摘要：象征主义戏剧借助于总体性借喻、暗示性意象和结构性对比三种话语策略,着力表现了从无助、无力到自欺的生命意识。象征主义戏剧相信真理的存在,却又不相信可以理性的表达,欲言又止,含而不露,注重渲染与暗示,这就是象征派戏剧的典型话语策略。

摘要：德国汉德克提出了"说话剧"理论,他的剧本就是让表演者面对观众不停地说话,这一类剧作没有动作也没有情节,从而呈现出取消戏剧代言体、取消戏剧内交流系统、取消戏剧与生活界限等戏剧特征。

摘要：用戏中戏的形式来结构戏剧自古有之,但皮兰德娄的戏中戏却与众不同,它不仅在结构上与正戏浑然天成,难以截然分开,而且在展示剧情故事的同时,还借助人物的叙述,巧妙地讨论了戏剧艺术自身的规律问题,展示了构思作品的思维过程,将本来只在更高逻辑层次的戏剧理论文本中讨论的艺术创作问题合并到戏剧作品文本中一并展现,从而使他的剧作成为"后设戏剧"的代表。

摘要：本文围绕跨文化戏剧基本理论介绍、跨文化戏剧形象分析、跨文化戏剧改编和跨文化戏剧交流四个方面,梳理了近年来跨文化戏剧研究的现状和成果。着重指出了跨文化戏剧的研究对象应该是不同文化语境下,不同种族和文化之间的遭遇及其引发的文化冲突和价值选择。

摘要：近年来,戏剧理论研究者开始注重运用叙事学理论,从叙事功能、叙事者、叙事视角、叙事方式、叙事观念等五个方面入手,围绕戏剧文学叙事和舞台叙事两个文本展开戏剧理论研究,取得了一批显著成果,为我们开启了一个全新的戏剧理论空间。

摘要：高等院校的戏剧艺术教育存在着这样一种尴尬:一方面戏剧理论与批评需要面对具体舞台作品,有的放矢,有感而发;另一方面由于种种原因,学生很难感受到舞台魅力,特别是当代戏剧作品,造成审美缺席,致使戏剧教育成为无源之水,失去针对性和生动性。文章认为在无法面对舞台的情况下,剧本作为传播媒介应该重新得到应有的重视。

摘要：本文由浅及深地剖析了剧本《安道尔》,从社会学的角度指出了该剧的教育意义,同时也希望对该剧的读者和观众作出正确的引导,期望受众能正确理解该剧目的深刻内涵及意义所在。

摘要：在一定时间长度内,观众兴趣的维持,是戏剧性的秘密所在。传统戏剧文学的戏剧性在于以制造悬念为表征的冲突论,现代派戏剧文学的戏剧性在于以变形为表征的怪诞论,后现代派戏剧文学的戏剧性在于以含混为表征的不确定性论。不确定性表现为三个基本特征:一是含混,二是悖谬,三是模糊。

摘要：夜。很静的夜。除我以外,四周的一切似乎都已沉睡。没有声音,连鼻息声都没有。我躺在床上瞪着压得很低的帐顶,感觉自己似乎躺在一个空间狭小的棺材里。我没有动,是不敢动?不想动?是因为恐惧还是悲伤?我不清楚。我只体会着身体一动不动的感觉。空气里似乎有乐声在飘荡,好象来自另一个世界,是来自苍穹吗?否则为何如此缥渺,却又如此杂乱?象肖剑的音乐,莫非真是肖剑的音乐?

摘要：意大利剧作家皮兰德娄的戏剧史意义在于他立足现代,却始终保持着与传统戏剧千丝万缕的联系,并最终指向后现代戏剧,从而成为现代戏剧中最具原创精神的剧作家。