摘要：在神奇秀美的云岭大地，在四季如春的彩云之南，有一位扮相俊美、Ⅱ昌做俱佳、表演以刻画人物性格委婉细腻和抒发人物内心情感见长、深受当今观众喜爱的滇剧后起之秀，她就是云南省滇剧院国家一级演员、云南省“山茶花奖”得主、云南省青年表演艺术家称号获得者陈亚萍。

摘要：壮剧,是壮族人民的戏剧。壮剧,是姹紫嫣红的中华民族文艺百花园中一朵夺目的鲜花。壮剧因流布地域和表现形态的不同,有广西壮剧和云南壮剧之分。本文仅就云南壮剧在历史和现状中表现出来的开放性品格,作粗浅的探究。考察云南壮剧的源流沿革及发展态势,不能不使人产生这样一种认识:云南壮剧形成和发展的历史,是一个开放的、不断吸收其他艺术品种的营养而丰富自身、茁壮成长的历史;在其衍变发展的过程中,有杂交、有融汇、有变异、有化合;它就是在这种交、融、变、化之中,显示出自身灵活、包容的开放性,从而避免了过早的凝固和僵化,呈现出一种年轻的,极具可塑性的顽强生命力。认识和把握云南壮剧的开放性,对这一民族剧种的发展,具有不可低估的意义。

摘要：戏剧艺术发展到今天,作为一度创作者的编剧,其位置已经不再是过去那种淹没无闻的“打本子的”人了。在剧本上仅仅署名是某某演员的演出本那种时代已经成为过去,编剧的大名堂堂皇皇地印在了每一张节目单、每一份剧本扉页的显著位置。在众口纷纭的关于振兴戏剧的讨论中,不少人认为能否创作出高质量的剧本以供上演。

摘要：本文叙述了《七乡鼓韵》编创者的创作思路。认为传统必须继承 ,但必须创新 ,民俗与鼓结合 ,突出鼓而又不局限于鼓。

摘要：一、显浅与艰涩 戏剧原是一种最具通俗性的艺术形式,“本性上是世俗的,平民化的”(余秋雨《中国戏剧文化史述》),因须使“雅人俗子同闻而共见”(李渔《闲情偶寄》),故“贵显浅”(李渔《闲情偶寄》)。无论何种形态的戏剧,一旦脱离民间而进入宫廷、沙龙,成为只有少数人才能欣赏玩味的“精品”之后,即渐渐丧失了它活脱脱的生命力。

摘要：“增强精品意识,实施精品工程”时下已成宣传文化部门的自觉行动,抓精品、争大奖、以优秀作品鼓舞人。

摘要：“戏”的本意是游戏，嘲弄，调笑，逗趣，“剧”有嬉戏，繁难、疾速、甚烈的意思。人们把由演员扮演角色，当众表演故事这样一种艺术形式称为戏剧，就因为它本身是由游戏生发而成，并始终具有一种难分难解、变化曲折，疾速甚烈的游戏性质。游戏是虚拟的，假定的，是一种对客观存在和主观情感的摹仿和意会，在戏剧创造中如果忘记了这一点，那就是忘记了戏剧的根本。中国古代称剧人为“优”，优者，谐戏者之谓也。《史记·滑稽列传》载：优孟为孙叔敖衣冠，至使楚庄王以为孙叔敖复生，欲以为相。优孟借游戏的手段，达到了以假乱真，进而劝说楚庄王照顾孙叔敖后人的目的。这一著名的“优益衣冠”故事，被历代戏剧史家追溯为中国戏剧的发端，可见游戏与戏剧的渊源是何等之深。中国古代又称剧人为“伶”，伶通灵，有灵活，乖巧、机智、伶俐的意思。把剧人称之为伶人，不正抓住了他们长于戏谐，巧于逗趣的特征吗？考察中国戏剧发生发展的历史，处处可见游戏意识闪射出来的艺术光辉。从优孟衣冠．东海黄公到踏摇娘，弄参军，从宋元杂剧到明清传奇，从花部雅部到各种地方戏，但凡是戏，都无不充满了游戏的机智与魅力。许多就内容来说谈不上深刻，就艺术来说也算不得高明的民间小戏，之所以能历经沧桑，传演至今，...

摘要：文章回顾了文山州壮剧团辉煌的历史和在经济大潮冲击下目前所面临的困境。同时，作者也以一腔扶持民族文化的激情，进行积极的思考，提出了许多寻求出路的突破方案，具有一定的建设性意义。

摘要：对云南壮剧的研究,从上世纪50年代一直延续至今,取得了令人瞩目的成绩,结出了丰硕的学术成果。文章仅对云南壮剧丰硕的学术研究成果作一粗略的概览。

摘要：梓潼戏是在《中国戏曲志·云南卷》编纂过程中,《文山州戏曲志》编纂人员在深入普查本地区戏曲资料时发现的一个戏曲剧种。因志书只能实录其事,不作分析,故自1985年发现该剧种至今,虽占有一定资料,但对剧种的来龙去脉仍不甚了了。本文仅将通过调查所得资料,参照有关典籍加以分析比较,试作探源,以就教于方家。梓潼戏,又名子童戏,是一种宗教与艺术相结合、娱神与娱人相结合的戏曲样式,因搬演梓潼帝君故事,用于求子还愿,祈神赐福而得名。清嘉庆年间,由江西、湖南、四川经贵州迁徙至云南开化府的一些移民将戏书及戏班行头带到云南,嘉庆以降,至民国年间。