摘要：新锐艺术电影是指由“新锐导演”所导演的具有艺术电影特征的电影。它具有艺术电影的一般特征和本土、时代特色,具体体现为:用充满思考的故事表现对现代人的生活方式的理性反思、用充满温情的故事向观众传达向善和向好的主流价值观、用充满新意的故事带给观众独特的审美体验。新锐艺术电影要想持续增强自身的影响力,需进一步加大资金投入,探索适合自身的商业化模式,同时应当增强作品的时代性,突出时代化、现代化的电影主题,满足人们多样化、多层次的观影需求。

摘要：电影是对特定时代背景中的特定民族和地域审美文化的集中体现,其在制作和传播的过程中,会形成一定的审美范式偏好。纵观中国电影的发展历史,存在着两种不同的审美范式偏好:一是文化论美学下电影审美的科学范式偏好,即在影片的叙事结构和人物塑造等方面,更加注重体现整体的民族文化、地域文化、特定的价值观念等;二是生命论美学下电影审美的人文范式偏好,即在电影的各方面都更加注重体现个体生命的价值,更加强调和表现个体生命进程、价值观念和情感变化。

摘要：弘扬红色经典不仅是顺应了怀旧主义的历史潮流,更有助于人们笃定信仰,为实现中华民族伟大复兴“撸起袖子加油干”。建党百年之际,长春大学复排大型歌剧《江姐》的成功为当代中国歌剧精神传承、人才培养、“四史”教育等方面带来了启发与思考,并对中国民族歌剧的复排有着重要的影响意义。

摘要：钢琴一直有“乐器之王”的称号,在历史长河中,杰出的音乐家通过钢琴创作了一篇篇传世佳作。作为西方重要的乐器——钢琴,在其被引入我国后,就受到了人们广泛的喜爱与关注,在经过一段时间的发展之后,我国的音乐作品开始进入创新阶段,钢琴作品更是层出不穷,同时突破了原有的创作风格与理念,与西方的钢琴作品在和声、音阶、调式等方面存在差异,我国的作品更加注重突出中国民族特色,所以演奏者在演奏中需要注意诠释中国民族的韵味。本文通过对中国钢琴作品的特点、和声色彩感在中国钢琴作品演奏中的设计以及和声色彩感在作品中的作用的介绍,从不同的角度分析了和声色彩感在中国钢琴作品中演奏的重要性,以期对我国相关领域的研究提供参考价值。

摘要：昆曲是我国现存古老的戏曲形式之一,至今已有六百余年历史,是一种集文学、戏剧、表演等于一体的综合艺术,被誉为"百戏之祖"。独特深厚的美学传统与独具魅力的东方神韵,使昆曲虽历经沧桑而魅力依旧。在现代社会快节奏的生活方式及其他文学艺术的冲击下,保护、继承、弘扬昆曲显得尤为重要。《中国昆曲艺术》对昆曲的历史发展进行了系统的梳理,在召唤昆曲历史记忆与舞台生命的同时,也为昆曲艺术的传承与发展抛出了颇具分量又饶有意味的探究。

摘要：自有声电影产生以来,电影音乐便成为电影艺术的有机组成部分,在电影的表情达意中承担着重要作用,音乐与画面之间相互独立又密不可分的关系,共同决定了电影最终呈现的艺术效果。从新中国成立之初到当下,电影音乐走过了经典的构建、文学性的凸显、复杂的“市场化”以及音乐风格的多元化发展等阶段,每一个阶段电影音乐都体现出诸多特点。随着新媒体及电子科技的高速发展,电影音乐发生了革命性变化,其功能和接受效果也在不断地凸显,本文试图对此进行探讨和描述。

摘要：皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)于2004年被华特迪士尼收购,成为其子公司之一。迪士尼作为全球最大、历史最悠久、最具影响力的动画制作公司,始终坚持传统动画的创作路径,其动画电影习惯于从神话传说、民间故事、寓言、童话等题材中汲取创意、素材、人物原型,因此常常带有魔幻和特异色彩,但皮克斯在被收购后仍然保持了创作的独立性,其长片延续了一贯地立足于现代时空、后现代时空、未来时空^((1))或往生时空。

摘要：在所有的艺术表现形式中,电影所包含的艺术元素是较为丰富的,而且从本质上来说,电影艺术与文学艺术存在共通之处。一方面,许多经典电影是改编自著名的文学作品,电影的成功与文学作品的存在密不可分;另一方面,好的电影语言往往是文学性的,无论是人物对话还是场景布设,但凡具备了文学性的表达语言,就会更具灵活性和感染力。文学性可以借助不同的方式与电影艺术相融合,首先是人物语言和画面语言的文学化,以及剧情转折所能体现的文学内涵,还有借助音乐艺术来传达文学价值以及演绎文化符号等。

摘要：作为互联网环境下的新闻内容新形式和新闻生产新形态,新闻聚合服务不但改变了新闻受众接受信息和知识的方式,而且也对传统新闻业的各种规范和法则构成了挑战。文章以在国外影响力最大的新闻聚合服务BuzzFeed所面临的新闻伦理领域的争议为个案,尝试对新闻聚合影响传统新闻专业主义和生产规范的方式进行剖析和反思。

摘要：本文讨论戏曲艺术在民族声乐中的表现、两者借鉴的必要性,以及融合戏曲元素中的演唱技巧等方面提出了自己的见解。