摘要：近些年来,在电子音乐发展进程中,它通过同一些高新技术手段的有机结合,来逐步实现自身的创新与发展,始终走在时代前列。如今,电子音乐同新媒体艺术,不仅在各自的轨道中不断发展,而且在双方艺术交叉领域也取得了不容忽视的艺术成果。故文章从分析电子音乐与新媒体艺术发展状态入手,对新媒体艺术形态下电子音乐的特点与发展前景做一分析。

摘要：潮尔音乐即蒙古族多声部音乐,在蒙古族传统音乐中占有重要地位。内蒙古自治区各大音乐院校及综合院校的音乐专业在教学中均有涉猎潮尔音乐。呼和浩特民族学院音乐学院以培养高质量的民族音乐人才为宗旨,也将潮尔音乐纳入了该学院的教学体系中。文章立足于呼和浩特民族学院音乐学院潮尔音乐艺术人才培养的情况,提出了培育高水平潮尔音乐艺术人才的具体措施。

摘要：在整个蒙古族音乐发展史上"胡尔"一词含义有多种指向,几乎每一个不同的时期、不同的地域都有其不同的含义。本文所要阐述的对象是清代中叶以来直至现今科尔沁地区的"传统胡尔",这个"传统胡尔"

摘要：《老子》著中直接涉及音乐方面内容仅有四章共20个字,但就这20个字却在中国漫长的音乐美学发展史上独树一帜,影响久远。其中＂大音希声＂作为《老子》的代表性音乐美学观点在中国音乐美学史上有着厚重影响,引起了诸多音乐学者的争议,学者专家都各执己见。溯其根源,集中在＂大音希声＂究竟何解？如果这一问题得到一致认定,那么许多疑团都将迎刃而解。就此问题,笔者提出拙见,望各位专家予与赐正。

摘要：本文以中国近现代音乐史课程为例,探讨民族院校课程中“红色资源”的开发与利用。先介绍红色资源的定义和特点,以及其在中国近现代音乐史中的地位和价值。然后探讨红色资源的获取方式、分类整理以及保护保存的方法。接下来讨论了红色资源在中国近现代音乐史课程中的应用,包括课程设计与教学目标、红色资源的选取与筛选、教学方法与手段以及学生参与与互动。随后探讨了红色资源开发利用过程中面临的挑战,并提出了解决方案,包括版权与合法性问题、技术与设备支持以及教师专业素养和能力培养。最后对红色资源开发利用的意义进行总结,并展望未来的发展方向。

摘要：传统音乐美学是民族艺术文化的重要组成部分。在音乐艺术教育中传承和创新传统音乐美学,可激发学生的创新思维和创造力,引导他们在音乐领域中更好地进行实践探索。传承是创新的基础,创新是传承的发展。

摘要：2007年10月28日上午,内蒙古师范大学音乐厅座无虚席。来自蒙古国著名青年冒顿·抄尔演奏家那日巴图和来自中国新疆阿尔泰地区的蒙古族青年民间艺人楚伦巴图介绍并演示古老而神秘的传统蒙古族乐器——冒顿·抄尔。

摘要：教师的伴学是学校接续家庭之爱,助力学生成长的重要基础。教师有原则而又灵活的伴学,会让师爱弥漫,会给学生以潜移默化的人文关怀和精神引领,会促进学生的近期适应和远期发展。

摘要：数字媒体专业是近年来出现的新兴艺术学科,数字媒体教学在中国只有十多年的发展历史。新媒体环境下,艺术跨学科、跨媒介的特点给教育工作者带来了挑战。数字媒体的发展促进了艺术创作的多元化表达,但在数字媒体美育教学中,重技术、轻创作的教学导致了艺术创作的同质化与平面化。高校数字媒体专业学生的传统美育意识亟待强化,而中华优秀传统文化可以成为数字媒体艺术创作的内容源泉。基于此,文章以上海松江皮影为例,研究中国非物质文化遗产的保护和传承问题,通过实验研究证明将“非遗”与数字技术相结合并引入高校美育教学的有效性和可行性,发现在教学和创造中建立起民族文化自信和文化传播、守护的自觉,是未来数字媒体教学的新方向和基础思想。数字媒体教学应该在不断探索中发展,丰富和完善课程内容及教学手段,引导学生创造性地将传统文化与数字媒体相结合,形成更加具有创新性和时代感的作品,为数字媒体产业的发展和非物质文化遗产的传承发展作出积极贡献。

摘要：全媒体Omnimedia意为全部的、总的、全能的媒体。全媒体中"全"的内涵不是静止不变的。当下云计算、大数据、物联网、区块链、人工智能等改变了传统的信息生产方式,VR、AR、MR、可穿戴设备等丰富着媒体表现手段,微博、微信、客户端、短视频等网络媒体不断迭代更新,移动应用、社交媒体、问答社区、网络直播等新应用新业态不断涌现,跨时空、大容量、开放性、交互性、移动化等传播特点,不断塑造新的受众需求。在这样的背景下,文化创作进入"全媒体"时代后在各领域做出响应。