摘要：艺术教育是大学生素质教育的重要一环,也是未来建设我国文化创新、文化自信的有力保障。通过访谈和作者的体验,我们发现波兰路德维克·索尔斯基国家戏剧学院舞蹈剧场学院在艺术教育和人才培养方面具有鲜明的办学特色。院长亚采克·鲁明斯基教授注重知识的个性学习与自由传递,专设"创意实验室",鼓励学生在艺术创作方面的个性开发。学院以亚采克教授主创的"波兰舞蹈技巧"的表演风格作为肢体训练,引导学生关注传统在现代艺术创作的核心地位。同时,以身体的感性经验启发学生,回归艺术创作对生命的感知。这为我国目前培养高素质创新人才提供了重要的启示。

摘要：女性形象在孙颖艺术作品中有较多体现。她们不仅反映出创作者对古代女性的美感想象,同时也集中体现了中国古典舞的文化内涵与美学品格。本文以孙颖舞台创作的女性形象为研究对象,探讨孙颖从身份限定、文人情怀的诗性追求等方面,是如何提炼、塑造历史背景下典型的女性形象的。这种带有古典美学意蕴和历史感的形象探求,具有借鉴意义和参考价值。

摘要：“汉唐古典舞”作为中国古典舞对历史继承的一种创新路径，成为在跨文化语境下中国古典舞话语体系文化自觉、文化认同的重要标志。从身体语言创造层面，“汉唐古典舞”是以当代创造，而非“复古”的形式确立。创建者孙颖以“形”“神”关系之间的有效转化接洽历史，实现舞台形象的文化隐喻。在以“仪式”“时代风尚”“乐生精神”为递进向历史回溯的过程中，以形象回归对历史、传统的守望。

摘要：“现代舞”是存西方文化的革新中产生．它代表着城市文明下人们对自我感知、自我探求、自我追寻的艺术道路，是革新宗教、革新思想、革新行动的风格代表，更是现代艺术家倾尽全力存创新与抗争之间所做出的全部努力。

摘要：一 中国当代舞的发生当代，从字面“粗俗”地看有“目前、当今、时下”之意。当代舞，作为当下的舞蹈必然追随当代人的审美要求，并存当代语境中发挥着重要的作用。当代舞是中国“新舞蹈”的后续衍生品，随着吴晓邦先生自1935年将西方“现代舞”引进中国，“新舞蹈”成为舞蹈人士对于西方“现代舞”在中国的“本土化”探索。

摘要：介绍了综合管廊对城市可持续发展的重要性,建立了两个成本模型,即建廊单位激励成本模型、管线单位非入廊惩罚成本模型,从现有收费、新建收费两方面,分析了入廊费的价格机制,旨在初步完善价格机制指标体系,为推进社会资本参与管廊建设提供参考。