摘要：意大利是西欧文艺复兴的发源地,也是欧洲古典歌剧和美声唱法的故乡。其中意大利古典艺术歌曲无疑是意大利音乐的重要组成部分,因其独有的魅力至今仍受到世界各国音乐人的喜爱,成为美声唱法学员的最爱。文章从意大利古典艺术歌曲的代表作《阿玛丽莉》的创作背景入手并对《阿玛丽莉》艺术特征、演唱分析进行相对详细的论述,我们能够深深地感受到意大利古典艺术歌曲的经典和典雅,以此探寻意大利古典艺术歌曲的艺术价值。

摘要：法国艺术歌曲创作与其他国家相比创作的时期并不长,但是就音乐风格而言,法国的艺术歌曲风格是独树一帜的。这一段时间内法国涌现出很多著名的作曲家,在其中最有特点的作曲家必然是弗朗西斯·普朗克,他的艺术歌曲能将诗、旋律、伴奏完美结合。本文将分析普朗克的艺术歌曲《爱的小径》,从研究作者生平、创作特点风格开始,再对《爱的小径》进行音乐作品分析,最后分析对歌曲的演唱以及技巧的运用,从而更好地演唱这首作品。

摘要：文章选取以唐代古诗为词、经现代编曲后的作品《秋风词》,从研究艺术歌曲史料的过程中了解古诗词艺术歌曲的类别,深挖其作品内涵。同时,从演唱技巧的角度出发,分析其艺术特征,使二度创作更具表现力。

摘要：古诗新创艺术歌曲《临江仙·藤岭听秋》是由黄克新作词、吴国翥作曲的一首古诗文化新创艺术歌曲。吴国翥著有声乐套曲《诗乐:中国新创古典格律诗词艺术歌曲集》,《临江仙·藤岭听秋》便是其中的优秀作品之一。中国新创古典格律诗词艺术歌曲不同于传统的古诗词艺术歌曲,相比之下,其结合了现代音乐文化的创作以及表现形式,让歌曲更加富有内涵深意和独特韵味,在保留传统优秀历史文化的同时,带给演唱者和听者不一样的感受和体验。基于此,文章对《临江仙·藤岭听秋》的艺术特征及演唱技巧进行分析,以供参考。

摘要：语言是歌唱艺术的基础,是作品内容和情感的依托,因此歌唱语言的准确性极为重要。汉字的发音是复杂且具有美感和韵律的,在演绎中国声乐作品时,除了具有较为突出的民族风格的作品运用方言外,一般以普通话的发声规范为字音标准,这就要求演唱者必须正确认识汉字的语音结构,分析其辙韵规律,在此基础上更加规范清晰地演唱歌曲。文章以声乐作品《怀念曲》为例,从十三辙的角度了解并分析其歌词语言的韵辙特点,并结合自身学习感悟,以期为声乐学习者提供一些有效的声乐演唱理论依据。

摘要：民族歌剧《白毛女》是中国近代第一部民族歌剧,是在继承了我国民族音乐的基础上,吸收了西方歌剧的成功经验诞生的一部艺术瑰宝。本文通过对歌剧《白毛女》背景内容的概述、黄世仁人物性格分析、舞台形象演绎三个方面的分析,结合自己的实地演出经验进行了系统的探究。旨在深化人物,以便更深入地学习。

摘要：电影《功夫熊猫》中的阿宝肥胖、笨拙,一次偶然的机遇他成为乌龟大仙手指下的"神龙大侠",为了对抗凶狠的残豹拯救欢乐谷,没有丝毫武功的阿宝跟随浣熊师父学习功夫。在阿宝学习的过程中,好莱坞梦工厂巧妙地在其中展现了儒家教育思想的精华。本文从"有教无类""性近习远""因材施教""仁爱"等几个方面探析了《功夫熊猫》中儒家教育思想善于启发个人的内心自觉,教人如何"做人",强调对自身的肯定等特点。

摘要：崂山道教科仪音乐作为崂山道教文化的一部分,对道教文化的传播和衍生有着积极的促进和推广作用。本文对崂山道教科仪音乐的经韵类型化特征、旋律变形和反复以及装饰音的使用等进行了分析总结,以期能了解崂山道教科仪音乐中旋律的基本特征,并窥探到崂山道人的创腔思维。

摘要：迎接建党100周年,高校组织排演歌剧《白毛女》给党献礼。《白毛女》作为红色主题歌剧的代表,在高校中排演也有着极其重要的意义。以歌剧《白毛女》为例,研究校园红色主题歌剧的排演及其意义,促进红色主题文化和校园版歌剧排演的传播。

摘要：科仪音乐作为道教的一部分,在斋蘸科仪中起着重要的作用,且不同场合、不同的仪式中的道乐风格各有所不同,但总体上有明显的统一性和倾向性,即曲调阴柔婉转,体现出宁静平和的情调。本文从"道"在道教中的思想内涵出发,分析了"道"的思维模式在崂山道教科仪音乐风格形成中的作用,进而揭示了崂山道教科仪音乐宁静平和、自然清雅的风格特点。