摘要：设计素描是艺术设计专业的学科基础课,课程教学的改革应该立足于设计人才培养的切实需求,以立德树人为根本任务,结合课程思政教育,寻找中华文化题材教学的融入途径,着力打造特色课程,注重对学生创意理念与创新能力的培养。设计素描课程教学的创新应当立足专业育人的目标,以多元化的教学方法增强学生的学习积极性,以特色鲜明的教学内容提高学生的学习兴趣,以教学环境、教学评价的优化提升课程教学质量。

摘要：在艺术设计专业课程中融入课程思政,不仅可以提高学生的艺术审美和设计能力,还能深化学生对社会、文化和伦理的理解和思考,从而培养出更具创新精神和社会责任感的设计人才。在实践中,如何有效结合这两方面的教育,使之互补互促,是教育工作者需要考虑的重要课题。文章旨在探讨如何在设计素描和设计色彩课程中融入课程思政教育,通过分析现有的教学模式、师资队伍构建、课程内容开发以及评价机制,提出可行性的教育改革策略,并通过案例分析研究深化课程思政的途径。

摘要：“互联网+”创新创业大赛是当前培养大学生综合能力、提升综合素质的重要平台。地方高校如何立足地域优势,依托特色文化资源,引导学生构建特色项目参与竞赛,便是“双创”指导教师应当积极思考的问题。结合国家级非遗传承项目,探讨如何深入挖掘传统文化优势,拓展“非遗”与“双创”融合的大学生创新创业项目,通过项目研究工作的开展,引导学生充分发挥创新思维,进行创意设计,助力传统文化产业的蓬勃发展,当好中华优秀文化的传承人与守护者。

摘要：潮州古城是粤东地区著名的文化旅游重镇,立足地域文化资源,开发丰富多元的旅游文创产品,是当前潮州古城旅游产业发展的必行之举。文章以国家级非物质文化遗产项目大吴泥塑为例,探究传统非物质文化遗产工艺,分析高校师生协同创新、设计研发非物质文化遗产旅游文创产品的可行途径。

摘要：阐述在时代背景下非遗文创产品的发展前景以及基于大吴泥塑本身的创新发展路径,提出相应的具体措施,力求推动大吴泥塑的保护与市场活化,助力传统艺术的现代转型和可持续发展。

摘要：方人定受教于岭南画派创始人高剑父,20世纪30年代曾两次东渡日本游学,后又往欧洲进行艺术考察,深入践行了岭南画派“折中中外,融合古今”的艺术主张。在方人定的艺术生涯中,抗战时期是其艺术风格转变的关键阶段。他以现实主义的创作视角,通过绘画题材的转变以及艺术语言的转化,完成现实主义艺术风格的塑造;同时以艺术创作再现战时的苦难历史,谴责日寇侵华的暴行,讴歌中华民族团结一致对抗入侵者的勇气与决心。

摘要：抗战时期,岭南画派创始人高剑父及其弟子关山月等人迁居中国澳门,其间完成了一批数量可观的抗战主题创作并在多地举办抗战画展,以艺术创作表达了爱国艺术家的热烈情感。通过对高剑父、关山月所画抗战主题作品进行研究,探究烽火岁月中岭南画派的抗战画创作热潮,解读岭南画派“折中中外,融合古今”艺术思想的传承与发展。

摘要：在潮州传统民间工艺美术的组成中,潮州麦秆画艺术是其中重要的组成部分,潮州麦秆画以其丰富的表现题材及精细的制作工艺享誉盛名。本文结合当下文化创意产业发展的格局对潮州麦秆画进行分析与研究,以求发掘潮州麦秆画艺术的存在潜力,探寻其在新时期的发展前景。

摘要：针对设计色彩课程教学中存在的问题,即教学内容单一、教学模式局限、学生学习积极性不足等方面,本文立足潮汕地区非遗文化资源优势,提出以非遗文化素材融入设计色彩课程教学之中,构建特色主题艺术教学课程,有效提升设计色彩课程的教学质量,达到传承中华优秀传统非遗文化的目的。通过课程的创新改良,将带领学生深入了解中华文化的博大精深,帮助学生树立正确的人生观与价值观,提升身为中华儿女的民族自信与文化自信,明确作为新时代新青年所肩负的历史使命与责任担当。此外,教师通过第二课堂实践活动的拓展,改良传统的教学模式,提升学生的学习积极性,结合非遗文创项目、乡村美化公益项目深入拓展课程思政教育,令大学生通过实践课程深化爱国爱党、不忘初心、牢记使命的历史责任感。

摘要：1943年关山月与赵望云、张振铎同行至敦煌,留有敦煌临稿82幅。此前学界认为这些临稿全部是由关山月直接选临自敦煌壁画。实际上其中4幅白描临稿并非直接临摹自敦煌壁画,而是选临自张大千敦煌临稿。关山月与张大千情谊深厚,他与张大千交流、学习其敦煌临画合乎常理。且1943年关山月一行在敦煌期间未曾到西千佛洞考察临摹,因此其临摹千佛洞的画乃出自张大千。比较关山月4幅白描临稿与张大千《大风堂临摹敦煌壁画》(第一集、第二集)中画稿的画法、风格、题跋等方面,亦可确认关山月临稿的出处。