摘要：近年来,虚拟现实技术获得大规模普及,并凭借其虚拟性、沉浸性和交互性特征被文化创意产业所青睐并应用,而虚拟现实技术在艺术领域的介入,改变了人们欣赏艺术的审美思维方式。从现代虚拟现实艺术的形态出发,文章探讨了虚拟现实技术赋予艺术作品的三大特征,即虚拟性特征引发的非物质性审美特征、沉浸式特征引发的超真实性审美特征和交互性特征引发的非线性审美特征。

摘要：数字创意产业是新兴数字技术与文化创意产业融合产生的一种新兴业态。近年来,随着供给侧改革持续深入,经济结构不断调整与优化,我国数字创意产业快速发展。在科技不断发展、人民的美好生活需求日益提高的背景下,数字创意在文化消费中的参与越来越频繁,数字文化消费投入越来越多。数字技术为文化消费带来多重机遇,但也使文化消费呈现出碎片式、虚拟式、社交式、延伸式、沉浸式等特征。数字创意在提高人民生活品质的同时,也为提升文化消费价值提供了重要路径,具体呈现为"数字+创意""集聚化+分众化""UGC+PGC"和"传统+现代"等的多重叠加。

摘要：“文创。”即文化创意产业。早在1994年，澳大利亚联邦政府发布了一项名为《创意国度》（CreativeNation）的文化政策，首次强调了“文化”在经济、创新、市场、设计等相关领域中的重要作用.

摘要：文化与科技融合已成为文化产业发展的重要模式。"工业4.0"的全球兴起,也影响了文化产业的发展。其中,大数据、物联网、3D打印、虚拟现实、人工智能等技术在文化产业中已有多处应用。其主要影响体现在:"工业4.0"核心技术为文化产业的发展拓宽了发展思路,搭建了新的传播载体,提升了文化制造的新水准,并丰富了文化消费的新业态与新体验。智能化技术和文化产业不再是两个彼此独立的个体系统,新型技术的应用正逐步渗入到文学、音乐、影视、设计等文化产业领域中。

摘要："工业4.0"作为一项国家未来创新发展战略,影响着文化产业的发展。其中,大数据、物联网、3D打印、虚拟现实、人工智能等工业4.0核心技术在文化产业中已有多处应用。本文从文化与科技融合的背景出发,结合时下正在发生的案例,浅谈"工业4.0"时代背景下,文化产业发展的主要模式以及未来消费趋势。

摘要：第一课时教学目标:1.复习本课的4个认读字、11个会写字及"猎物、酬谢"等18个词语。2.能借助情节梯等方式,根据故事中出现的不同场景进行情节梳理,概括复述故事。3.能以海力布或乡亲的口吻复述课文,在语言实践中运用"换人称"这种创造性复述故事的方法,体会这种方法的好处。教学过程:一、谈话导入1.教师谈话导入新课:同学们,今天我们来精读流传在内蒙古的一个动人的民间故事——《猎人海力布》。齐读课题。

摘要：文章介绍了一种与ＭＯＴＯＲＯＬＡ公司的６８ＨＣ０５系列兼容的微处理器的设计，对其结构进行了划分，并对每一部分具体性能和结构作简单介绍，最后叙述了具体的物理实现以及芯片的物理性能。

摘要：2006年6月8日，摩根士丹利发布了最新的中国媒体研究报告《户外和网络广告——中国广告业的晨星》。该报告认为，中国正跃升为全球领先的媒体大国，这主要体现在3个方面：首先，在媒体规模方面，中国35亿的电视用户数量．每年400亿的报纸发行量和7000—8000万30岁以下的网民人数．均居全球首位；其次，在媒体种类方面．中国现有3000多个电视频道、2000多份报纸和9000多种杂志．在媒体多样性方面世界领先，再次．在增长率方面．过去的10年，中国的广告投放量飙升了近6倍，而美国仅增长了2倍。