摘要：美国总统罗斯福有句名言:"不当总统就当广告人。"广告这个玫瑰色的行业吸引着无数激情澎湃的年轻人投身其中。

摘要：2006年,＂日本媒体艺术100选＂票选第一的是一部名为《柔弱的坦克》的Flash动漫。这部作品出自一位名不见经传的宅男之手,经网络转载而迅速走红。这一事件打响了动漫从传统媒体到新媒体转移的第一枪。相对于传统动漫媒体，互联网和移动通讯这类新载体分发成本更低、反馈速度更快。动漫正经历从以“形象”为先导的传统产业向以“科技”为先导的大动漫产业生态系统过渡。

摘要：计划经济时期还没有平面设计这个概念，谁会画毛主席头像或会写几个漂亮的美术字就可以坐上厂里宣传科的头把交椅。如今借助强大的网络，瞬间就能获得所需要的任何美术素材，平面设计已不再是单纯的图文排版。纯美术、手工艺设计兵分两路，也促成设计成为一种文化创意的商业模式。通过平面设计来达到冲击的视觉效果，已被普通人所熟悉和接受。

摘要：画廊业萌芽于19世纪印象派时期,流行于欧洲的沙龙制时代。随着艺术赞助机制的削弱,画廊逐渐演变为艺术代理机构,成为收藏、陈列和销售美术作品的专业场所。20世纪70年代对外开放后,随人民生活水平的提高,艺术日益普及,我国的艺术逐步体系化、职业化,展览馆、画廊、艺术媒体三大基础业态逐步建立健全。

摘要：上一期我们对便利、低成本的网上开店模式做了简略介绍。网络固然充满魅力,然而在大城小店间,摩娑把玩各种花式的商品,体验与人交流的无尽乐趣,都是虚拟平台所不能给予的。实物店铺仍是今日商界的主流营销模式。特别是提供增值服务的文化创意产业,更需要切实的经营场所,以供人们调动多方位的触媒,来亲身体味消费的乐趣。玩具店就是一种更加依赖顾客和店家互动的店面经营模式。买家会在不经意间被店里的陈设摆件唤起童心。

摘要：19世纪20年代，法国人发明了摄影术。这种以光线绘图的独特技术颠覆了人们对“记录”的定义。随着摄影的发展，人们不断地加入艺术元素，继而在军事、宗教、商业用途之外衍生出大众消费范畴，影楼应运而生，成为专门为大众提供摄影消费的场所。

摘要：同质化的几何形式,由玻璃、钢制成的功能主义家具很难满足现代人对"家"所折射的生活期望和特殊心理需求。"中国风"的古家具以其精湛的工艺价值,极高的艺术欣赏价值,沉甸的历史文化价值被人们所青睐,古家具店也逐渐成行成市,赚人眼球。

摘要：瑜伽，梵语称为YOGA，源于印度。数千年前的僧侣们为追求天人合一的境界而僻居原始森林，静坐冥想，经长年钻研归纳，逐步衍化出一套集哲学、科学和艺术于一身，强调身体、心灵与精神和谐统一的运动形式。

摘要：16世纪,凡尔赛的女设计师Rose Bertin发明了展示服装用的＂时装娃娃＂。为保证得到订单,她将娃娃送到欧洲各地的客户手中为自己的新时装做宣传。19世纪中叶,杰出的法国女装设计师Charles Worth开创了时装发布的新气象。

摘要：生活,是一种态度。家,则通过方寸的连缀,构建出人们的心灵居所。时下精装房的普及,加速了室内设计行业的细分与发展。