摘要：我喜用淡宿墨,以取其晶莹之特性,并在水法上下了一点功夫,以大水大墨表现大结大化,追求"帖"的灵动、"碑"之凝重和"结"中有"化"、"化"中留"结"的特殊艺术效果,并以此为起点逐步努力将风格推向极致。

摘要：刘墨(以下简称刘):在当代画坛上,"浙派人物画"这个说法已经被人们接受,您无疑是其中的代表性人物。将您的作品按照编年的形式来排一下,会看出明显的变化痕迹。与其他画家一样,您在构图、色彩、点、线、面方面做了许多的探索。不过,您的作品比较引入注意的,还是您的专用宿墨为主的"笔墨"意味。引起您的笔墨发生变化的契机是什么?

摘要：吴山明，1941年11月出生于浙江省浦江县前吴村中国美术学院教授、博士生导师，中国美术家协会理事，中国国家画院院委与国画院副院长，浙江省美术家协会副主席，浙江省中国人物画研究会会长，杭州市文联名誉主席，杭州市美术家协会主席，西泠书画院院长，浙江开明画院院长，文化部文化艺术品评估委员会委员．

摘要：对艺术家来说，最自然的状态应是艺术追求的最佳与最高境界；最平凡的生活中则寓藏着最深刻和最永久的主题。

摘要：艺术实践杂记吴山明在唐以前中国人物画一直是画坛之主体，元明后由于文人画的兴起山水花鸟画发展很快，相对而言，历史更悠久的人物画进程却缓慢起来，特别是意笔人物画，似乎一直没有得到充分的发展。从今天看历史，人物画能为我们所提供的参照，远不如山水花鸟那样丰厚...

摘要：对传统的认识,老一辈艺术家给了我们许多经验与启示。但时代不同了,我们除继承前人的思想外,还应以当代的审美观念去拓宽对传统的研究,需要进一步审视和发掘传统的精华。这种对传统的带有时代特征的再认识,定将为中国画的发展拓展出不同于过去的新的思维空间,并因此而闪现出新的演进的亮色。绘画风格的变化,最初的觉悟往往来自于鲜活的生活的直接启示与联想。生活不但给予创作以灵感、思想与素材,同时也是推动绘画语言探索的原动力。生活的激情会促使艺术表现的升华,并最终导致个人风格的形成。

摘要：荆桂秋是一位非常有毅力的青年花鸟国家。他有幸考入中国美术学院中国画系花鸟画研究生班学习，中国美术学院肥沃的土壤给了他丰厚的学养，使他在艺术上迈上了一个新的高度。

摘要：如果一个艺术家希望自己的作品在情感上能感动观者,那就应经常到生活与自然中去,去观察,去体验,用画笔去采风,多积累生活之中的素材。无论你的作品是具象的,或意象的,乃至有抽象趣味的,在生活中的体验都会给你以最初的启迪。凡具有长久生命力的作品,其创作时的灵感产生,往往都会从生活与自然中受到直接或间接的影响。＂生活是创作的源泉＂是值得艺术家们永远记住的真言。采风之作是作者对客观感受的最鲜活的记录,

摘要：浙派人物画是1949年后中国人物画的一个重要流派。初创浙派人物画的三位意笔画家李震坚、周昌谷、方增先，李震坚先生年龄最长。李震坚先生1950年毕业于杭州的国立艺术专科学校，他将毕业时周昌谷与方增先等进校，方增先毕业时刘文西进校，刘文西毕业不久我进校。对浙派人物画的探索，李震坚先生相对早些，