摘要：非遗开发利用的背景下,皮影戏面临着现实的传承难题。皮影戏玩教具设计是对非遗开发利用的实践尝试,也是对非遗保护传承的切实行动。现存皮影戏玩教具功能以娱乐为主,忽略了玩教具的教育性与可持续性。文章分析了皮影戏在非遗开发利用形势中的发展现状以及皮影戏玩教具设计的现状,总结了皮影戏开发利用的现存问题,在分析学龄儿童的身心发展特征与需求的基础上,提出皮影戏玩教具的设计策略与设计思路,以此解决学龄儿童难以理解和掌握皮影戏知识的问题,提升其对皮影戏的兴趣,在开发利用皮影戏的具体行动中落实对皮影戏的传承保护。

摘要：金融科技作为一种“破坏式”的创新,深化了金融机构业务交叉和混业经营,成为风险更具爆发性和传染性的催化剂,对传统金融监管提出了挑战,由此“穿透式”的监管理念应运而生。本文首先阐述了穿透式监管的基本内涵和理论机理,其次分析了美国、英国和欧盟等国家或组织穿透式监管的国际经验,最后提出金融科技穿透式监管的实现路径,如丰富监管主体,统筹监管体系;明晰监管边界,统一监管规范;细化监管对象,避免风险加剧;借助监管科技,强化信息披露。

摘要：在金融创新与金融监管的动态博弈过程中,存在着学习效应与示范效应,文章通过学习效应与示范效应模型的构建,解释了当前金融危机发生的根本原因,即创新过度而监管不足;并基于学习效应与示范效应进行银行金融创新的监管机制设计,即监管当局应建立严惩过度创新的强监管者信誉,银行应建立合理的金融创新的激励约束机制,而最关键的是引入考虑监管当局与银行双方博弈关系的预先承诺机制。

摘要：当前,互联网金融成为学术界和实践界关注的焦点,2013年甚至被称为我国的"互联网金融元年"。如何在鼓励互联网金融发展创新的同时进一步完善监管,是一个兼具理论价值和现实意义的重要问题。文章首先从互联网金融的内涵、发展模式、风险及监管等多方面对互联网金融的相关文献进行回顾及述评,并提出了激励相容视角下互联网金融创新监管的主要思想,即如何达到互联网金融发展创新的安全和效率之间的平衡。在此基础上,文章重点提出了从"内部风险管控→市场约束→政府监管"的激励相容的互联网金融创新监管机制设计路线,构建了互联网金融安全网的三道防线。最后,还分析了现有研究仍存在的不足以及将来需要努力的方向和重点。

摘要：监管科技(Regtech)是监管(Regulation)与科技的(Technology)的深度融合。近年来,国内金融科技发展迅猛,但同时又存在一系列潜在风险,对传统金融监管造成了冲击,监管科技的必要性随之提升。基于最新数据资料,分析全球监管科技的发展现状;选取英国为典型案例,研究英国监管科技的创新实践,如监管沙盒、TechSprint活动、创新中心、创新加速器等;基于中英两国的创新实践,提出促进我国监管科技创新发展的经验启示,如完善监管科技顶层设计、增强国际交流合作、建立合理的成本分担机制、构建中国的监管沙盒体系。

摘要：近年来,互联网金融在我国呈现爆发式的发展态势,在给公众带来普惠金融的同时也引发了一系列问题,互联网金融的创新发展给现有监管体系带来了挑战。其主要原因在于,互联网金融的虚拟性和创新性等特性,增加了互联网金融机构和监管当局之间的信息不对称,容易造成监管体系的低效和不足。声誉机制是为关心长期利益的参与人提供的一种隐性激励,用以保证其短期选择的承诺,因此,它是解决信息不对称问题的有效手段之一。本文首先分析了互联网金融监管的博弈主体;在此基础上构建了基于KMRW声誉模型的互联网金融监管动态博弈模型,揭示声誉的激励与约束作用;最后,基于声誉视角进行了监管机制的设计,并针对如何实现对互联网金融的有效监管提出了政策建议。

摘要：3数字化造船的内容与国内外发展现状数字化造船已成为当前船舶工业重要的技术支撑，是促进以“壳、舾、涂一体化”、“设计、制造、管理一体化”为特征的现代造船模式发展的技术大平台。

摘要：皮影戏剧本的物质传承是固化的,非物质传承是活态的,剧本传承出现的问题,多与没有足够重视非物质传承相关。作为表演的底本,皮影戏三种形态(无本、提纲本和足本)的剧本均附着表演所需的“内部知识”和各项技艺。剧本传承与唱念及编创剧本的知识和技艺的传承高度融合,不可分割。物质传承为“表”,非物质传承为“里”。剧本非物质传承要达到“能入能出”、原汁原味,需在活态传承环境中实现,保证足够数量的演出场次和剧目非常必要。对皮影戏保护和传承的考核要求可据此做出相应调整。

摘要：刘满仓,1965年生,甘肃省定西市固堆河村村民,刘氏皮影戏第七代传人,从小耳濡目染皮影戏,16岁跟随家族皮影戏班敲碰铃、打甩板、拉胡琴,20岁领班演唱皮影戏,2018年被认定为国家级非遗代表性项目皮影戏(通渭影子腔)代表性传承人。2022年获定西市“陇中工匠”称号。影子腔皮影戏在刘家每一代传人手里,都呈现出不一样的面貌。历经七代,凝结成地方文化交融的结晶--通渭影子腔皮影戏。连续七代传承;演出中影子腔、秦腔和道情兼用;至今仍保持每年五月麦收后至七月中连续四五十天的自然演出;艺人“高台教化、灯下说书”的价值使命感;不“种耳音”就不是原汁原味的传承;传承人向皮影戏内部深挖探索艺术特色;非遗保护政策落实到影子腔皮影戏的情况和反馈,这些都促使我们与刘满仓老师的深入交流((1))。

摘要：皮影戏是世界非物质文化遗产,皮影戏的展示空间是大众了解皮影戏的重要一环。本文运用扎尔曼特隐喻提取技术(ZMET),选取受访者,寻找隐喻图像,结合深度访谈,提取关键构念,分析皮影戏展示空间设计需求,绘制心智模型,通过起始构念、连接构念得到的最终构念,得出大众对皮影展示空间的要求集中体现在传承、精致、故事性和创新四个关键词上。根据研究结果显示:皮影戏展示空间设计应该具备三个区域:静态的以传承和精致为核心的特色皮影和工具陈列区,动态的以凸显故事性和创新性为主的皮影互动展示区和皮影互动体验区。