摘要：铜着色技艺是艺术发展过程中不断尝试的产物,梳理西方铜着色历史脉络可得出:西方古代时期至文艺复兴时期作为铜着色技艺发展之初颜色较为单一,17-19世纪由于理论思潮以及工业革命的推动使得铜着色技艺高速发展,20世纪及以后现代科学的发展引发铜着色技艺现代革命。无论是出于装饰还是保护等目的,都是在无形之中驱使铜着色技艺向艺术的本质发展。

摘要：现代的容器设计已不是普通意义上包装的概念了,它巳是社会中的一个不可忽视的美的组成部分。造型优美的容器能引起人们心情的愉悦和美的联想,并点缀人们的生活,影响人们的审美理念,促进社会的进步,可以毫不夸张的说是“小瓶子,大视觉”。

摘要：艺术创作是一种极为复杂的心理活动,是直觉、记忆、想象、思维、情感等因素的综合运用过程。大学雕塑的教学要更加注重学生心智的开发,创造力的培养,它不仅要求学生掌握教学大纲要求的所有知识,还要求提升学生艺术创造能力和艺术创新思维。

摘要：艺术家在创作构思的过程中．特别是在创造性想象过程中。为寻找一个不落俗套的画面．或捕捉一个理想的形象，苦思冥想或苦心搜索而不能得之。但在某种偶然的情况下，所苦心求之而不得的画面或意象突然在内心涌现，于是感到茅塞顿开、豁然明朗。这种特殊的心理现象．就是人们一般所说的灵感．

摘要：新时期新语境下,公共雕塑艺术在城市建设及城市公共空间布局中的影响愈发重要。通过研究分析城市雕塑和公共艺术的关系,以及公共雕塑艺术的艺术语言和当代精神,进一步探讨公共雕塑艺术的时代性、文化性和艺术性,以及公共雕塑的时代精神,从社会文化的层面深入剖析公共雕塑艺术的文化价值。

摘要：《被掳掠的普洛塞庇娜》是贝尼尼早期雕塑的代表作品。本文主要通过文献考察法和美术理论分析法探索贝尼尼创作这件雕塑作品时的思考与困惑以及这件雕塑作品的动感与情感表达。贝尼尼在创作初期就表现出明显的巴洛克艺术风格,其作品《被掳掠的普洛塞庇娜》完美地表现了雕塑的细节、斗争的动感和内心的情感。

摘要：中国古代雕塑艺术史中的"翼人"题材造型,曾广为流传数千年。这一主题有着完全不同的内涵来源,一为滥觞于两汉时期本土自创的"羽人",体现出浓郁的神仙道家的思想色彩,而这一内涵从南北朝晚期起被另一外来有着佛教特色的"妙音鸟"逐渐替代,在唐宋时成为"翼人"内涵的承载者。它们在时代的发展中又产生着形象与意义的替代偏移,而自宋以后建筑脊饰中的嫔伽造型正是这一种交融转变的体现。

摘要："翼人"形象雕塑式微的现实,使笔者认识到中国雕塑遗产保护与传承的重要性。本文通过对中国雕塑遗产的保护方式和传承方式进行探索式的分析,以期有效地保护好我国珍贵的雕塑文化遗产,并使其所特有的艺术内涵和中国传统文化精神得以发扬光大。

摘要：现阶段,雕塑艺术已迈进多元化格局,创作理念和材料的表达愈发丰富,切实突破了传统雕塑创作中的材料局限性。艺术语言表达形式亦由传统单一化的情感思想编导,已转向抽象观念等形式,简化表象注重内质并形成了成熟的现代风格。基于此,文章以现代雕塑艺术概念为切入点,对现代金属雕塑的艺术语言演变形式进行研究。

摘要：本文主要研究布朗库西《吻》系列雕塑作品的特征。在符号学理论视角下阐释布朗库西《吻》雕塑作品的意义可以挖掘布朗库西赋予《吻》系列作品的深层符号含义。《吻》系列作品的创作过程也是艺术家凝练自身符号语言的过程。