摘要：作曲家、音乐理论家周大风先生有许多创造性的工作业绩,尤其是1958年他在温州市泰顺县东溪乡创作的《采茶舞曲》广为传唱,长盛不衰。2023年5月11日,“百年大风——周大风先生诞辰100周年暨《采茶舞曲》创作65周年纪念活动”在温州市泰顺县隆重举行。本次活动由浙江省音乐家协会、中共泰顺县委、泰顺县人民政府主办,中共泰顺县委宣传部承办。浙江省音乐家协会秘书长黄于群、县委宣传部部长胡晓立分别致辞。

摘要：2001年2月10日晚上,赵松庭先生的老伴(大家都尊称她赵师母)和大女儿杲杲给我打电话,说赵先生住院后经CT检查问题严重.第二天上午我就和校党办主任、老干部科科长一起,心急火燎地赶往医院.主任医师告诉我已可确诊赵先生患胰头癌晚期,并指导我们阅读了显示已经扩散到肝区的CT片.

摘要：笛子独奏曲《扬鞭催马运粮忙》（以下简称《扬》）诞生于上世纪70年代初。至今为止，三十多年过去了，《扬》曲的旋律仍然会不时从校园、乡村、厂矿、军营里传来，会在晚会、广播和电视中响起，会不经意从各阶层的音乐爱好者口中“流淌”出来。经过历史的考验和证明，《扬》已经成为中国名曲，甚至在许多国家流传。这首曲子是怎样诞生的呢？近年我有幸和《扬》的创作者魏显忠先生相识、共事并相交成朋友，对《扬》曲的诞生进行了较为详尽的了解，特撰此文，以飨读者。

摘要：本文对戏曲音乐创作和演出中的雷同化趋向现象(简称"趋同现象")的主要表现等四个方面进行论述,揭示了这种现象的存在事实,分析了其所产生的不良影响和原因,提出防止和纠正这一现象、提高戏曲音乐创作和演出质量的建议。

摘要：在中国竹笛上吹奏“笛本音”的同时,吹奏者用声带发出歌唱式的“鸣——”音,并使其和“笛本音”有机结合、融与一体,这种合二为一的声音,称之为“声带和音”,也有人称之为“卡腔”。近十几年来,笔者摸索此技法略有所获,现阐述如下,以供参考,并祈指正。 (一) 声带和音的组成,发音机制及其有关性能声带和音为声带音(符号S)和笛本音(符号D)有机结合时所得之音,它用“(?)”

摘要：本文从培养应用性复合型高级艺术人才的角度看艺术职业院校学生素质教育,阐述了思想道德、文化知识、专业知识技能、生理心理健康及社会生存开拓等五个方面的内容,提出了改革培养目标、实施因材施教、建立竞争机制和正确处理几个方面关系的措施和建议,以此管窥,参与本课题的讨论。

摘要：赵松庭先生对中华民乐事业的贡献,将永垂史册;他的精神将激励和指导后人学习和奋斗,对中国民乐事业发展,乃至整个音乐事业、文化事业的建设发展起着促进、推动的作用。他所设计和制作的有形的笛类乐器,他所创作和录制的有声的笛子乐曲,以及留给我们的无形无声的精神,必将成为我们提高自身民乐素质、促进祖国民乐事业发展的榜样和指引。

摘要：随着社会的发展,全国艺术教育教学正呈现出一派繁荣旺盛的景象。在认识到这是一种社会进步和发展的同时,也应该看到其中的负面因素,甚至潜伏着的危害因素。对此,我们必须有清醒的认识。对这方面问题进行深入的思考和广泛的探讨,无疑是艺术职业教育机构办学的十分重要和紧迫的课题。

摘要：“脚印教学法”之彩称，是从上世纪九十年代后期小沐的教学科研论文《艺术专业教学中的“脚印教学法”初探》中引用而来的，此文曾在《艺术科技》（国家一级刊物）2000年第四期上刊发，提出了一种教学法及其实施的建议，这种方法就是“脚印教学法”。2002年浙江艺术学校晋格为浙江艺术职业学院之后，就以《艺术专业教学中的“脚印教学法”》为题，申请教学科研立项，于2003年获省教育厅批准为省级重点教学科研项目（编号SB032）。本项目课题组成员5名，负责人就是原文章的作者“小沐”（也是本文作者）。至今，业经课题组十年的教学实践和反思，获得若干教学成绩和体会。