摘要：作为中国传统戏曲的代表性剧种,越剧历经百余年发展至今,吸取各姊妹艺术的创作特点,不断形成了其自身的艺术表达范型。新时期越剧经典文本改编作品的视觉符号意象化与仪式典型性的空间表意方式更凸显出越剧表现形式的新征象。从新时期越剧艺术舞台表现的具象符号意象化、场景仪式典型性与意义表达的视觉仪式感三方面深入探讨越剧艺术在空间表现上的有益尝试。

摘要：历史题材纪录片中的"搬演"手段近年来得到了广泛运用。"搬演"拓展了历史纪录片的叙事方式,在叙事视角、叙事时空上都产生了一定影响;"搬演"也丰富了这一片种的艺术内涵,使其在观众接受上呈现新的变化。然而,历史纪录片中的"搬演"也存在一些问题。如何令其符合媒介融合背景中观众的心理需求,进而实现有效的传播仍需要探索与思考。

摘要：从＂文学经典＂到＂影像改编＂,不仅表明了叙事媒介的转移,更意味着叙述方式与阅读系统的变化,电影以独特的视听语言、时空手法建构着自身的意义表述方式。由此,电影对文学经典的影像改编,亦可视为文学经典之于电影的＂后经典＂式再演绎。《安娜·卡列尼娜》《悲惨世界》等经典文学作品,数十年来不断地被各类艺术形式改编、再生产。

摘要：自2011年7月始，中央电视台栏目《远方的家》相继播出了《边疆行》、《沿海行》与《北纬30°中国行》三部大型系列节目。节目分别以中国边疆、沿海及北纬30。线的地区为拍摄对象，再现了国土之上不同区域、不同地理环境的风土人情与文化气质。客观而言，此系列节目生动呼应了党中央“走基层、转作风、改文风”的方针，以其拍摄风格的纪实性、户外体验的亲历性与严谨精致的艺术性获得了广泛关注。

摘要：伴随着中国社会加速步入消费主义时代,中国城市文化产业生产模式与影响方式也相应发生了重大变革。尤其在以网络为主的新媒体媒介化的强势介入下,现代城市文化生产的消费转型与文化影响的消费升级已成为区域文化发展亟待解决的焦点问题。本文谨以天津地区的文化产业发展新特征为切入点,力图从主体与空间的互动关系中求证媒介景观化策略对促进城市文化消费方面的积极作用与有益参考。

摘要：社会化媒体传播成为一种趋势,它凭借高效的信息传播能力、比较广大的群体覆盖能力以及传播成本相对较低而成为广告主选择传播的性价比渠道,所以广告舆论的传播自然也转向了社会化媒体,而广告舆论在社会化媒体传播中的视觉传播最有特点。本文选取拥有更大用户基数和最具视觉传播代表性的微博为研究对象,通过分析广告舆论的形成、特点以及其在微博中的两种不同的视觉传播形态,阐述了视觉传播的特征及有效性。最后总结了广告舆论视觉传播的特点可以在社会功能方面有所突破和价值利用,而且广告舆论在社会化媒体的视觉传播影响力是非常巨大的。

摘要：2012年9月,搜狐美剧频道批量引进正版美剧,并采用零延时同步更新的模式进行播出。这在国内的视频点播行业和美剧粉丝间引起了不小的轰动,也为中国美剧"粉都"的研究提供了一个新的契机。本文对网络美剧"粉都"的探究主要围绕以下两个问题展开:1、伴随着传播媒介平台的转移,美剧文本的文本形态发生了何种改变?2、这种改变与网络美剧"粉都"的高凝聚力特征之间有何联系?以期从文化研究的角度对我国的网络美剧"粉都"进行论析。

摘要：冯小刚电影内蕴着时代文化的社会变迁,类型塑造的自反性尝试,同时,在其电影语言的影像化表征系统背后也渗透出流变而恒常的“身份”谱系意义建构策略。本文将主要从身份流变的叩问、主体性的再生产以及自我定位的迷思三个方面深入探究消费文化视域观照下,冯小刚电影的意义表征谱系呈现路径。

摘要：类型电影的讨论由来已久,伴随着电影技术与时代美学的移变,电影的类型化生产历经了类型的模式化、反类型化以及类型泛化的基本发展阶段,而就中国电影而言,这一特点在喜剧电影中表现得格外突出。在当前的网络传播时代背景之下,本文主要从喜剧电影的文本创设、美学哲思与文化症候三个维度阐析其"类型泛化"的具体表征。

摘要：与传统的大众传播时代,纸质媒体和广播电视媒体掌握主要传播话语权不同,在社会化传播时代,每一位大众都是传者(传播者),都有自由的发言权及信息传播权。所以传播门槛被降低,传者的表达空间被扩大,使得舆论在传播过程中不再简单化,单一化,而是逐渐趋于多向化、复杂化。本文从传者角色在社会化传播形式的影响下所发生的变化,去探析舆论被复杂化的原因。