摘要：在今天探讨艺术的命运与它背负的理想主义使命以及它的目的此类问题,仿佛又回到了若干年前,同那时候一样,艺术依然作为一种形式传播于小众范围内,而商业化又为它打上了时代的烙印,令人心醉神往的艺术时代并未到来。与上世纪80年代相比,今天的艺术视野更开阔,精神也更健全,但依然存在着艺术发展的根本问题,即艺术与时代的关系如何?艺术为哪些人服务?需要什么样的艺术?本文试图对以上问题作出回答。

摘要：绘画应该有自己独立的语言体系。通过对前辈大师优秀作品的学习实践,及对后来者的影响,引起我们对关于绘画语言的反思。分析理解大师艺术作品中的语言及起到的纽带作用,使我们认识到艺术语言本身就具有跨越时代的意义和永恒性。

摘要：现今，各院校均设置艺术专业课程，加上社会大环境需求，考生趋之若鹜。但一般院校生源基础相对国家级艺术院校而言薄弱，大部分学生本来无望升学，临时动意，急功近利找捷径，经考前几个月的培训而突破高校禁区，学生有心而无兴趣，不能清醒认识自己，基本功不扎实，无法定位，心理期待与实际情况存在差距，所以我们面临的不是简单的包容、同化，也不是动小手术实施改良的问题，而是怎样以新的目光、新的方式进行变革的问题。

摘要：现代美术是一种人文学科,通过现代美术的学习,能使学生更多地参与文化的传承和信息交流。现代美术赏析在普通高校教学课节中是薄弱的,虽然发展已有近百年的历史,但至今在学生眼中仍是难懂、不可理解的。它内在的价值与内涵和当代的观念、审美观,以及对现代日常生活的影响都是有必要认知与界定的。从长远来看,我们不但要把握现代美术给予我们的形式美,更要体会现代美术给予我们的精神内涵。所以,加强普通高校现代美术赏析教学,势在必行,也是具有深远意义的。

摘要：平面构成在现代设计中既具有基础理论意义又具有基本训练作用,实践者细致地观察万事万物,感受生活的千姿百态,从自然中找寻灵感,经过美的创造表现出最佳的设计效果。