摘要：一在艺术发展过程中,绘画与音乐通过不断地追求自身的纯粹化、特殊化而获得了艺术门户的独立,并在“纯粹性”、“特殊性”中寻找自身的标准和独立性,但同时也意味着自身的限定.两者之间看似有着一条不可逾越的鸿沟,但经常表现出某种内在本质的一致性与汇聚性.向非物质的时间世界努力,寻求抽象的音乐性表达,是绘画艺术的主要面向之一.

摘要：美术和音乐之间存在着共同规律、共同审美特征,由于非洲的雕刻和音乐对传统宗教的信仰,对祖先的信仰以及对万物有灵论的共同宠信,使得他们在宗教性、民族性、节奏性等方面彼此间缕缕相连、脉脉相通,共有着独具的艺术特色。

摘要：美术文化的发展,应是文化价值的多元互补,由此,当今任何民族、任何国家的文化放弃全球观察的视野,孤立地谈自己的发展,或脱离自身文化传统去谈发展都难以面向未来。美术文化今后将遵循着跨文化与多元化的趋势发展。巴赫金的"对话"理论对其多元化的发展起到重要的启迪作用。

摘要：京杭运河流域不仅在经济上有着繁荣的历史,也是中国民歌重要的发源地之一,有着深厚而灿烂的民族音乐文化底蕴。京杭运河淮安段地处运河流域的中心枢纽位置,南北、东西等文化在此相互交汇、融合,孕育了颇具特色的地方民歌文化,在音乐的旋律、节奏、调式、曲式等表现形态上有其特有的个性特点。

摘要：美术作为一种特殊的文化形态,在历史的演变中,与它的姊妹艺术棗音乐相互交融、互为影响。本文主要从文化的视角探讨了美术与音乐的这种关系,对于把握其本质,促进艺术教育,都有着积极的意义。

摘要：纵观日本的历史．其文明是在大量借鉴外国文明的精华基础之上发展起来的，在文化上，先受到中国的影响，后又受到西方国家的影响，它始终是一个文化的输入国。但日本一方面全盘西化，另一方面却在文化的保存上下了极深的功夫．唯有珍惜自己既有的文化，才能对外来的文化有融会吸收，更新创造的能力，这种实事求是的精神，使其成为世界上最发达的国家之一。

摘要：当下,传统民间剪纸受到经济、文化、技术等诸多方面的影响,已发生显著变化,仅从作品的艺术特征与技法层面上对“金陵神剪张”剪纸艺术进行探讨,远不能体现当前语境下其该有的艺术价值与所承载的文化意蕴,还需对其文化技艺的流变及当代呈现的成因进行系统融通的多维探究,才能挖掘其本原,知其“所以然”,这对解读其在文化传承乃至创新中的意义,既是迫切的,也是必须的。

摘要：剪纸作为社会生活整体的一部分,在某一方面传承着本源文化。作为南方剪纸代表的南京剪纸,紧随时代的发展,在传承传统风格特征的同时探索注入新的观念,从题材的开发创新、材料的借用重组、形式的跨界整合三大方面,使剪纸艺术在时空表现上得到改变,构成了南京剪纸艺术作品的当代语境,使这一国家级非遗得到创新性发展。

摘要：艺术与科学,作为对世界的两种掌握方式,两种文化形式,它们的活动领域和价值取向各有不同,但并不影响二者的渗透和融合。更多的时候,它们共荣共存,并肩发展。认识到这一点,对于今天美术与科学的发展。

摘要：教学方法是联系教师、学生与课程内容的桥梁和中介,是教学系统中最具活力的因素之一[1]257,直接影响着课堂教学质量。由杨茵雯老师设计并执教的《分分合合》一课,非常突出的特点是运用的教学方法灵活多样,且符合五年级学生的认知规律和心理需求,教学内容有利于学生的智力和能力的发展。下面笔者从三个方面进行分析和探讨,以此与杨老师交流和商榷,请美术教育同仁批评指正。