摘要：一当一个艺术家只能自己去成为自己作品的批评家和权威的时候,他是孤独的。这意味着在他的身边没有一种具有同样强度的智识者作为交流的对象,也没有人往他的作品中投入足够分量的精神,以使作品开始绽放出新的生命并进入属于它自己的来世;也同样意味着,陪伴他的那些精神伙伴绝大部分只能是已经逝去的人,每次当他翻开书籍的时候——他对传记类的书籍尤为情有独钟——这些人们就又都活了过来,用黑夜般深沉的声音交流着,发出本不属于这个世界上的低喃。

摘要：杨建虎说，书法之所以吸引人，“就在于它蕴含了美的真髓。”正是他眼中的这种“极美”，把他吸引至书法的道路上来了，就像它以同样的方式吸引了无数其他人那样，他们都是生长和群居在这片汉字文化所灌溉的土地上的人。但杨建虎在这条道路上比一般人坚持得更久。走得更远，他成为了一名专业的书法家。事实上，在我们这个时代，作为一种普遍心态人们对专业书法家的期待乃是一种对于险绝者的期待而非立法者的期待，每次走入展厅，人们都满怀期望看到令人惊绝的表演。

摘要：如果我们的书法仍然是有生命力的，那么，首先我们手中的毛笔必须仍然是柔软而富有感性的，在纸上跃动的笔毫仍然应该充满弹性，它应该敏感、丰富、准确、虚而待物。如果我们的书法走向了僵化，那不过是我们的心灵在趋向麻木不仁的表征，但不幸的是，这正是发生在我们现在的书法上的事情，它已经被置于危险的边缘。

摘要：任何稍稍接触过书法的人,都已经记住了＂天下三大行书＂这样令人敬畏的称呼,它所指称的那几件作品无疑早已高高地矗立在整个中国书法的顶峰。而更加深入了解书法史的人们,开始知道产生于晋唐时期的那些书法杰作大部分不过是一些信札,也即,它们仅仅是一些日常书写的痕迹。《兰亭序》、《频有哀祸帖》、《丧乱帖》。

摘要：现藏波士顿艺术博物馆的《番骑图》（习惯称之为《东丹王出行图》[1]）,在很长一段时间里因画心处有＂世传东丹王是也＂的题跋,一直将这幅画归于东丹王耶律倍（李赞华）的名下,现这幅作品的作者被定为佚名。《宋画全集》的出版,使我们得以窥见珍藏在遥远大洋彼岸的《东丹王出行图》的全貌。当看到这幅作品高清的局部时,笔者忆起之前在泛读画论中的一条资料,有茅塞顿开之感,故而尝试对这幅佚名作品的作者进行考证。《东丹王出行图》——从佚名作品的角度来讲,作品本身所留给我们的信息才是最真实可靠的,也是最接近历史真相的。本文从图像文本自身所呈现的风格特点出发,再结合画论的记载,试对《东丹王出行图》的作者进行重新的考证。

摘要：元好问(1190-1257),字裕之,号遗山。太原秀容(今山西忻州)人。

摘要：参加这个展览的是活跃于当今书坛的二十位中青年书法家,用一个词来描述,即他们是共同聚集在书法此名义下的“同行”。“行”在这里既是某种实践共同体意义上的“行当”,也是与道路直接相关的“行走”。不管在哪个层面,“同行”都意味着他们在想象力和创造力上,在对传统的深入理解和贯通未来的意志上,都对书法负有责任。