摘要：歌曲是记录时代的文艺形式之一。中国革命歌曲是革命年代中国共产党领导全国各族人民为争取全国解放、民族独立的时代强音。这些革命歌曲传递革命意志、承载家国情怀,以人民群众喜闻乐见的形式宣传了革命理想,讲述了英雄故事,表达了奋斗目标,鼓舞了革命斗志,进一步推动了马克思主义在中国的大众化,推动了中国新民主主义革命的进程。

摘要：音乐表演包含丰富的内容，涉及领域非常广泛，因此对其研究的视角也多种多样。除了从具体的技巧或技艺对其展开研究外，还可以从文化学、心理学、史学等角度展开探索。其中，从美学视角对其进行解读也是一个重要角度。事实上，音乐的美学理论研究积累是较为久远的，与其他姊妹艺术门类相比较，它所获得成果的丰富程度和理论建设的完整性及发展的成熟度仅次于对语言艺术的美学思考，现如今它已经构建起辉煌的学科殿堂。

摘要：中国近现代艺术歌曲在演绎过程中形成了丰富的想象力和创造力,一首优秀的艺术歌曲势必满怀真情,拥有诗的风格,最大程度凸显时代气息,进一步形成独特的艺术审美风格。本文通过分析近现代艺术歌曲,从而揭示其艺术审美特点。

摘要：音乐剧与歌剧艺术之间的联系是千丝万缕的,音乐剧在不断发展的过程当中不断创新性,最为显著的特点就是继承美声唱法的同时形成了音乐剧唱法;美声唱法作为古典艺术和高雅艺术的主要代表,将其应用于现代性极强的音乐剧中,在塑造人物形象方面发挥出了巨大的作用。

摘要：随着中国历史的发展,音乐文化内容越来越丰富,并形成了多种歌唱体裁。古曲将古代诗词作为体裁,重视描写刻画情绪和意境,突出了诗歌与音乐的联系,体现出极高的艺术修养,对于培养新时期声乐人才来说具有重要意义。

摘要：考察中国、韩国、日本历史上的“风流”概念，虽各有其不同的民族特点，但大都包含着美、艺术和感性认识这三方面的内涵，因而可被视为东亚美学的基础概念。在日常生活中，“风流”指一种超脱于世俗伦理和行为规范的风度和气质。当这种具有自由精神和反叛色彩的风度和气质脱离了日常生活，以个性的方式直接寻求某种内容的充实时，“风流”就会上升为一种超脱的艺术或美的境界。

摘要："八景"和"九曲"的差异并非仅是数字,更在于其意涵。"八景"将一个特定区域的分散景点统合在一起,而"九曲"则是将峡谷溪流之中的曲折之处予以连接。"八景"中有许多绚丽奇诡的景观,通常与楼亭有关。楼亭作为各个景点的中心及观景台,其围栏也有着较为丰富的意涵。描绘"八景"的诗人多有一种美学上的敏锐性,而描绘"九曲"的诗人则通常在道德和哲学上有着更为深沉的追求。"九曲"是一种追求"道"或"终极存在"的媒介,喻示着一条走向先贤之精神世界的道路。因此,关于"九曲"有很多值得探讨的地方,并不囿于其美学意蕴,还关涉着道德和精神象征。景观由人所创造,而艺术、文学则为自然景观增添了诸多美学的质性。"八景"和"九曲"是东亚空间美学的一个重要表征,人与自然的双向互动则为自然设立了意义,并实现了"自然的人化"。

摘要：东方美学的重点在于实践，即人格形成和社会教化。该论文主要考察韩国代表学者李滉思想中的实践美学理念。他在吸收朱子美学理念的同时，基于居敬的修养论，形成了人格美育论，并将之付诸实践。提倡通过自然玩赏和艺术活动陶冶人的性情，从而实现清净的美的理想。

摘要：书法艺术是东亚文化独有的艺术形式,不包含在西方传统艺术流派概念中。书法理论可以说是东方美学的宝库,对这种书法艺术及其理论进行更积极的美学研究是十分有必要的。在本文中,我们将探讨创作问题,其中一个关键的美学主题,是基于唐代孙过庭的东方书法艺术的首个系统理论。孙过庭坚持认为,艺术创作有五个基本条件:自由的思想自由,对无意识的自我思考,环境,工具和创造性的驱动。总之,他认为应该在书中表达实现外部类别的生产技术,目的在于将心理模范模型作为内部范畴。根据孙过庭的说法,其所创造的作品的起源要么显示'细微像道教隐士',要么'充满神性'。在这种情况下,微妙或神性更像是一种精神存在或神圣存在而不仅仅是一种人类精神。这表明他们继承了《易经》、《老子》和《庄子》中的东方传统。

摘要：本期笔谈四篇文章均来自第四届东方美学国际研讨会,四位学者的文章均立足于东方美学研究中的一些专题性问题。闵周植认为,陶瓷艺术在东亚文化中有特殊的意义。对于知识阶层而言,陶瓷与书法、绘画一样能培养审美情趣。不同国家的陶瓷艺术可以体现出不同的艺术特征及审美感知特点。中国陶瓷追求人工的完美,韩国陶瓷倾向于不规则和天然美,日本陶瓷则倾向于偶然和嬉戏性。张小鹭认为,主要使用岩彩材质的岩彩画艺术在东亚各国及其他地区虽命名不同,但是都具有东方文化的共性。在古代丝绸之路佛教东渐的传播过程中,岩彩画历经东方各国和地区,不同程度地融汇了当地的文化和审美意识,凸现出各自异文化的不同特征,形成了东方岩彩艺术的审美特点和各有千秋的表现形态。在当代多文化形态的环境下,如何吸收外来精华,挖掘与拓展其在当代仍具有活力的部分传统因素,应该是这一跨越国界与文化圈艺术表现的重点所在。臧新明认为,“写生”一词所包含、表达的概念和信息,在近代东西方文明、文化的碰撞、吸收、磨擦和借鉴过程中,不断地交融、演化、变迁,并趋于一致。当今单纯的写生语意同传统的“气韵生动”以及“古画画意不画形”等重生、重气、重意、不重形的注重主观意识行为的写生之语意相比,已发生了较大的变化。陈静在“关于东方美学研究方向的一点思考中”中对第四届东方美学国际学术研讨会作了述评。