摘要：梳理六十多年来黄梅戏电影电视发展状况,结合黄梅戏编导的经验之谈,在戏曲电影与戏曲电视理论背景下探索影视传媒对黄梅戏的传播与发展问题,不难发现黄梅戏发展方向、黄梅戏表演艺术的传承、黄梅戏舞台艺术的提升、黄梅戏人才的培养等都与影视传媒有着密切的关联。两者的融合发展,必将为振兴黄梅戏艺术、促进影视艺术民族化提供新路。

摘要：嵇康重视琴德,其《琴赋》沿袭汉魏乐赋套路,铺叙在崇高的审美境界中发现琴材,在能工巧匠分工合作之下制造出"何其丽"的琴体,由"瓌艳奇伟"的琴家演奏出"何其伟"的新声、美声,在儒家乐教基础上表达了崇高与富丽的美学旨趣。

摘要：黄梅剧《公司》作为韩再芬主演的黄梅戏"三部曲"之一,以现代经典为目标,现代性特点突出。首先,剧本对现代性社会问题给予充分关注。其次,采用高科技的舞台及舞美设计,运用现代音乐与现代化道具,处处张扬着现代美学风采。而《公司》演出后引起黄梅戏改革与传承问题的论争,属现代性学术论争。

摘要：韩再芬主演的《六尺巷·宽》选取桐城六尺巷的传说,通过倾宁夫人出身的暗线表现明清之际桐城文人的气节风骨,具有浓郁的桐城味,是地方文化语境下黄梅戏剧目的一次大胆创新。拓展开去,桐城与桐城派有很多故事值得编演,桐城派研究为编创提供了学术支撑。编创剧目的舞台演绎,为桐城文化与桐城派的弘扬提供了新媒介。《六尺巷·宽》的编创案例为区域文化研究与传播提供了启示,即编演地方文化题材的戏曲剧目符合文化发展规律,地方题材剧目的编演要以学术研究成果为参照。

摘要：诵读是一种颇具民族特色的读书方式,也是一种传达美与表现美的艺术,自古就被学人士子广泛接受,深入实践。桐城派文人从刘大櫆、姚鼐等就开始探索诵读方法,曾国藩、姚永朴等指导诵读亦多深切会心之见,桐城派古文诵读因此而别具一格。从古文诵读到白话文朗诵再到回归经典的吟诵,诵读教学正经历着深刻而又辩证的嬗变。然而,无论怎样变换,诵读的美学境界才是教学所要追求的最终目标。

摘要：学术界、文化史志界多认为王宽吾、全祖望曾任敬敷书院山长,其实有误,皆因民国《怀宁县志》“其山长由巡抚聘定如刘大櫆王宽吾祖望姚鼐皆卓然经师之选也”一句标点不当所致,这句话从道光《怀宁县志》删削而来,从中可知曾任山长的是刘大櫆、王西园宽、吾渔璜祖望、姚鼐等。王宽熟习先秦诸子、六朝史籍与杜诗,诗歌善于用典,推尊杜甫,大约于1785—1790年之间掌教敬敷书院;吾祖望自幼业儒,尊董仲舒,了解古代中医五行与道教金丹理论,诗作多拟古,于1791—1798年间任敬敷书院山长。从刘大櫆至黄钺,书院五任山长均以文学艺术胜,从一个侧面反映出选聘敬敷书院山长并非纯粹的经学标准。

摘要：绘画理论围绕精神与技巧的讨论经久不衰。邓以蛰先生的绘画理论注重笔画,由笔画论气韵生动。徐复观围绕艺术精神论中国绘画里的人生。在色彩上,两人都主张水墨渲淡,但邓以蛰和徐复观分别从艺术效果和绘画者的审美意识角度来论证。在书画关系上,邓以蛰从形式构造上认为书源于画,徐复观则认为书画是完全不同的系统。在绘画史的研究上,两人用"气韵生动"的发展来构建体系,但邓以蛰的理论是以笔画为基础,徐复观则是以老庄思想为主导。

摘要：韦勒克、沃伦《文学理论》将文学研究区分为外部研究与内部研究,外部研究侧重于“文学的背景、文学的环境、文学的外因”的研究,包括从传记、心理学、社会、思想、与其他艺术的关系等维度开展的研究;内部研究是对文学自身的研究,像文学作品的存在方式、谐音、节奏、格律、文体和文体学、意象、隐喻、象征、神话、叙述性小说的性质和模式、文学的类型、文学的评价、文学史等均属于内部研究的要素。文学的外部研究“有助于理解文学作品”,并具备“作品释义上的价值”,但容易走向“因果式的”研究,“只是从作品产生的原因去评价和诠释作品,最后把它完全归结于它的起因(此即‘起因谬说’)”,“但是,研究起因显然决不可能解决对文学艺术作品这一对象的描述、分析和评价等问题”,故而外部研究存在一定的局限性。