摘要：这是一封刘荣禄写给杭州和绿城的百年情书文化在此交叠,时光在此碰撞,不再只是再现经典,而是为桃源小镇再创造。建筑化作生活的容器,为阅历风云者绽放摩登时代的花样年华。在时间的长河里复刻经典的印迹,于一砖一瓦一扇门的繁华书页上,回望风华绝代的倩影。世界久仰摩登时代西方的艺术价值与东方历史底蕴碰撞下交织出璀璨的五光十色的生活情境,它是精致的、优雅的、贵气的。基于现代纯粹素净的框架之上,Art Deco所代表的摩登艺术符号和城市精神,为建筑肌理融入了贵族沉淀的气质。

摘要：咏义设计创始人刘荣禄,是台湾设计师中个人特质鲜明的一位,他的作品不囿于某种固有的风格思维,而是基于完善的机能、淬炼精良技术,不断追求美学创新与突破,以理性思维呈现感性的浪漫写意。他以深厚的艺术积淀投身建筑与空间设计,以理性、执着、谦逊的态度完成艺术与设计的转换、交融,完成了诸多兼具用与美并引领未来方向的优秀作品。与此同时,咏义设计也完成了以作品为导向的市场识别度与认知度。

摘要：空间表达的语言总是丰富多彩,正如设计师在台北的鼎恩创意料理（DN InnovaCion）餐厅中所运用的蒙太奇手法一般,他用艺术化的空间来突显餐厅所希望表现的独特味道。整个设计带有强烈的设计师个人风格,空间交错的流线美感、优雅流畅的线条、让人难忘的力度表达,都表现出高雅洁净的意境,

摘要：右脑的潜能激发着创造者,它自动处理讯息的模式,能够衍生出具有创造性的潜在价值。人们右脑的自主性,能够把创意图像化,当记忆力与思考力相结合,就能够进发出神奇的独创性构想。善用右脑的台湾设计师刘荣禄、将意识流的图像呈现在办公空间中,以这个飘荡着理性思维的环境。

摘要：所谓向上拓宽空间,即通过隔层设计,在层高一定的空间中,构架出上下两层的空间关系,争取到尽可能多的使用面积。鉴于隔层本身是在空间中"纵横捭阖,上下求索"的设计实践,它精准地把控着上下空间的黄金分割,极力规避着层高不足所造成的压抑感。"在台湾,20平米左右的套房以其面积小。

摘要：[设计师解析]本案业主希望以时尚简练、低调奢华的风格为核心概念,进行居住空间的设计,于是我们将＂让整体的场域空间达到空间美学与居家的平静＂作为重点,借由简练的手法、立体的思维,全力打造了一个有特殊重力的神秘空间.设计师早年从事艺术创作,具有深厚的美学背景,是故在本案中自然流露高度表演性的空间美学。自玄关进入,三堵造型各异的墙体＂分足鼎立＂,犹如特立独行的现代雕塑,暗示几何主题。视线所及,大理石地面亦在光的投射下发生奇妙的变化,令屋主返家、进入客厅前,已如同阅览影格般,置身魔幻空间。

摘要：设计师解析一个需要被意外看见的空间,如同内敛低调的文人质地,又好似在暧暖之内含有明火之光。隐喻、藏匿于线条之间的空间肌理是本案的重要特征之一。我们试图在居室中构筑一间生活美术馆,交融着艺术追求、对价值的思考体认,进而激发出空间造型的无限可能。

摘要：此作品位于自然环境资源与都市生活机能兼具的北投,建筑与街区、建筑与景观,三者间巧妙联结,使彼此既有区隔又相互呼应;在空间的盒子里,营造序列的窗景,使自然环境渗入室内,让华丽与自然共存。大厅接待区使用具有意大利时尚感的家具,展现简练、大胆的美学理念,精致的线条搭配极具奢华感的石材,投射以情境光源,藉由光线与开窗比例的调整,自然氛围悄然流露,散发空间独特气质。多功能会议厅采用大面开窗与摺窗设计,使外在景观渗透室内,打造一个室外零界线空间,彼此呼应,让住户能轻松自在地沉浸于自然景观、享受阳光的沐浴;室内空间利用概念性景观的设计与室外做呼应。

摘要：倘若只用垂直、水平两种元素设计空间,那将会有多少种处理方法?如果这简洁的设计手法运用在住宅之中,又将会带来怎样的居住感受?这一次,设计师刘荣禄利用单纯而不单调的直线语言,为业主在台北绘制出一个"理性"的家,这里没有华丽的矫饰,没有冗余的家居。

摘要：当你抽离已知的感官,将意识置于当下的生活语境,任凭光与线的牵引,去穿越时光的穹廊,便会一同坠入美的化境。1F似神秘的虫洞一般,推开时光的任意门,空间便和时间、光影一同流动起来。取自原始建筑元素的的凝灰岩,有着天然的自然呼吸感。质朴肌理摆脱过多的装饰性,保留着某种简化的赤裸美感,vintage气息的陈设,为空间在新与旧痕迹之间达到折中平衡。