摘要：岭南建筑沉淀了岭南人的智慧和审美,从中可以感受到日月天地和阴阳乾坤,是岭南文化重要的组成部分。花丝工艺是我国优秀的非物质文化遗产,是中华手工“工匠精神”的代表,创造了宫廷首饰艺术的巅峰。岭南建筑与花丝工艺相结合,再融入当代首饰设计风格进行传承,创造出符合当代首饰审美和佩戴的商业款式,让优秀的传统文化走变成首饰进我们的生活。

摘要："骨"这种材质,从原始时期开始就一直伴随着人类文明与发展,是传统工艺美术不可忽视的一个重要环节,骨质材料与首饰设计有着历史的渊源。俗话说人活一辈子一定要有骨气,然后骨质材料也给人以一种独特的魅力,在历朝历代都能见到各种骨质材料制成的首饰,是一种有着悠久历史的首饰材料。现在骨材料并不是首饰设计的主流材料。但是,在历史的长河和文化的孕育中,运用骨材料进行设计始终占有重要的地位。随着时间变化、流传,至今它仍然在我们的世界中散发着它独特的气质。

摘要：花丝工艺是中国传统金银细工的代表性工艺之一,被列入第二批国家级非物质文化遗产名录,但该工艺存在生产效率低、技艺传承难、工艺质量不稳定等问题,限制了其批量化生产应用。试验分别采用传统手工制作、翻模铸造、3D打印等方式制作银花丝首饰,借助体视显微镜、扫描电镜等手段观察其工艺质量,并对比分析了艺术效果、生产效率和生产成本。结果表明:对比传统手工制作方式,采用手工制作或3D打印原版后翻模铸造机械化批量生产方式可明显提高花丝首饰的生产速度,降低生产成本,且在花丝纹样排列均匀性与材料适用范围等方面更有优势,但在花丝纹样的精细度和神态灵性等方面存在一定的差距。该研究对提高花丝首饰生产效率,降低生产成本,更好保护和传承花丝工艺提供理论依据和技术支持。

摘要：如果将造型复杂、材料奢侈的传统珠宝首饰定义为"第一类首饰",那么造型、内涵、色彩、材料、用途与第一类迥异的首饰就可以被称为"第二类首饰"。设计师除了要掌握专业的珠宝知识以外,也需要不断尝试创新和突破,尤其是跨界合作。通过这些新的创意,可以使首饰与人产生更加深刻的关系,将首饰设计推向一个崭新的领域。

摘要：苗族作为一个多人口的少数民族,有着悠久的历史和独特的文化,他们拥有自己的语言,但没有自己的文字,可考的苗族文献资料大多是由其他民族进行统计和整理的。苗族的历史和文化比较完整地传承了下来。在传承过程中,苗族的银饰充当了重要的载体和媒介,被称为穿戴在身上的百科全书。如今这项多彩的民族艺术需要年轻一代继承和发展,让这个古老的艺术在当代的世界舞台上发光发热。

摘要：南越王墓历史悠久且有着丰富的出土文物,是岭南文化的优秀代表,也是广州的标志性景点,游客量大、知名度高。转运珠首饰作为中国传统金饰的一种,现已发展出多种款式,具有销量高、市场大、传播广的特点。将二者结合可以多方面发挥传统文化优势,创新设计角度,挖掘文物和文化内涵,打造具有文化缩影的文创首饰。特别是转运珠首饰,作为极具中华文化代表的首饰形式,不仅能够满足市场需求,还能成为南越王博物院面向海外游客的一张文创名片。

摘要：文化强国建设的战略推动下,“国潮”文创产业日益兴盛,越来越多的历史文化古镇开始重视自身文创产品设计,树立“IP形象”做宣传,吸引游客。沙湾古镇作为岭南文化的特色古镇,其文化元素常常被用于岭南文创饰品的设计之中,但大多设计都只是停留于元素符号的表面,导致产品款式雷同,创新度不够。要突破古镇文创饰品的现状进行创新,则需要深入挖掘沙湾古镇特色元素背后的文化背景,将古镇的景点、活动、民俗等融入设计元素中,赋予设计产品深层次的设计情感,本文作为广州番禺职业技术学院科研项目社科类--《岭南文化在文创首饰中的设计应用》(课题编号2022SK26)的阶段性成果,希望能为文创饰品开发与设计提供参考和借鉴。