摘要：美国现代女诗人玛丽安·摩尔深受包括绘画在内的视觉艺术的影响;不过,学界一方面就绘画对其诗歌影响的内部差异认知不足,另一方面忽视了摩尔画诗与男性画诗的差异。文章试图在讨论现代主义诗歌与绘画共同走向抽象的内在动因的基础上,分析绘画对摩尔诗歌创作和诗歌抽象的影响,并通过剖析摩尔画诗创作中两种异中有同的观看方式——凝视的抗拒和游离的视线,阐述摩尔画诗及其画诗抽象的伦理蕴涵。文章认为作为一种“非掠夺性观看”,摩尔的画诗观看模式与“摩尔式的颠覆”相一致——激进而不极端,是既非传统男性的,也非激进女权主义的。

摘要：玛丽安·摩尔于20世纪二十年代曾短暂逗留于自由体诗形式,同时开始侵染于现代都市文化与现代绘画艺术之中。在这种语境下,摩尔形成了特有混杂观或杂糅观——汇编诗学;这一观念典型地体现在其"展示与罗列"诗歌技巧和写作模式中。这类诗歌具有典型的抽象特征——非像似性、反叙事性与非线性,但这种抽象不同于通常意义的绘画抽象,而是一种"非绘画抽象"。"展示与罗列"从诗歌形式上是对现代性文化的模仿,但从内容上又构成了对这一文化的反讽,通过对现代性文化及其在此语境中的诗歌创作的多重考察,体现了诗人对现代性文化精神层面的深度思考及诗歌本体问题的深刻关注。

摘要：美国诗人玛丽安·摩尔的诗歌最为突出的特点是具体性与客观性,这与现代主义诗歌总体趋势相吻合。真诚是摩尔诗歌的核心,精确则是其外在表现,是抵达诗歌真诚之途径。摩尔的精确,从诗歌形式上主要体现在其音节诗形式的精确的重复上,而内容上则体现在极端客观性的事实呈现上。然而,摩尔的诗歌往往在呈现科学、客观的精确的同时,悄悄地否认这种精确的绝对性。摩尔对科学、客观性以及精确的青睐,一方面是科学与哲学发展、现代主义诗人适应新的现实和新的认知方式的必然结果。与此同时,这也是在现代话语语境下,以权威话语模式为诗歌、艺术辩护,争得一席之地的策略。摩尔的精确美学,强调客观,然而这种客观性却绝不是简单、纯然的客观,而是融合着客观性与主观性的综合体。

摘要：查尔斯.阿尔提艾瑞是加州大学伯克利分校英语系教授、美国科学与艺术学院院士,主要研究诗歌与诗学,尤其关注诗歌与哲学、诗歌与视觉艺术关系的研究,已发表专著10部、学术论文百余篇。2011年初,阿尔提艾瑞教授在伯克利接受了浙江理工大学何庆机教授和吕凤仪副教授的采访,就美国20世纪诗歌的相关问题(如诗学嬗变、现代与当代诗歌的难度、现代派诗歌的抽象与客观性、现代派与后现代派的关系、哲学与诗歌的关系等问题)发表了看法。他认为主要的现代和后现代诗人的一个共同之处是建构主义创作原则,他们诗歌中的难度与抽象源于诗人不得不在一个科技与商品化主导的社会里写作——诗人必须寻找新的观察方式,必须重新捕捉具体性的活力。