摘要：艺术歌曲是声乐作品的体裁之一。其特点是歌词多采用著名诗歌，侧重表现人物内心世界，曲调表现力强，表现手段及作曲技法比较复杂，伴奏占重要地位。中国艺术歌曲的钢琴伴奏在音乐表现力上都显示了其独特的个性，如在织体结构的造型、和声色彩的变化、意境的渲染等方面都有很大的创新，极大限度的发挥了钢琴的艺术表现力。

摘要：弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797-1828）奥地利作曲家，15岁开始创作艺术歌曲，在其短暂的一生中共创作了600余首艺术歌曲，被誉为“歌曲之王”。他的艺术歌曲中最突出的特点是把钢琴伴奏提高到了前所未有的高度，他改变了钢琴伴奏在声乐曲中的从属地位，通过揭示背景、心理刻画及渲染气氛等使之与人声相结合，达到伴奏与人声相互共融的效果。

摘要：钢琴流入中国已经有了近一个世纪的时间。在漫长的发展过程中,钢琴这一西洋乐器逐渐汇入到中国传统艺术的长河中,并与中国传统艺术共同发展起来。到现今,中国钢琴史上已经有了大批的优秀作品,这些作品总共分为五类:一是由传统的民歌改编的作品.

摘要：贝多芬是德国伟大的作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一，他与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。他一生共创作了35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）。他创作的32首钢琴奏鸣曲不仅继承了前人正宗的古典之风，而且以其种种独创性和丰富的情感内容不断颠覆着当时人们的听觉。他的晚期奏鸣曲中．抒情风格在一定程度上占据了原有的英雄主义风格，这使得晚期奏鸣曲的乐思更加深刻和复杂。本文主要以其第30号奏鸣曲（Op．109）作为分析对象，针对这部作品的创作背景、结构特性、演奏特点等方面进行剖析。