摘要：作为继谢赫《古画品录》之后的绘画品评之作,姚最《续画品》无论在篇名还是内容上都具有明确的“续写”思路,在绘画品评史上具有开创意义。这种“续写”思路并非直接来源于同时代其他艺术门类品评理论的影响,而是由于姚最医学世家之渊源,部分借鉴了中国古代医学中方书类著作的思想观念。姚最的《续画品》开启了艺术品评的续写之风,也在“画”与“评”的反复参校中,书写着动态的绘画发展史。

摘要：宁夏南部山区有着丰富的非遗资源,它凝聚了当地人的生活智慧和审美追求,反映了历史的变迁,见证了社会的发展,是当地人宝贵的精神财富。主要从宁夏南部山区非物质文化遗产概况、非物质文化遗产的创意设计与保护研究的关系以及非物质文化遗产保护的意义等方面进行了深入分析,认为宁夏南部山区非物质文化遗产的创意设计与保护对提升地方文化的吸引力和影响力、促进当地的经济发展和产业更新换代具有重要意义。

摘要：雷州石狗艺术是雷州半岛独特的民间雕刻艺术,是古雷州多民族文化融合的产物,具有深厚的文化内涵,是珍贵的非物质文化遗产。随着社会的发展,人们逐步认识到雷州石狗艺术蕴藏的巨大价值,进行了一定的开发,但是效果并不理想。因此,必须深入挖掘其文化元素并加以利用,从而走出一条独具特色的非遗现代设计创意之路,促进雷州石狗文创品牌的健康成长与可持续发展。

摘要：提及开封特色文化产品,首先想到北宋官瓷,通过对开封官瓷的历史背景、艺术特点展开研究,深挖开封官瓷的艺术文化内涵,充分提取其精华,发扬和传承优秀的传统文化,探索开封官瓷与文创设计衍生品的结合路径,助力开封陶瓷产业的发展和官瓷文化创意产业的转型升级,推动我国陶瓷设计行业的创新和发展,进一步推动高校院系与社会企业间的跨界合作与交流,促进陶瓷设计、文化传承、文化创意等不同领域的交融和碰撞,增强创新能力和发展潜力。

摘要：通过作者参加爱荷华大学作家工作坊(Iowa Writers’Workshop)两堂英语翻译课的经历,真实、细致地记录了该校作家工作坊的授课方式和特点,进而延宕到作家工作坊的创办历史、招生方式、教学内容等具体情况。通过工作坊的课程安排与国内高校创写专业课程的比较,从小切口反思了中外创意写作教学中存在的一些共性问题和个性问题,并对中外地域性写作做了剖析,一方面地域性写作的共性叙事主题与美学风格在不断彰显中呈现出新的气象,超越了个体表达的局限性。另外一方面,对写作者按地域分类忽略了小说作为一种艺术表达方式的个性。

摘要：促进设计与数智技术融合,构建人智共创设计体系,是提升设计创新力的关键途径。基于人机交互下设计模式的研究,提出以人工智能、万物互联、边缘计算等科技为支撑,泛在智能理念为引领,融合智能设计为核心的人智共创设计创新路径。为人智共创语境下的设计提供了理论新视角,为设计赋能未来产业布局与创新发展提供了路径参考。

摘要：保护和发展是我国非遗传承的重要维度,如何在传承性保护的基础上走向创新性发展仍待探索。景德镇以手工制瓷闻名于世,明清时期曾创造世界陶瓷工艺巅峰,后因守旧而陷入沉寂。然而,当今的景德镇从陶瓷生产中心转向文化创意旅游地,实现了手工制瓷从复兴到创新的飞跃。手工制瓷是一种地方性知识,文章以知识视角切入,结合39人次访谈与二手资料,解析景德镇手工制瓷的当代复兴与创新过程。研究发现,20世纪90年代的仿古瓷热潮推动了地方性知识复现,随后大众旅游发展促进了地方性知识外化。但这一阶段手工制瓷停留于古法制瓷的传承,知识生产局限在地方性知识的内循环。直至2000年,“学院派”艺术家的到来为景德镇注入现代艺术理论和创新理念,构建了地方性知识与外部知识交织碰撞的知识生产外循环。如今,景德镇形成了浓厚的地方艺术创新氛围(即本地蜂鸣),激活了本土创新意识,引发了地方性知识重构。知识内外双循环机制推动景德镇手工制瓷从本土工匠主导的工艺复兴,走向多方参与凸显艺术创作的创新性发展。文章为具有传统手工艺资源的旅游地转型发展文化创意旅游梳理了典型案例,凝练了传统手工艺的创新机理,具有理论与实践意义。

摘要：创意写作是一种创造性精神活动,以文字表达为实现形式,它遵循普遍的创意和表达规律,通过文化创意产业和事业来实现社会价值,助力“文化强国”和“创意国家”建设,依此而形成三大原理和创意生成叙事论、创意生成抒情论。中文创意写作学的发展进入建制化时期,需要在基本概念和三大原理指引下,理论联系实际,平衡传承与创新、改革与接续的关系,自觉地承担中文学科改革者、探索者的角色,从培养目标、培养内容、培养方法等各个方面,改革中文学科旧制,走新建制主义之路。中文创意写作学科的工作者需要与种种错误的见解和窄化的庸见作斗争,突破传统中国汉语言文学学科的陈腐陋见。

摘要：本文聚焦美国画家惠斯勒自19世纪60年代开始以“音乐”与“色彩”组合命名的百余幅画作,以此探究其40年间艺术风格与理念的演变历程。当时的艺术界正处于从传统向现代艰难转型的动荡时期,惠斯勒的艺术风格独特,对东方文化的理解和运用远超同辈,致使他的艺术成就遭到主流审美的曲解,艺术理念也饱受学界质疑。本文通过数据分析和图像解读,梳理“音色”系列画作的规律表现,紧密结合当时的思潮冲突,剖析其打破传统美学束缚的创新理念,旨在为惠斯勒艺术的研究探索新方向。

摘要：在当今日益发展的文化产业中,互联网技术与文化艺术的结合催生出了“互联网+文化艺术”的新型产业模式,市场更掀起了短平快游戏消费的热潮。面对这一变化,以大型影视作品为核心培养方向的传统动漫专业教学受到了挑战,难以满足区域文化产业的多元需求。合作双方在育人范围、内容选择上存在分歧,使得合作难以满足产业和教育双方的诉求。