摘要：瑶族是我国迁徙历史最长久、迁徙空间最遥远的少数民族,生态环境的复杂性与语言支系的多样化造就了瑶族民歌的独特魅力,其研究文献虽不少见,但多依据民歌内容揭示瑶族人饱经沧桑的民族文化内蕴,或从传统民歌演唱的理论角度寻找差异与共性。对此,基于声乐表演的专业知识,结合瑶族民歌的生态背景、曲谱资料与艺术特色,从形式、行为、意识三方面剖析瑶族民歌声乐表现的结构图景,指出瑶族民歌声乐表现的技巧、心理、情怀对现代声乐发展的有益影响,揭示了音乐为人服务的终极价值。

摘要：由黄翔鹏首次提出的“同均三宫”理论将中国传统乐学理论研究引入了一个全新的境界。这一理论使得中国传统音乐的调性范围进一步拓宽,也给当代音乐创作提供了更大的调性空间。文章以“同均三宫”理论中的调性思维为对象,探讨其对中国当代音乐创作的影响和启发。

摘要：电影是综合的艺术,音乐更是其唇齿相依的组成,音乐不仅为电影增强了叙事功能,同时也使电影内涵得到极大升华,音乐对于电影的作用之论述如汗牛充栋,但都停留在表象上,音乐在现代电影中的意义和价值已经远超传统概念,影视音乐技法革命性的深化自本质上重新定位着它的功能。本文将从现代音乐对电影思维空间的延伸、表现空间的拓展以及现代音乐观念、技法的探索在电影音乐中运用的意义和价值予以探析。

摘要：本文以丁善德先生在不同时期的作品为对象,对其创作中的复调音乐形式进行分类,总结其复调思维的特点,并对他在复调艺术领域的不懈追求和探索提出自己的看法。

摘要：原创民族歌剧《回家》首演三年多来取得了巨大的成功,引起了强烈的反响,具有深远艺术价值、人文价值、社会价值。以该剧的音乐为研究对象,从音乐素材、调式运用、音乐表现等角度论述其中风格上的多元性,为对该剧的深入研究和歌剧音乐的创编提供一定的参考价值。

摘要：挖掘、借鉴民族民间歌唱艺术的优良传统和科学经验是声乐艺术工作者的重要任务。本文以民歌中具有代表性的江西兴国山歌为研究对象,从它的音乐特点、歌唱法及歌唱审美等层面进行研究,探讨兴国山歌唱方法上的特点和审美价值。

摘要：音乐教师的即兴弹唱能力是教师教学技能的主要内容之一,既贯穿于音乐课堂,又常用于课外活动的组织和开展。歌曲即兴弹唱能力训练是根据长期的教学和艺术实践,从调性、音型、编配以及情感表现等角度进行分析和研究,论述音乐教师即兴弹唱技能训练的"四维"模式。

摘要：沈洽教授的《音腔论》自发表以来,引起了学术界的广泛关注和重视,尤其对中国传统音乐形态特征的研究,起了强有力的推动作用,成为了民族音乐学学科的经典文献。本文以《音腔论》及其相关文献为对象,分析《音腔论》的产生背景,总结归纳其学术贡献,并通过对相关引证文献进行数据统计和内容梳理等方法,论述了《音腔论》所蕴含的强大学术影响力。

摘要：音乐形象分析是音乐分析和音乐欣赏的教学与实践中的一个“无法回避”,应当思考而不得不回答的问题,因此全面分析和阐述李斯特的第二交响诗《塔索:哀诉与凯旋》的音乐结构、主题材料的贯穿与发展、音乐的技术处理及其所带来的音乐形象结果具有非常重要的意义。用形象分析的理论与方法,总结并提炼出作品中内容与形式的二元对应关系以及标题与形象的虚实处理特点,对进一步理解和研究该作品具有参考和借鉴意义。

摘要：文章从江西兴国山歌的情歌、生产生活歌谣、民俗歌谣、杂歌四个方面,对兴国山歌的内容做探索性的分析和论述,以进一步挖掘和展示兴国山歌的内涵,并加以传承保护。