摘要：2002年,党的十六大提出“积极发展文化产业”,文化产业成为与文化事业并列的社会主义文化建设重要组成部分,①之后文化产业及其研究明显提速。2003年,文化部颁布《关于支持和促进文化产业发展的若干意见》,要求“文化产业增长速度明显高于国民经济增长速度”,之后作为文化产业重要组成的“音乐产业”成为音乐领域的热门词汇。

摘要：近年来多档垂直类音乐综艺如《声入人心》《乐队的夏天》《中国新说唱》《说唱新世代》等引爆网络平台受众观看热潮,在吸引大批小众音乐爱好者的同时也成功"出圈"。此类节目的成功之处在于其生产和传播环节所采用的融媒叙事与传播策略,在取得较好的市场收益和观众口碑的同时,也打破了小众文化在大众媒体传播中的弱势局面。

摘要：当前,伴随着新媒体技术的不断发展,数字音乐资源成为附载于新媒体之上的音乐共享资源。在线音乐产业不断飞速发展,而音乐版权问题却层出不穷,这给新媒体时代复杂媒介环境下的数字音乐保护带来巨大挑战。本文以数字音乐版权的发展历程为切入点,通过梳理数字音乐版权的发展现状,解析当前数字音乐版权所面临的问题,提出需要政策、数字音乐模式以及市场机制共同发挥作用的解决方案,并预测数字音乐版权未来发展的趋势及方向。

摘要：中华民族音乐渊源流长,是中华文明独特的文化基因和精神标识,是中华优秀传统文化的重要组成部分。然而,目前这一珍贵的民族记忆和文化遗产正面临消失的危险,亟待对散存的民族音乐进行研究、抢救、修复、保护和传播、应用,让人们从中华优秀传统文化中得到滋养。当前要明确中华民族音乐的内涵和外延,中华民族音乐传承和出版的重要意义。同时,做好新时代中华民族音乐传承和出版工作,要在标准化、数字化、时代化、大众化和国际化方面下功夫。

摘要：伴随着融媒体时代的到来,各类媒介平台深度融合,音乐文化传播随之也发生了前所未有的变化。融媒体时代音乐传播体现出速度与广度的提升、渠道与空间的扩展、圈层与领域的细化等特征。但因为媒介自身的开放性、便捷性和包容性,音乐文化传播也频频遭遇困境,如传播内容质量下滑、国际影响力不足、精神价值缺失等。音乐文化传播应当充分利用媒介资源技术和手段,打造本土优秀音乐作品,充分挖掘传统打造中国特色,融合经典创新音乐文化,走不同于传统媒体时代的音乐传播之路。

摘要：刘雪庵的《枫桥夜泊》融合了中外文化,采用动人的音乐表达对民族与未来的迷茫之情。文章通过对该作品音乐、歌词特点的分析,透视这首作品中的独特气魄与魅力特征。这首艺术歌曲的音乐创作中不仅有着浓郁的民族风格和民族心理特征,还有中西音乐素材融合、统一的表现思维,其为之后作曲家探索民族风格的艺术歌曲提供了很好的借鉴。

摘要：新时代中国民歌的创作突破了传统时期已有的艺术规律,更注重时代性、民族性与艺术性的融合,力图在创作过程中体现这一时代在历史进程中的文明传承精神,为用音乐讲好中国文化、中国故事提供具有艺术魅力的民歌作品。本文将集中探讨新时代中国民歌创作的动力之源、时代背景所赋予民歌创作的艺术特征并展望未来中国民歌创作发展的规律。

摘要：本文围绕发展传播学的核心理念——大众传媒在我国民族声乐发展的过程中应该发挥的作用展开论述。通过客观分析中国民族声乐的发展现状及运用传播学理论审视中国民族声乐的艺术价值,提出了中国民族声乐实现科学发展的对策思考,从而为更好地繁荣我国民族声乐艺术,进行了积极有益的探索。

摘要：新时代的民歌艺术创作体现出来别样的时代美学风格,彰显了这一时期实现中国梦、讲述中国故事、发出中国民族声音的诸多元素。尽管大量流行音乐、现代音乐的创作理念融入了新时代民歌写作过程中,但民族化与市场化相结合的音乐作品则更符合新时代人们的审美心理诉求,也更有助于民歌作品的普及和传播。从多方面展示了新音乐艺术的综合美,适合现代人的审美趣味。是新时代民歌创作的主要艺术指导原则。

摘要：一、传统民歌:王朝时期突出音乐本体的时代及地域元素1.传统民歌的时间范畴界定及特征分析本文所论述的传统民歌,具有特定的时间涵盖范畴,指民歌这一艺术样式自诞生以后,发展到近代清末学堂乐歌传入我国之前的历史时期,贯穿整个封建王朝,在王朝的更迭中,不断体现出时代及地域赋予音乐本身的旋律及节奏。