摘要：作曲家柏辽兹所创作的各种音乐作品,以带有浓厚文学意味的构思和标题,充满了强烈的音乐听觉审美体验意图,众多的作品均体现出自由而又庞大的音乐结构,气势恢宏而又表现出音乐色彩丰富、斑斓的音响,从而体现出极富个性的音乐创作特征。与此同时,在作曲家柏辽兹的音乐创作生涯中,还不失时机地通过音乐评论,全面、详细地阐述自己的音乐艺术创作思想。作曲家柏辽兹在《配器法与管弦乐队研究》一书中,就充分地引用了乐圣贝多芬、韦伯和瓦格纳等著名作曲家和自己所创作的作品片段。

摘要：19世纪30—40年代的欧洲,是一个充满了各种文化思潮的时代,柏辽兹所创作的各种音乐作品,以带有浓厚文学意味的构思和标题,充满了强烈的音乐听觉审美体验意图,众多的作品均体现出自由而又庞大的音乐结构,气势恢宏而又表现出音乐色彩丰富、斑斓的音响,从而体现出极富个性的音乐创作特征。与此同时,在柏辽兹的音乐创作生涯中,还不失时机地通过音乐评论,全面、详细地阐述自己的音乐艺术创作思想。柏辽兹在《配器法与管弦乐队研究》一书中,就充分地引用了乐圣贝多芬、韦伯和瓦格纳等著名作曲家和自己所创作的作品片段。在该著作中,柏辽兹以自己的切身体会,详细地阐述了他对管弦乐色彩的认知和体会,以及对色彩如何具体配置等问题进行了精辟而又独到的解说。

摘要：新中国成立后,声乐艺术从业者更是迎来了发展的春天。如今面对新的机遇和挑战,我们将如何破解中国声乐艺术发展的瓶颈问题,如何把传承发展与创新融为一个时代整体的、动态的、可持续的文化系统中。从客观分析来看,传承、发展和创新是一个三维空间关系,其中居于核心地位的是中国声乐艺术。中国声乐艺术在新时代各种机遇和挑战面前,如何传承和延续自己独有的东方神韵,如何在多元文化的冲击和影响下,继续秉承自身独有的文化特色,同时亦能满足人民群众对美好生活的追求。

摘要：2022年11月15日,中国著名的声乐教育家金铁霖逝世的噩耗传来,心中难免伤感,在此,笔者依托金铁霖教授在其著作《金铁霖声乐教学艺术》中,重点论述的“情”“味”“表”“养”“象”为切入点,结合民族歌剧《苍原》的历史史实,及其社会性和艺术性特点,详细地分析和论述在民族歌剧《苍原》的舞台表现过程中,相关人物通过身份的切换,服装、灯光、化妆以及道具和烟雾的烘托和渲染。

摘要：语境是对任何文艺事象全面的描述,针对于民族舞蹈艺术的民族志中语境的研究,强调田野样本的客观性,这尚需选择自然生态环境下鲜活而真实的样本,其采录过程也要详实而完整。人类文化是一个渐进的演化过程,彝族的民间舞蹈也同样遵循着这样的发展规律,彝族民间舞蹈是彝族文化的重要内容之一,在彝族的社会发展和生产劳动中以及与其他兄弟民族的交往中,都发挥着重要的作用。笔者用音乐与文化、生产、生活的民族学观点,分析以“阿细跳月”为典型的滇南彝族民间舞蹈所具有的集体性、宗教性、民俗性等特点。

摘要：作曲家门德尔松在具体的音乐创作过程中,作曲家门德尔松采用音乐表达的模式和手段来进一步抒发对文学、诗歌和自然界,以及对宗教和历史等各种人生的体验。不论是在交响曲,还是在传统的大型清唱剧;即便是在无言歌、管弦乐序曲,不论是针对大自然由衷的描绘和赞叹,还是专门为作曲家自己纯器乐作品添加一些别具一格的诗情画意的,用于提示的标题,作曲家门德尔松所看重的都是个人的感受和理解,而这一点恰恰就是欧洲整个浪漫主义时期,浪漫主义乐派和浪漫主义者所极力强调的艺术价值观。

摘要：揭示民族服饰与历史记忆的深层关系,为重新认识和深入研究无文字边缘族群的历史提出新的视角。本文研究河口瑶族在日常生活、节日祭祀、人生礼俗中的服饰,力求回答“穿什么”“怎么穿”“为什么这样穿”等系列问题。以服饰为中介认识河口瑶族的生活与文化。人类社会在发展的历史过程中,不断发展的文化符号是人类生存需求和审美心理发展的根本与决定因素。

摘要：作曲家门德尔松对浪漫主义时期德国乃至当时欧洲的一些音乐家和作曲家们一味地热衷于追求中世纪的倾向感到不以为然。之所以这样说,通过对门德尔松创作的各种体裁、题材的音乐作品进行分析,我们可以发现,作曲家在创作作品的过程中,除了尊重传统外,还尽力遵循着古典主义那种特有的协调和严谨、典雅而又清新的完美的古典标准。即便如此,蔓延整个欧洲的浪漫主义时代所特有的社会文化以及生活环境等多种因素,同样在门德尔松的音乐创作过程中产生了重要的、深刻的影响。

摘要：什么是中国音乐？这是一个长期以来一直困扰着无数人思维的问题。虽然问题很简单，却让人一时无从回答。在这里我们不得不思考一个音乐本体问题，音乐是什么？音乐由哪一些要数构成？音乐跟哪一些文化形态有关系？针对这一些问题，在民族音乐学记谱理论与实践研究过程中，有幸拜读了中国音乐学院吴文光教授于1983年7月完成的娩古琴音乐中的情感现象生理记录法与琴派的艺术风格》，对如何理解什么是中国音乐这一话题有了一些中肯的理论支持。