摘要：创造美以满足读者的审美要求是一切艺术的基本任务。文学也不例外。从创作主体所经历的心理过程去探求美的产生过程,并非自董小玉始,但她是这些人士中年轻而勇敢的探索者。在这部三十余万字的论著中,她以细腻的笔法、谨慎的论证,具体地分析了创作主体的心理动因、心理基础、内化世界运动、运行翅膀、内驱力、定向运动。

摘要：杨村彬先生是我国著名的戏剧作家、导演艺术家,戏剧教育家。他一生导演了百部戏,诸如《清宫外史》、《枯木逢春》、《蔡文姬》、《上海战歌》、《兄弟》、《红岩》等,都曾轰动过剧坛,使人们流下了激动的泪水.不少戏剧场面深深刻进了人们的心里,以致几十年之后人们仍旧记得那些感动过自己的细节和场面。这是什么原因呢?也许是和杨村彬先生善于运用中国传统的意境处理方法处理戏剧场面分不开的。

摘要：喜剧性的美学特征是什么?这个问题许多美学家都可以不加思索地回答:笑。然而,如果我们再问一句:笑就是喜剧性么?许多人的回答又是否定的:未必。这是为什么?因为有一个非常明显的事实摆在人们面前:生活中有笑,不能说生活中的笑都是喜剧性;艺术中有笑。

摘要：人物的性格是一种特殊的矛盾复合体。它既包括人物对现实的态度,个人意志,个人情感,也包括人物在特殊环境中形成的若干个性特征,诸如诚实、虚伪、勇敢、胆小、认真、马虎、谦虚、傲慢、坚强、懦弱、贪婪、吝啬等等。以客观现实为反映对象的作家,他们描写现实中的人物。

摘要：吴炳的曲词是闪烁在明季词坛的一斛珍珠。它优美典雅,通俗协律,既具有临川派主情写意的特点,又具有吴江派通俗、协律、声韵调谐的特点。正如吴梅所说,他是“以临川之笔协吴江之律”的集大成者。其特点是: 一 雅俗兼备 曲词与一般的茶余小令不同,不是专供文人阅读,而是供演员说、念、唱,做,供坐在剧场里的听戏男女欣赏的。作为戏文,它要求通俗平易,明白易懂。

摘要：四月七日是吴炳诞辰四百周年纪念日。吴炳字可先,号石渠,室号粲花斋主人,江苏宜兴人,著有《西园记》《情邮记》《画中人》《绿牡丹》《疗妒羹》五种曲,是我国明末文坛杰出的戏剧家。由于种种原因,这位伟人被历史的尘(?)所湮没,近些年来才逐渐被人们所认识,他的《绿牡丹》被列为中国十大喜剧之一,他的《画中人》《西园记》《绿牡丹》被多种戏曲重新搬上舞台、显得格外有光彩。在他诞辰四百周年之际纪念这位杰出的艺术家,有着特殊的意义。

摘要：喜剧情节的发生发展离不开作为实际内容的喜剧性矛盾。喜剧性矛盾不仅产生喜剧情节,而且要求产生喜剧效果。因此,作为产生喜剧性的喜剧矛盾的构成无疑就是值得探讨的了。一、喜剧性矛盾与喜剧性冲突喜剧性矛盾是一个内涵比较广泛的概念。它既包含现实生活中的喜剧性矛盾,也包含艺术中的喜剧性矛盾;既包含客观现实矛盾在喜剧中的反映,也包含虚拟的戏剧矛盾;

摘要：文书有公文书、私文书,有专业文书、礼仪文书。公文书是国家机关处理公务的文书的总称,包括行政公文、司法文书、外事文书、军事文书等。私文书是专用于处理私务的文书,如私人信函、日记、证明文件、声明、遗嘱、家谱等等。专业文书是各个领域专用于处理日常工作业务的专用文书,如商务函件、进出口单证、广告、招标投标书、合同书等等,这些文书多用于处理具体的业务问题,公亦可,私亦可。礼仪文书用于全社会的社交礼仪,如庆贺、祭书、请柬、致词等。这几类文书因各自的功能不同而各有特点。本文将具体介绍私文书的特点和分类。

摘要：中国戏剧与西方戏剧相比,从宏观整体的角度,作历史性的对照,便可见其诸多独特之处,是世所罕见的。现略举几端。 一 剧目之多举世罕见 中国戏剧成熟晚,比古希腊晚了一千多年,但积累的剧目却超过了欧洲全部剧目的总和。欧洲的剧目据已知线索统计不超过3000种。中国却有五万多个,

摘要：实行市场经济,在我国引起了一场深刻的变革,这场变革不仅涉及面广,而且推动了各学科领域的结构性变革和人的思想观念的变革。在写作学领域内的情形也同样如此,最核心的问题是写作观念的更新,以及写作学科体系、内容和教学方法的调整。 我以为最紧迫的是要转变三个观念。首先,转变单一的计划观念,树立市场观念。随着时间的推移,计划性日益减少,市场越来越强大,市场观念就越来越强烈。回家把学校推向市场,加速专业的调整改造,涌现了大批具有竞争力的新专业。以我校中文系为例,如果仍旧怀恋着培养高级文艺评论家和研究工作者的目标进行教学就难以生存下去。因此,上海大学中文系近几年来选择了培养应用型人才为主的方向,先后开办了文化管理、影视摄录编导、播音、广告等新专业。