摘要：儿时多梦,一种美梦。和村里的小伙伴一起嬉戏打闹,跑、跳、攀爬、翻滚,逢山越山,遇水淌水,在田野追逐,没有任何障碍可以阻挡。在梦里,我能像鸟一样飞翔,飞翔在家乡大别山的空中,从一个山头飞往另一个山头,从一个沟壑穿越另一个沟壑,穿山越岭,自由翱翔。我问母亲：“梦里我为什么能飞？”母亲给了一个朴素而又富于哲理的答案：“你是小孩,正在长身体,梦里能飞,就是在长肉长骨头。”我竟把这话当真了,期望多做这种梦。也巧,自成年以后,身体不再长了,便再没有做过飞翔的美梦。

摘要：习水墨画近二十年,我每天都琢磨着笔怎么使,墨怎么用.奇怪的是,在朝思暮想笔墨之道的同时,脑海里总浮现出儿时经常光顾的那间村头铁匠铺.

摘要：装置艺术是一种结合了多种艺术形式的综合艺术门类。人们在日常生活中经常可以见到公共场所的一些雕塑装置或者建筑装饰设计,大多是出于美观的目的。一些平常的事物通过细微的改动或是重新组合,形成的新面貌通常能够给人以视觉上的冲击力。文章通过对部分装置艺术及其艺术特征的分析和总结,从装饰性表现和形式感表现两方面揭示其意义,以期从我国装置艺术的应用中得到启示,为我国装置艺术的发展打下一定的基础。

摘要：面对新经济时代的到来,艺术设计教育面临如何应对新形势的问题。文章根据高等学校艺术设计教育的目的和社会经济发展对专业人才的需求,从明确人才培养目标、构建合理的课程体系、强化实践教学、改革教学方法和手段、鼓励学生参与科研活动、改革评价方式等六个方面,对创新型艺术设计人才培养模式进行了研究和探讨,以期探索与社会发展需要相适应的、创新型人才培养模式。

摘要：少数民族题材写意人物画是指用中国传统的"以形写神"的写意理论观点为指导,运用笔墨形式来表现少数民族风土人情题材人物意象所进行的艺术创作。由于社会历史文化等方面的原因,少数民族写意人物画的发展历史并不长,尽管如此,在时代的推动下仍然取得了许多历史性的突破。随着经济全球化的快速到来,当今艺术创作所面临的问题变得更加多元化了,如何给传统笔墨赋予创新的时代语言,将少数民族题材写意人物画推向新的高度、是当前面临的挑战。

摘要：中国画的笔墨形态中，线是最为主要的。自东晋顾恺之创春蚕吐丝般的高古游丝描，中国绘画就已有了较完美较成熟的线型笔墨形态，直到二十世纪徐悲鸿仍认定“线”是中国画的本源。悠悠一千数百年间，不断演进而成的“十八描”程式法则主导了整个中国人物画创作。虽曾有梁楷的泼墨人物，也未能动摇“线”这一笔墨形态始终如一、独领风骚的地位。

摘要：写意人物画在近当代得到了蓬勃的发展,因为它更贴近人们的生活,表现了当代的广大劳动人民的生活。文章结合作者的学习经历,从造型、笔墨这两个角度梳理写意人物画的发展、对写意人物画的认识,以及学习过程中遇到的问题和个人见解,以期为写意人物画实践和研究提供一些参考。

摘要：一、消费文化的潮流20世纪90年代以来，随着我国市场经济的深入发展，消费文化已成为大众日常生活突出的文化表征，并以强劲的扩张势头渗透到文化艺术的各个部门。艺术设计也在消费文化的情境中呈现出一些新的特征，消费主义的意识形态不断进入人们的感受系统和审美系统之中，这种意识形态不断的增强，使得艺术的感受不断趋于一种大众化世俗化的倾向。在这种变迁中，艺术的价值，艺术的意义发生了新的转变，艺术的内涵变得更加丰富，为当代艺术的创新构建了一个更加开放，更具个性化，感性化的平台。

摘要：土家织锦是土家人创造性劳动的结晶,也是意蕴丰富文化的艺术品。由于受到环境、民俗、制作工艺等的影响,它的纹样由经线和纬线交织而成,图案大多数为规则或不规则的几何形态,在艺术构成上呈现出典型的几何抽象特征,这种几何抽象特征其实也蕴含深厚的寓意,从中折射出土家人的民族思想和审美意识。可以说,土家织锦是物与人有机结合的产物,是人的物化,更是物的人化。