摘要：自2003年联合国教科文组织通过《保护非物质文化遗产公约》以来,“非遗热”迅速席卷全球。我国国务院先后公布了五批国家级“非遗”代表性项目名录,项目数量总计1557项。二十余年来我国积累了大量固态与活态保护的成果和经验,并产生了本土化、中国式的“非遗”话语、实践及“非遗观”。

摘要：音像档案不仅是声音与记忆的载体,更具有“历史场所”的意义,提供了探寻人与人、人与物、人与文化之关系的机会。20世纪中叶,休·特雷西富有创造性地利用技术、环境、设备及身体介入展开了异于同时代人的田野采录,覆盖撒哈拉以南的19次录音之行产生了超过25,000条录音的音乐档案。悬置前人就其档案是殖民主义产物与否的二元辩论,进而深入考察特雷西的制档实践,可以看到他长期浸淫非洲本土音乐获得的审美感知与来自西方或帝国根深蒂固的音乐文化观念相碰撞。不同社群、文化与知识体系交织而成的档案实践与文本,为思考学科初期田野采录作业提供了机会,亦为探知档案背后超然于“物”的历史与生命提供了可能。

摘要：2018年3月29日至31日,上海音乐学院"亚欧音乐研究中心"与大理大学艺术学院联合主办的"高校传统音乐视听档案建设工作坊"在大理举办。此次工作坊集结了海内外近20所高校和机构的专家与学者,主要围绕"数据资源采集与学科建设""档案建设与管理""理论认知与应用""国际经验与地方实践"四个方面,讨论了传统音乐视听档案建设中涉及的理论和实操层面的相关问题。最终成立的"高校暨研究机构小型音乐档案工作联盟",旨在打破区域的边界与学科壁垒,促进跨时空的资源流通与共享,实现了本次工作坊建立校际,乃至国际多方机构间交流与合作的愿望。

摘要："柏林音响档案馆"中收藏了埃里希·卡施克(Erich Kaschke)博士于1906年在埃塞俄比亚北部提格雷地区首都阿克苏姆记录的37段歌曲和器乐作品。经过文本与音乐的研究,作者发现该档案内容涉及宗教、狩猎、爱情等传统歌曲。在对歌词文本的记写方式分析中,不仅推测其可能的记写者,并发现这些歌曲几乎由有限的文本组成的典型特征,推测当时的参与者缺乏对歌曲内容的理解。此外,通过录音时间和当地节庆时间的比较,推测该档案是专门录音工作的结果,并探讨了表演者的身份。阿兹玛里人的音乐传统虽在不同地区有所差异,且旋律、韵律和歌词会随着时间有所改变,但大部分歌曲的表演方式和风格是相对稳定的。作为历史资料,该档案有其特殊意义,且具有进一步研究或再研究的必要性。

摘要：上海音乐学院与中国非物质文化遗产保护中心今年八月联合主办了第二届"珍贵历史音乐档案(音视频与纸质)处理与保存专业人才培训班",以此为契机,本文从"音像遗产"的概念切入,梳理了音乐档案保存与"非遗保护"的关系。在厘清认知的基础上,本文亦从实践工作中的"高质量数据读取"和"合理化作业流程"两个角度出发,整理了多位专家授课中涉及"音像遗产"保存的实操技术要点。

摘要：通过观察越南表演艺术中对少数民族音乐的"引用",可以看到不同族群在音乐交流过程中所引发的关于文化渊源、所有权等不同层次的讨论。在越南少数民族"舞台化"的过程中,少数民族特定的文化特征被各种经济手段、政治贿赂和机构特权所霸占,而为了达到政治上的和平稳定,文化的本质被忽略了。如此,在少数民族"遗产化"的过程中,如果对文化没有历史的、文学的和生命的关照,那么很难真正地理解少数民族文化的发展过程,以及音乐在其中的角色和意义。此外,少数民族的市场也必须要发展,以缩小和主体社会文化的鸿沟。