摘要：目的基于“非遗”研究多学科性的特点,不断深入理解“非遗”文化的意味,努力建立其与已有学术视角、知识体系的联系,探索公益广告研究和实践的新方法,并为“非遗”研究的发展贡献力量。方法从艺术设计学、设计心理学、传播学视角出发,透过“非遗”元素在公益广告设计中的应用表现,高度提炼“非遗”元素,与东方美学思想融合,运用创造性思维,丰富创作内涵,创新表现形式,结合作者长期践行的平面公益广告设计及“非遗进高校”创新教育方法进行论证。结果“非遗”元素对公益广告设计和传播提供了强有力的支持。此外,公益广告设计的创新又反哺“非遗”的传承和传播。结论“非遗”元素为公益广告创意思维与表现形式带来了独出机杼的影响,提升公了益广告创新的高度,形成当下原创公益广告设计创新的一种新路径。

摘要：彼得·格兰迪和蒂莉·诺思埃奇于1976年在皇家艺术学院相遇。当时,信息设计主要围绕图表、条形图和数据分析展开,这对大多数希望从事光鲜亮丽广告行业的学生来说,似乎无聊至极。

摘要：传统文化是中国当代艺术创作中创意和衍生的核心精神,伴随着传统工艺振兴,非遗的传承与发展受到重视。在大众消费习惯和审美需求多元化的今天,绵竹年画受到当代数字艺术和印刷技术的多重冲击,文章进行多角度思辨设计,创作符合未来语境的新体系绵竹年画,探索绵竹年画创新设计思维、发展方向和发展策略。

摘要：中华民族有着极为悠久的传统文化,包含着许多经典的传统元素和艺术图形符号,与先民的生活有着极为紧密的关系。因此,将传统元素的符号与现代广告设计相结合,具有现实价值与发展潜力。基于传统元素符号和文化对现代广告设计进行优化,可以在提高广告设计内容质量的同时,不断扩大传统文化的影响力,为广告设计创意开辟出更为广阔的发展道路。

摘要：作为一个贯穿电影史学的有力概念,艺术电影开辟了一个区分美学品位的重要空间。但近年来,电影在制作、发行和放映方面经历了一系列连续的重组,维持艺术电影品位等级的接受机制发生重大变化,具有中间性品质的公司和影片越来越多。全球艺术电影的“迪士尼化”,形塑了一种强大、灵活的“市场现实主义”美学,以便随时回收那些曾被艺术电影放弃的材料和形式,这进一步削弱了艺术片作为“排斥标记”的价值,降低了其形成“选择性”市场的意愿和能力。“艺术”已不再是一种类型话语,也不是一种身份策略,而是一种以创造力为内核的创意方法论,全球艺术电影正在形成一个可以容纳不同风格的弹性交换领域。

摘要：本文旨在探讨特技动画在影视广告中的表现手段,对影视广告后期剪辑艺术表现性深入思考、探索。通过对特技动画在影视广告中的表现手段、影视广告的文化特征与创意的探讨推动影视广告行业的发展,并提升影视广告从业者的创作能力和作品的艺术表现性。

摘要：本文聚焦民国时期俄侨杜劳在杭州、上海等地的舞台美术实践和教学项目,分析和探讨其舞台美学来源、创作手法演变和多领域贡献。本文指出,以杜劳为首的俄侨美术家和设计师率先将佳吉列夫舞台美学引入中国,他们的设计经验不仅在中国舞美教学体系创建中占主导地位,而且是中国装饰艺术史和现代设计史不可或缺的一部分。

摘要：动漫影视通过其独特的艺术风格传播中国文化形象和价值观,成为中华文化出海的新名片。典型的条件组合模式包括:内容体、文化体与人格体要素共同解释,内容体与文化体要素共同解释以及文化体要素独立解释。传播体、内容体、文化体“多重并发”,形成驱动出海国产动漫影视成为超级IP的多样化组态。动漫影视IP在对外传播中需要糅合传统经典与公共议题,创新叙事范式,实现IP双向对话,进而跨界开发衍生产品,增强其传播力和影响力。

摘要：本文探讨了在课程思政视域下,计算机技术在陶瓷动漫设计中的多重应用,包括数字化创作工具、三维建模与动画制作、虚拟现实与增强现实技术,以及数据分析与个性化定制。这些应用丰富了陶瓷动漫的创作和表现方式,提高了作品的艺术性和技术性。此外,还强调了这些应用如何与思想政治教育融合,培养了设计师的创新思维、文化认知、社会责任感和专业水平。计算机技术的运用不仅提高了陶瓷动漫设计的质量和效率,还为中国文化创意产业的发展带来了新的机遇和挑战。

摘要：随着新媒体技术的迅猛发展,广告策划设计正面临着前所未有的变革。新媒体不仅改变了传统广告的传播方式和受众接收习惯,还为广告创意提供了更多的可能性。概述了新媒体时代的广告策划变革的背景,分析了新媒体技术在广告策划中的应用,探讨了新媒体时代广告策划设计的关键要素,旨在促进广告行业的创新发展。