摘要：中央美术学院设计学院(以下简称设计学院)艺术与科技专业方向培养学生在新的自然、科技和社会环境里探索艺术与科技的创新结合,扩展想象力和创造力。通过一系列构架严谨、层次分明、思考与动手并行、有社会针对性的课程,以跨学科的方式培养学生的创意能力、技术能力和思辨能力,培养有思想、有远见、有实验精神,并能成熟地运用新科技来拓展艺术与设计边界的艺术家和设计师。

摘要：沿着崂山路向东,海边有不少小湾,崂山区崂山路18号乙,就是其中一个。这里的青岛麒麟食品厂老厂房,经过几年的改造,一个原始工业风的文化创意产业园区已初具规模。这里,以设计为亮点,以设计师为群体,老厂房成了他们展示艺术的空间。

摘要：纸类艺术种类多样、特色鲜明,现代艺术设计则呈现出绿色与可持续设计、技术与艺术融合、注重个性化体验等发展趋势。研究纸类艺术对现代艺术设计的影响,可从材质应用、创意灵感、审美观念等方面入手,并结合现代艺术设计发展趋势,为纸类艺术在现代艺术设计中得到更深入应用提供支持。

摘要：在现代市场经济高速发展的当下,户外广告作为商业宣传的重要手段,具有主题鲜明、设计新颖、引人注目、文字简洁、图文并茂、光色绚丽且有动感和美化环境等特征,产生的易于记忆、反复提醒的累积效果,使其影响力长盛不衰。但随着高新技术的快速发展和广告创意的不断更新,给户外广告的设置、内容和服务管理带来了新的课题。规范户外广告市场,提升服务监管效能,促进户外广告经济的持续、健康、高速发展,是广告服务监管部门当前的一项重要工作。

摘要：文章根据高校文化创意产品的现状,分析高校文化创意产品的文化价值,基于情感化设计理论研究,对高校文化结构进行梳理与分类,以期在产品设计与开发上进行创新,构建高校文化创意产品体系,为高校文化创意产品的发展提供新思路。

摘要：随着社会的快速发展和技术的不断革新,中职美术教育正面临前所未有的挑战与机遇。传统的教育模式已难以满足当今社会对创意人才的需求。聚焦于中职美术专业教育中设计思维与创意的培养,深入分析当前教育现状,探讨设计思维与创意的理论基础,提出针对性的培养策略。研究结果表明,设计思维与创意的培养对提高学生的艺术素养和创新能力具有显著影响。

摘要：近年来,多模态内容生成模型迅速发展,极大地提高了创意工作者的创作效率.然而,现有方法仍然需要领域专业知识,无法实现创作全流程的自动化,难以广泛服务于普通人群.因此,提出智能艺术工厂的理念和架构,基于大模型和人工智能智能体技术,构建智能艺术工厂的工作流程、基本功能和实现方法,建立面向创意创作的智能体员工和数字人团队,通过生物人、数字人和机器人的跨物理、信息、社会空间协作,实现创作流程自动化和创作知识自动化.智能艺术工厂将进一步解放大众的创造力.

摘要：麦克卢汉把广告和流行文化产品称为“工业人的民俗”,认为它们是新媒介技术的产物。新媒介技术及其产品既构成了新的媒介环境,又在潜意识层面上塑造了民众的感知模式。为了唤醒民众,使其摆脱被新媒介技术蛊惑与奴役的困境,麦克卢汉借助先锋艺术的方法,试图以此来揭示新媒介技术的运作机制,达到社会集体救赎的目的。从历史的角度来看,麦克卢汉的艺术观与民俗观,与其媒介环境观一样,具有重要的理论启迪与借鉴意义。

摘要：艺术作为一种特殊的语言,使幼儿能够以更加自由和多元的方式表达自我,理解世界。有效的创意美术教育应超越传统的技能传授,更多地关注于激发幼儿的内在潜能和创造力。通过精心设计的创意美术活动,教师能够引导幼儿积极探索、自主学习,并在艺术实践中提升思维能力和解决问题的技巧。本文通过总结归纳幼儿园创意美术活动构建原则,深入探讨幼儿园创意美术活动的有效构建方法,旨在为幼儿提供一个有利于其艺术潜能发展的教育环境。

摘要：受中华文创会委托,由上海师范大学郑欢教授领衔的“中国大学艺术生研究”课题组,对Z世代中国大学艺术生的日常行为、生活态度、价值观、艺术追求等展开质性研究。该研究在全国近三十所有艺术生专业的院校展开,抽取包括鲁迅美术学院、中央美术学院、清华大学美术设计学院、同济大学设计创意学院、江南大学、上海戏剧学院、上海音乐学院、上海外国语大学贤达经济与人文学院、广州美术学院、深圳大学新闻与传播学院等总计1035份样本展开问卷调查,获取有效样本983份,性别比例为男23.7%,女76.3%;从样本分布看,虽然华南、华东地区的样本比例略高.