摘要：在以多媒体为技术支撑的“微”时代背景下，信息不断推新，“微电影”作为新兴的媒体艺术形态，符合受众碎片化的、游戏性的心理需求，也弥补了院线电影的不足。另外，作为一种视频形式以它独特的优势在网络中成为一种主流应用。其传播形态的社会化和互动性使越来越多的受众参与其中，在分享、下载转发中体验它独特的创意和叙事风格带来的精神愉悦；随着多媒体技术的不断创新、3G手机等平台的应用，“微电影”将拥有更加广阔的前景和发展空间。

摘要：微博广告的主要生存拟态环境就是交互式的媒体传播,以用户体验为中心的微博广告掀起了广告行业的新浪潮,数字化语境下的微博广告作为广告行业迎来"第二春"的报信使者,一跃成为颠覆传统广告模式的榜样力量。

摘要：电影与电影游戏异质同构,电影的叙事模式和艺术表现手段在电影游戏中得到体现和发展,具体表现在对电影场景风格、镜头语言、剪辑方式等的借鉴上,此外,在借鉴的基础上增强电影游戏的故事性、思想性、艺术性;剪辑方式由"剪辑蒙太奇"发展为"链接蒙太奇";艺术表现方式由"融合美学"发展到"沉浸式体验",电影游戏的互动性与参与性进一步加强。从而使电影游戏的剪辑方式、表现方式、艺术内涵得到了发展和升华。

摘要：黑色幽默在美学形式下属于喜剧范畴,但它的产生却是在战争的背景下以文学作品的方式表现。黑色幽默电影作为黑色幽默文学的衍生品有着独特的艺术魅力和丰厚的美学底蕴。本文分析影片典型的艺术表现手段,如声画的逆向糅合、异化的人性和荒诞剧情所营造的虚幻戏谑的语境;消解式叙事和独特的镜头语言所描绘的人性、社会现实;黑色幽默电影独特的艺术情感表现方式,深入认识该类型电影独特丰硕的美学特征。

摘要：一套创意新颖的栏目包装对电视频道及其节目形象起着至关重要的作用,它不仅能给人以音画结合的视听感受,同时能让受众群体更深刻的认识到电视频道的定位及栏目的性质。本文将通过对彰显本土文化的创意形式和以流行元素作为画面主要构成的创意形式进行分析,论述创意形式在频道包装设计中的重要意义。

摘要：从《红高粱》、《大红灯笼高高挂》到《我的父亲母亲》,再到《英雄》和《十面埋伏》,张艺谋都通过对画面形象的色彩设计处理,提炼以及选择搭配,渲染,烘托出了主题内容所需要的情绪基调和特定氛围,获得了强烈的艺术效果,使其影片别具个性和艺术性。

摘要：本文从国内外不同的设计思路,不同的文化背景出发,对比分析国内外经典影视企业片头的功能和艺术性,提出由平面静态的表现形式转向动态多元化的综合视听、展示企业文化,树立企业形象、寻求技术与艺术的完美结合作为我国本土片头设计的发展思路。

摘要：本文旨在从数字艺术形式和传统艺术形式相互之间的关系出发,论述数字艺术不能脱离传统艺术形式孤立存在和发展,在其发展进程中要在吸收传统艺术的精髓的基础上突出其民族个性,突出其跨学科及其团队协作优势。

摘要：从数字艺术角度对美第奇效应进行定向挖掘,在把握文艺复兴背景的基础上,剖析美第奇效应的深层内涵,整合地分析美第奇效应所表征和促进的文艺复兴文化,与数字艺术所应表征和促进的现代生活、艺术生产之间的联系,加深对于数字艺术在今天的人类文明进程中所应担负的重任的认识,促使每一个数字艺术工作者,通过美第奇效应角度的研究,提升自己的思维方式和工作方式,能够站在人类文化的高度,做出第一流的成绩。

摘要：电视频道形象宣传片能突出频道总体的经营理念,是塑造频道品牌形象最有效、最重要的途径。在数字艺术与技术相携发展的今天,频道形象宣传片在对传统艺术的精髓不断继承和吸纳的同时,以数字技术为依托在数字化语境下,不断拓宽数字艺术的表现领域,无限地拓展了艺术表现的空间。