摘要：人声帮腔和唢呐送腔在辰河戏演出中具有不可替代的艺术效果和作用,它源于生活,高于生活,孕育了辰河高腔的艺术风格和特色。文章对辰河高腔人声帮腔与唢呐送腔的起源、变迁、发展和依存关系作了阐述,并对高腔帮腔手法作了研究。

摘要：多民族杂居之中的民族音乐始终处于多民族传统文化交融过程之中,并不断获得创新性发展,这种特殊的经历使得其文化流变呈现出多样性的面貌,是多重文化审美与观念的叠加整合,桑植民歌就是一个典型的代表。桑植民歌的交融性有其地域、民族、宗教等方面原因,也充分说明了文化多样性是文化发展的重要动力。传统音乐文化要发展,就必须进行创造性发展和创新性转化。同时,桑植民歌的音乐文化融合现象也表明,传统音乐可以为促进各民族交往交流交融、铸牢'中华民族共同体意识'提供重要文化资源。

摘要：以民俗学视角探讨民间音乐的传承与保护,是苗族民歌传统音乐融相关学科与研究领域的音乐人类学理解范式和综合艺术模式的现代性转变。它簇生性地展示了学界对中国传统音乐更全面更透彻地解读民间音乐的深刻内涵,更深入更广泛地解析民众在日常生活中创造民间音乐的历史文化价值及生态文化保护的维护价值和社会进步的发展价值。注重回归生活文化,体现民族独特性特征,融合民族多元文化,展现人类再创造力是传统音乐"活态保护"的原则。在现实生活中,民间音乐的保护要特别关注传承人的音乐活动,将其置于特定时空中,并利用区域差异性特征,采取多样性策略。

摘要：湘西苗族地区"还傩愿"仪式由祭拜、做法、请戏神、演傩愿戏、辞神五部分构成。借用琼·斯科特的社会性别理论考察这一仪式发现,仪式中蕴含着丰富的社会性别内涵,渗透着苗族人崇母的性别观念,反映出平等的两性空间秩序、均衡的性别分工意识和鲜明的两性气质。"还傩愿"仪式对社会性别具有双向作用,在强调和规范女性性别意识的同时,也在一定程度上消解了对女性的歧视。

摘要：随着2008年湘西苗族民歌被我国第二批国家级非物质文化遗产名录入选,近年来它在文化旅游创意开发中,起到了导向性的作用,促进了湘西旅游产业的创新和升级,提升了地区的经济增长值。本文从苗族民歌的人文资源、生态文化、活态特征、表演艺术等方面对文化旅游创意开发进行了可行性分析,并对其基于文化旅游的湘西苗族民歌的依托模式、导向模式、保障模式进行探讨,从而提出湘西苗族民歌保护与文化旅游创意开发和利用的总体思路及策略。

摘要：声乐演唱的"二度创作"是赋予词、曲作家"一度创作"更为丰富,更为完美的艺术独创之举,是塑造作品灵魂极其重要,极其有效的手段之一。本文拟从作品产生的背景、歌词的理解和分析、歌谱标记的演绎三个方面入手,对声乐演唱的二度创作进行研究。

摘要：随着城市化进程的加快,民间音乐赖以生存的自然环境和社会环境都发生变化,民间音乐面临一系列生存和发展问题。对此,我国在政府层面、学者层面、民间层面等都展开了抢救和保护工作,但收效甚微。有效利用传统音乐,实现价值最大化;规定文化生态区域,建立传统文化村落;借鉴国外先进经验,完善传承保护机制;发展民众主体作用,形成文化自觉行为。这样方能实现城市化进程中民间音乐的保护和创新发展。

摘要：心理因素对歌曲演唱至关重要。人的感觉、情感、想象及个性行为都影响歌曲演唱。掌握主观能动作用,利用自我调控意识,发挥客观调控机能是克服心里障碍的有效途径。应从确定目标、选择作品、充分准备、尽情演绎等方面努力,使歌曲演唱达到最佳状态。

摘要：民族地区高校将本土民族民间音乐引进课堂教学,是艺术教育中一项值得探讨的课题,是民族地区高校人才培养模式的新目标,是促进民族地区文化繁荣的有力保障。这一教学模式的研究和探讨,具有教学改革和新时代发展的实用价值。本文以吉首大学音乐舞蹈学院将湘西民族民间音乐引进课堂教学为例,阐述如何将本土民族民间音乐引进课堂教学的具体实施情况及实施本土民族民间音乐课程资源教学的策略。

摘要："人才是衡量一个国家综合国力的重要指标."随着社会的发展,科学的进步,多元文化的冲击,高等教育竞争日趋激烈的今天,高校艺术教育实现与时代和社会需求接轨,构建民族地区高校音乐学专业特色人才培养模式成为研究热点,本文拟以吉首大学音乐舞蹈学院为例,从实施的方案、解决的问题、取得的成效三方面,探讨民族地区高校音乐学专业特色人才培养模式,力求为民族地区高校音乐学专业人才培养提供有力范式,为民族地区高校音乐学专业人才培养提供有效例证.