摘要：物质世界的日益发展带来生活节奏的加快，人们已经没有时间和心情静静坐下欣赏文字，加之电视和互联网的普及，视觉元素已经越来越多地占据人们的信息获取、娱乐消费和审美欣赏，比如电视的高收视率，漫画的流行，图画书和绘本的风靡，人们更多地通过“看”来知觉并且了解世界，这便是所谓“读图时代”的来临。

摘要：长期以来,地点被认为是音乐叙事化的基本组成部分。然而,在韩国的流行音乐话语中,它却常常缺位。本文旨在探究其原因,并通过聚焦1980年代的地下音乐来建立地点与流行音乐的联系。本文认为,有两处地点对韩国地下音乐的兴起至关重要。一为新村,一个破落的大学城,因其廉价的房租而曾经广受艺术家和创意者欢迎。许多年轻的艺术家建立录音棚,聚会玩耍,并形成了独特的审美和艺术家个体。音乐是建立品位共同体的重要媒介。另一为光化门,是城市和国家的中心,在这里,年轻艺术家进入音乐行业,体现专业主义,并培养商业敏感度。1980年代的韩国地下流行音乐,就是不断流动的艺术家通过这两个地点而联结的产物。

摘要：博物馆的新技术采用日益多元与普遍,从使用者视角出发的对于新技术使用动机的探索却较少见,因此较难评估新技术项目对观众的吸引力。本研究引入评估用户信息技术使用的“整合科技接受模型”,并结合博物馆自身属性,考察观众使用新技术的原因、使用意愿和参观意愿。研究基于问卷调查数据,运用分层回归及中介检验等方法发现:观众的享乐动机、绩效期望、努力期望等动机对新技术的使用意愿和参观意愿具备较强的解释力,沉浸体验、参与体验和审美体验三个特殊的博物馆动机也对观众的新技术使用意愿和参观意愿存在影响。研究还对以信息为目的和以体验为目的的博物馆新技术进行分类讨论,并初步提出了面向观众的博物馆新技术项目的前置性评估框架,为未来博物馆新技术的采用与设计提供策略建议。