摘要：新时代以来,无论是题材拓展还是语言创新,版画发展探索的力度和广度都是有目共睹的。其中,木刻版画因其区别于其他版种的鲜明手工印痕特点,正吸引着越来越多的年轻版画家参与其创作之中。木刻版画的回归已经成为新时代版画创作的新现象,究其原因,"在很大程度上是对这种智能图像生产与大众网传消费的反制,并通过手工创造艺术形象的方式揭示了人手的创造性与人性存在的价值"[1]。作为版画创作庞大群体中普通的一员,自走上版画创作道路以来,虽然对不同版种也都称得上熟悉,但我对木刻版画一直抱有莫名亲切的认同感,其独特的手工刻痕味道也一直吸引并指引着我不断前行。

摘要：艺术设计专业的基础课程应该是为专业学习和设计打基础的,但通过教学实践我们体会到,基础课有时候孤立了起来,自成一派,和专业设计严重脱节.本文通过对目前艺术设计基础课教学中存在问题的分析,确立基础课程教学改革目标,在基础课程中将传统的素描、色彩以及三大构成和专业设计优化整合,使其更适应艺术设计专业发展的需要.

摘要：普通高校公共艺术课程应针对不同学生、不同课程,制定分层次教学策略,使策略设计注重阶梯式、系统化、层次性,注重循序渐进,最大限度提高艺术课堂教学效益,实现学生艺术素养的逐步提升。

摘要：设计意图：美丽的春天来到了，草儿绿了，花儿开了，美丽的景色吸引着每一个人，春游时户外的美景也让孩子们流连忘返，常常在班上相互讨论着、诉说着。今天我的这节美术课首先用故事情节引出这一番美景，将孩子们带入美丽的花园中，其次充分发挥他们的想象，最后让孩子们运用简单的线条将春天的花园展现在大家眼前。

摘要：本文以国内三所高校为研究对象,通过对课程开设情况、师资队伍、学生态度等方面对公共艺术教育进行研究;并通过国外高校以伦敦大学、哈佛大学、东京大学为例,探讨借鉴西方艺术教育理论与经验的基础上,形成本国艺术教育特色,为艺术教育研究提供参考.

摘要：高校公共艺术教育对人才素质的培养,具有其他学科所不可替代的重要作用,基于目前高校公共艺术教育的现状,文章将从政策与制度、师资队伍、设施与经费、校外实践基地四方面探讨促进高校公共艺术教育长足性发展的保障措施。

摘要：一件艺术品的色彩是否和谐,取决于色彩的巧妙结合,而色彩本身是主观的创造,在一幅作品中扮演着充满活力的角色。同时,画家在处理画面的色彩时,又具有许多未知的因素和偶发性。本文从"物质色彩"和"艺术色彩"的角度来探讨色彩是西方绘画中最具有文采的一种语言。

摘要：主要以我国普通高校公共艺术课程结构为研究对象,针对我国高校公共艺术教育的教学现状,将公共艺术教育的课程结构设置为一个"金字塔式"教育模式,即:基础理论课程+艺术拓展课程+地方特色课程+艺术实践课程。此结构充实了公共艺术教育的内容,体现出艺术课程框架的互补性与协调性,为学生的全面发展与个性发展提供有力保障。

摘要：本文以我国普通高校公共艺术教育现状为研究本体,对公共艺术教育存在的问题进行解析,并通过健全公共艺术教育的管理机制、明确课程教学目标、丰富课程设置模式、构建"金字塔式"课程结构、加强师资队伍建设、建立和完善多元化的评估体系这六方面来探讨普通高校公共艺术教育的推进策略,以期对高校艺术教育实践进行更好的指导,使其重要性更加凸显在我国高等教育体系中。

摘要：数字技术在带给视觉传达设计积极作用的同时,也让其出现了些许的局限与尴尬。该文围绕视觉传达设计在数字化背景下存在的问题,从视觉传达设计的多元化、人性化、本土化三方面探寻数字化时代下视觉传达设计的创新策略,以期使其绽放新的生命力。