艺术设计中,纸质材料的应用形式多种多样,从传统的纸张绘画到现代的纸张拼贴艺术,纸质材料以其独特的理化特性,支持着艺术家们的创意表达。本文就纸质材料在绘画艺术设计中的多元运用展开探讨。

摘要：动漫人才的素质关系到动漫产业发展的质量,传统的教学模式显然已难以满足培养产业发展需要的高素质人才相关要求,亟需通过教学改革提升教学质量和人才培养质量,以为动漫产业发展需要培养更多高素质技术技能人才。“工作室”模式是一种更加符合“工作过程导向”的职业教育模式,自被正式提出以来得到了广泛认可。本研究基于动漫专业人才培养出现的瓶颈及不足,探索“工作室”教学模式的内涵,探讨基于“工作室”模式的动漫专业教学改革实施路径,期望为高职院校动漫专业教学模式的优化和调整提供更多的参考与帮助。

摘要：文章从文化循环理论出发，通过表征、认同、生产、消费、规则五大环节及其相互关系对中国博物馆文化创意产品的典型案例进行设计分析，划分并总结开发、流通及合规三个阶段性路径及对应原则，旨在探索博物馆文化创意产品的创新策略。系统性思维有效整合并推动博物馆相关文化资源的正向驱动、协同共进和交互作用，促进文博领域的整体性和协调性发展。研究为开发博物馆文化创意产品设计创新策略和拓宽文化循环理论提供了新的思路。

摘要：本文以“我为校园艺体节设计吉祥物”为核心任务,以美术学科拟人化创意手法为切入点,整合艺术、体育、语文等多学科知识设计跨学科主题单元,以系统化结构化的单元形式,帮助学生构建全面的知识框架,促进深度学习。

摘要：随着数字化时代的到来,传统文化与现代设计的融合已成为艺术创作中的趋势。鱼纹作为我国非物质文化遗产,具有深厚文化底蕴和艺术魅力的传统图案,展现了自然与艺术的和谐统一。近年来随着动画与视觉效果设计技术的不断进步,鱼纹的动态美学逐渐成为设计领域中的一大亮点。其中在影视、广告以及新媒体平台的传播中,鱼纹所蕴含的动感与节奏感为视觉艺术的表现开辟了新的可能性。因此,本文将深入探讨非遗鱼纹动态美学在动画与视觉效果设计中的实现路径,以期为非遗文化的现代转化提供新的设计视角,推动传统文化在当代设计领域的传承与发展。

摘要：书法艺术形态极其多样,比如作为“纯艺术”的草书、实用与审美兼具的尺牍书信及实用性稍占主导的简牍经文、招牌匾额等。如何阐明书法“审美泛化”的诸多文本形态,成了书法研究面临的重要课题。文章从符号美学出发,对书法艺术不同的文本形态做出分类,剖析其不同的意义构成与意义形式特征,由此明晰书法艺术突出的审美特性。

摘要：随着科技的进步,“云物大智"新技术加快了以信息技术和智能制造为主要特征的新一轮产业革命,引领社会进入数字化的新时代。21世纪是信息革命的时代,也是艺术设计创新的时代。《中国教育现代化2035》提出加快信息化时代教育变革,信息化、数字化的背景正成为推动中国教育变革与发展的深刻动因。因此,将数字化纳入课程体系,从课程目标、课程结构、课程内容、课程教学安排和组织形式等方面进行适应数字时代的职业教育课程改革,助力培养符合数字化新时代的复合型人才已成当务之急。为了使教学更好地服务人才培养,我校以2所高职院校艺术设计专业学生为样本作为研究对象,基于数字化时代背景,对接“艺术设计+科技”新产业,以培养“懂策划、有创意、精设计、会制作”为特征的具备数字化设计能力的高素质创新型人才为目标,以“学生”为中心,构建“五位一体”的艺术设计专业课程体系;基于产业数字化转型升级新需求,设计“同步引领”课程内容;依托数智化平台和环境,设计“境教融通 擅精匠严”项目驱动教学策略和“三阶递进”评价体系。

摘要：随着文化和创意产业的蓬勃发展,非物质文化遗产(以下简称非遗)元素被广泛应用于文创产品设计中,从而赋予文创产品深厚的文化内涵和独特的艺术价值。通过对教学模块、设计流程与学生作品评价体系的改革,构建了一套适应性强的非遗文创设计教学框架。研究表明,将非遗元素融入设计教学能显著提升学生的创造性思维和设计能力,同时加强了对传统文化的理解与尊重。在此框架下,学生能够通过文化赋能创作具有市场竞争力的文创设计作品,在传承中创新,在创新中传承。研究结果对于优化文创设计教学策略,推动非遗的可持续发展具有重要意义。

摘要：全国职业院校技能大赛基本覆盖各行业典型工作岗位,能够充分体现各产业对技术技能型人才的职业需求,这为高职院校专业课程建设提供了参考依据。深入剖析职业院校技能大赛当前发展态势,紧密联系动漫制作技术专业教学面临的实际困境,聚焦大赛高职组动漫制作领域的核心竞赛项目——数字艺术设计赛项开展探究。从课程体系构建、教学内容重构、教学方式与评价体系创新、课程资源建设五个维度,系统性地提出高职动漫制作技术专业课程的构建策略。旨在通过技能竞赛项目研究反哺课程建设理论与实践,推进人才培养更加紧密契合市场发展与岗位实际需求,以期为其他专业教学改革提供新思路。