摘要：迈克尔·约(Michael Joo)的作品是21世纪早期雕塑的转折点,其作品超越了常见的语言与结构形式.像博伊于斯一样,他创造了很多丰富而复杂的作品,也正因为如此,他的作品常被别人误解.他的作品经常关照自然,很多人将之吹捧为是充满灵性与神秘意味的.约的艺术,实际上是将信息时代兼收并蓄的特点具体化.他的作品反映了一个成长在影像爆炸、信息多元年代艺术家的性情.约的作品,不仅重新检验了西方通过信息吸收而完成的身份认同问题,也重新评价了当代雕塑的语言与形式问题.对他来说,关注新的环境及其形成的新的并置对于艺术而言相当重要.

摘要：朱利安·奥佩(Julian Opie)的作品,包括以模切工艺制成的乙烯树脂彩色造型(看似绘画与雕塑之间的互动)、简化图像的录像作品,和象征性的、近乎平淡乏味的形式构成的风景.他的作品常被认为是善意的欺骗.乍一看,匿名性、中立性与综合性是奥佩的基本元素.他的艺术语言具有一定规则,并保持了形式的一致性.然而,奥佩的作品中也有一种令人不安的性质,或许因为它意味着:观众也作为这平衡中的一部分被'简化'了.