摘要：创作自述绘画展示的是什么?我想是:绘画应研究心和画的关系,应对生活进行观察、体验和对物体的形状、色彩、空间等造型因素观察达到一种精神体验,在语言表达上要真正理解"得于心、应于手"、"师心不蹈迹"寻找体现精神的语境。这种精神仅存在画外,是在形式和表现语言背后一种感觉与气度。精神内在的东西应是一种自然的流露,并非装腔作势,画与画家更多体现的是社会之中画家存在的感受。在于养"情",畅"神"。

摘要：现代科学研究的综合发展，使许多学科相互交叉、相互渗透，从而构成了新的边缘学科。艺术设计作为融艺术、科学技术和经济为一体的综合体系，其边缘学科的特征体现在它与其他学科横向联系交叉而形成的体系之中，另一方面，设计的艺术性与市场认同及其自身不断充实与完善的结果，造就了更加丰富的分支学科领域。

摘要：21世纪,中国社会在迅速发展,信息、广告、卡通、数码科技给人们生活带来极大方便,致使社会意识形态也随之发生变化,艺术上表现为传统艺术与前卫艺术出现了某种和解,纯艺术与商品艺术也出现了某种折衷,人们在折衷和宽容中寻找一种现代形式,提倡个性,表现自我.在表现和适应现代的同时,许多画家在艺术上只顾追求现代,忘了这个社会人们面临的是现代物质和精神的困惑.在这个极现实的文化环境中艺术应寻找一个新的穿透点,以艺术真诚面对现实,面对艺术语言的变革.

摘要：学术界关于中国现代性问题的论述，已成为各个领域讨论中国问题的热点，就艺术视角来说，政治现代性的兴起、发展与成熟而导致的不同艺术形态的生成，具有更加突出的研究意义。在中国，“现代性话题应是全面质疑现代世界体系的方式，也是全面反思当代中国现代化或现代性发展道路的时机，这种质疑和反思应当具有批判、否定和建构、建设的双重身份。”从艺术自身的逻辑本性上看，我们的研究需要特别注意到“中国经验”的真正意义，它不仅意味着一种姿态或立场，还是借以表述自身的一种方式。1949年，新中国的建立，在政治上与文化上都进入了一个新的发展时期，其中不乏民族国家的建构及从传统的断裂到现代的转型意味。从某种意义上来说，政治与艺术的关系是复杂的，有时政治就是艺术或政治可以展示为艺术。艺术的现代性发轫往往与新型的社会结构、文化形态和思想意识的变化相关联。就此而言，1949—1976年广东油画的发展，其过程恰恰是与社会主义中国的改造和建设同步展开的。那么，作为特定历史时期的艺术实践经验，其意识形态的表述，“地域性”特质的构建也可谓是新中国政治与文化实践典型话语模式，也可成为今天我们反思“中国问题”的重要路径之一。

摘要：如何能够准确理解新中国1949年至1976年的艺术变革，其中，似乎应更多地关注到文化与政治的关系问题，并置于艺术、制度与观念的演进中去把握，才能有效地呈现这一时期“文艺转向”中所蕴含的“现代性”转向的意义。

摘要：　　一室内装饰与绘画艺术　　绘画艺术伴随着人类文明的发展,具有十分悠久的历史.它是人类追求美的理想、表现精神世界的独特艺术形式.它的形式手法和材料多样.……

摘要：　　实用美术和景观材料,原是风马牛不相及的两样东西,因时代发展而触碰出美丽的火花!　　一、实用美术与景观材料　　实用美术,也称应用美术,泛指一切具有实用意义的美术或具有审美价值的实用品.……

摘要：人类艺术活动从生活中诞生,在几千年的文明中,艺术形式的产生与演变都无法从时代精神、政治诉求及人们的审美中脱离出来,这也是决定油画艺术形式语言的几种重要因素,无法与之分离。胡适先生曾经说过＂是什么时代的人说什么时代的话＂（胡适《建设的文学革命论》）。

摘要：油画创作中的图示形式不是与生俱来的,而是与前人作品中的图式形式有着传承关系。1949—1976年是广东油画创作的特殊阶段。本文从艺术手法、形式构成上分析这一时期的油画创作对之后广东地区油画创作的影响。