摘要：本文就对艺术独创性的几种误解作出评论，认为艺术独创性不只是求新奇，还要求价值；不是作者的随心所欲．必须顾及读者的接受；不能独尊主体，还要重视对象客观性；不能蔑视法则技巧，要重视对传统的继承。

摘要：本文就《辞海》提出的形象定义将形象界说为“图画”提出商榷。形象有图画型和非图画型两种形态。汉语中“形象”一词最初是就绘画、雕塑等造型艺术而言的,后来它的含义扩展了。国外的理论也认为艺术形象并非一种形态。将形象定为“图画”犯了定义过窄的逻辑毛病,可用“感性形式”这个词组取代“图画”一词。文艺理论还有另一种选择,即仍将形象定义为“图画”,同时将文学艺术分为两类:形象艺术与非形象艺术。

摘要：与科学发展相比 ,文艺发展中存在保守规律。它表现为 :艺术经典永不失其魅力 ,新旧形式的艺术并存并行 ,艺术创作往往无视科学结论 ,艺术发展中保持着基本的审美规范等等。保守规律的存在是合理的 :艺术与生产力发展不存在直接关系 ,艺术审美因素的基本规范根源于人类天性 ,保守规律是对艺术接受者欣赏习惯保守性的适应。文艺发展的主流或正道应是创新规律与保守规律合力指向之所在。

摘要：一席勒于1794至1796年与成的《论素朴的诗与感伤的诗》,现在被我们认为是一篇第一次比较系统地总结从古代至当时的文学创作方法上的两大倾向的美学著作。但是,“创作方法”这个概念却是本世纪20年代与30年代之交才由苏联的“拉普”理论家们提出来的,它指的是用艺术形象反映生活的某种原则。这个从哲学中借用来的术语,由于它词义上的宽泛性,涵义有些模糊,因此就造成了它的涵义在苏联学术界常常变化不定的情况。尽管如此,“创作方法”这一术语还是流传了开来,现在不仅苏联和我国的文艺理论中使用“

摘要：文学发展现象的层次考察刘求长文学发展过程呈现出革新与继承、变与不变的辩证规律，这是人们已经普遍具有的共识。但是，如果只是对这个包含着丰富内容的文学发展现象作笼统的观察和描述，便难以揭示出文学发展的真实状况，从而也不利于人们正确处理文学的发展变化活动。...

摘要：通过对过去20余年中国文艺发展进程中存在的某些问题的反思，对中国文艺在新世纪的发展作可持续发展思考。中国文艺要走积累式发展之路，要重视文艺的社会价值，要重视本土艺术资源，要重视文艺家的人格建设。

摘要：本文认为,文学人民性与历史进步性是有区别的。文学人民性的原本意义是文学艺术与劳动人民的关系问题,其涵盖面是有限度的。通过扩大人民性中“人民”的范围以扩大文学人民性的涵盖面的作法难以行得通。对古代文学的评论中应区分人民性与历史进步性,并坚持人民性的原本意义,不可用人民性代替历史进步性。

摘要：莫里亚克心理现象分析刘求长法国作家弗朗索瓦·莫里亚克曾在《小说家及其笔下的人物》一文中说到自己创作过程中的一种心理体验：“我们笔下的人物的生命力越强，那么他们就越不顺从我们。”①为了行文的方便，本文姑且将此称之为“莫里亚克心理现象”。阿·托尔斯泰也曾...

摘要：我们向来十分重视第一性的客观社会生活对文艺创作的最终决定作用。这是正确的。但是,我们的文艺理论对作家的主观在创作中的重要地位重视不足,这却是个大缺点。五十年代中期,我国文艺理论界曾大批特批“主观战斗精神”,从那以后,似乎人们不再过多谈论文艺创作活动中作家主观因素的作用。这种状况,无论是对于文艺理论的建设,还是对于文艺创作的繁荣,都是不利的。如果作家在创作过程中不能充分享有创作自由,不能无拘无束地发挥自己的主观作用,不能痛快淋漓地宣露自己的主观性,这就必然难以创作出思想和艺术质量很高的作品。

摘要：一文学这种物化为语言文字的社会意识形式与其它同样也是物化为语言文字的社会意识形式的根本区别在哪里?就是说,文学的根本特征是什么?这是文艺理论中的一个老话题。在我国,较长时间内通行的说法是文学的形象特征说。近年,有人提出文学艺术的情感特征说(或情感本质说),有人提出审美特征说(或审美本质说)。这三种说法(可能还有其它说法)互相辩驳,互相争鸣,至今仍没有得出一个大家都愿意接受的结论。我以为,上述三种说法都有其道理,都无法一概否定,彻底推翻。但是,它们各自又都而临着一些难以圆满回答的难题。文学艺术要表现情感,文学艺术创作的动力是情感。