摘要：　　11世纪,从艺术创作主体来看,中国的文人士大夫已经取代了世袭的豪门贵族,成为文化方面的主导力量.此时,以散文、诗词、书法等多方面成就驰名宋代文坛的苏轼,则代表了新兴文人艺术家的审美观,对后世影响极大.对于绘画方面,苏轼是文人画理论的最早倡导者和创作实践者.然而,苏轼于绘画方面的成就历来存在争议.究其原因一方面在于苏轼并没有专门的绘画著作,其绘画思想多体现在其题跋和论画诗中.由于题跋和论画诗的特殊体裁,导致人们对其理解有较多偏差.……

摘要：隋唐书法理论中,书法与自然的关系体现为四个方面:书法法则的完备,是自然『秩序』在书法中的体现;书法中观物与写心的思想,是自然与情感的双重建构;观物以悟书的观念,是从自然物象到艺术技法的通感;书契于无为的理念,是书道与自然之理的妙合。这四个方面是魏晋书法自然观念的延续与深化,体现了唐代书法理论的成熟与体系的完备。

摘要：自然和心性是书法本体构建中的两个维度,这两方面在历史演变中体现出了明显的阶段性:隋以前,以书道自然为主,唐代表现为心—物的双重建构,唐以后则以书法的心性表达为主。书道自然说在书法本体构建中表现为笔法、结构法则和审美标准等方面的形成,书为心画观念体现为书法对情感、道德、学养等方面的表达。自然与心性是书法的本原,以汉字为对象的形体再塑造是书法的本体,书法正是以汉字为再造对象,自然矛盾的线条化和主体心性矛盾的线条化的结合。

摘要：“艺术当随时代。”依据艺术社会学理论，每一个时期的艺术风格都与一个时代的政治、经济以及文化精神息息相关。并且，在艺术发展的形式自律性与艺术社会性二者中，艺术社会学理论更强调艺术的外在条件，即社会因素会对艺术产生决定性作用。对于艺术史的写作，佩夫斯纳曾认为，一部艺术史，与其根据风格的变迁来写，不如根据艺术家与周围世界之间的关系变迁来写。

摘要：作为元四家之一,倪瓒的绘画开创了水墨山水的一代画风,其绘画实践和理论,对明清至今画坛影响极大。与他的绘画一样,倪瓒的书法同样突破了时代与传统的局限,极具个性。倪瓒个性化书风的形成体现在两大方面：其一,倪瓒选择了艺术表现性较弱的小楷,凭借个人艺术修养使其获得了极佳的表现力;其二,倪书上溯到更古老的钟繇,楷隶相合,并参以写经,融化而成质朴的书风,从而有着不同时人的艺术品格与艺术创造力。

摘要：倪瓒作为绘画元四家之一,他的绘画开创了水墨山水的一代个性画风,其绘画实践和理论,对明清数百年画坛影响极大。作为诗书画三绝的艺术家,他的书法同样突破了时代与传统的局限,极具个性和趣味。倪瓒个性化书风的形成体现在两大方面：其一,书体上,倪瓒选择了艺术表现性较弱的小楷,凭借个人艺术修养从中获得了极佳的表现力;其二,倪瓒未曾理会风靡元代的赵派书风,上溯到更古老的锺繇,并参以写经,

摘要：日本平山观月博士的《书法艺术学》2008年1月由四川人民出版社出版。该书于1964年在日本问世,正如译者天津美术学院喻建十教授在序中所言,该书出版后便在日本书法界和美学界引起了很大反响。之所以如此,在于作者用西方现、当代艺术与美学理论构架了书法的艺术学框架,并用新的视角和语汇对书法进行了阐释：

摘要：“动物”作为中国传统艺术中经常被描绘的对象,已有无数形态。但本文研究的“动物画”灵感来源于作者身处的山东民俗艺术文化环境和下放期间对生命意义的思考。通过对“动物画”系列在形式构成和意蕴上的研究,分析出“动物画”的思想形成、形式架构和势能呈现主要源于民俗艺术,并融合了中国传统艺术的设计思路和笔法技巧等,碰撞出张弛有度的势能感,产生了对抗平衡之意蕴,强调真正的美在于回归自然本心。“动物画”作为当今中国传统艺术视野下的作品,其创作思路和观念对当今年轻人的审美及创作有学习意义,也使中国传统艺术焕发新的能量。

摘要：安德鲁·怀斯的绘画艺术媒介有其独特的价值与意义。一方面,结合其水彩、蛋彩的应用,分析安德鲁·怀斯在绘画创作中所使用的媒介与其绘画观念之间的内在联系,揭示并深入分析怀斯的独特绘画观念,即用写实的手法表现抽象的意味的风格观念和关于创作的观念;另一方面,从其构图和色彩的特点阐述其具有现代性的表现方式。