摘要：佛光寺东大殿的尺度构成规律具有“多解性”特征,从间架、材栔、昂制等不同线索出发,都能得出相对合理的解释,意味着设计过程或许杂糅了不同“逻辑回路”。考察以塑像面宽、材广、佛台长等不同要素统筹整个设计过程的可能性后,发现几种方法间是互补而非互斥的关系,推测真实的设计过程应具有可反复进退、调和的网状属性,而非环环相扣的单线递进模式。

摘要：关于中国古代建筑是否存在复杂精密、成熟稳定且可理性解析的立面构成法则,是建筑历史研究中一个经典的命题。本文在前人研究基础之上,进一步借由作图验算,以铺作层与柱高、间广赋值间的联动方式为考察对象,探索固有数理比例耦合特定图形关系的内因。提出以分°值控制铺作总高,继而以其作为基准、以檐高的■定出柱高,再由柱高间广关系扩展至整个立面设计的操作模型,并结合《营造法式》料例、功限章节所载数据,验证了该算法的可行性,以期将利用几何或代数方法分别解析宋式建筑立面的两种既有工作统合于同一逻辑框架之内。

摘要：独乐寺蕴含基于文化理念和整尺思维的一体化设计模式,将院落规划、建筑空间设计和塑像布设通盘考量,以十一面观音面长(1.338m合4.5尺)作为基准长统摄像、阁、寺各级尺度,使各部分具有和谐的比例关系,设计时令观音心部位于阁心并作为原点,综合运用方格网、同心圆、放射线等手段实现核心要素的对位关联,形成具有空间互动性及文化内涵的整体,体现出中国古代的“天圆地方、建极向心”宇宙观、“数形义合一”营造思想、“型范”思维和人本理念。

摘要：“翼形栱”自唐代已出现,装饰于偷心造跳头或柱梁节点处,样式与构造关系均不同于常栱,通过词义辨析与实例分析,讨论了其施用目的和形制来源,检视此类构件趋于装饰化的内在动因,揭示了古代哲匠的设计意识与审美倾向。

摘要：现存唐宋木构实例的用材模式并不统一,在"材份制"成立之前广泛存在着以1.4、1.5、1.6倍高宽比权衡材截面的传统,且其各自的栔高分配亦不相同。通过梳理三者间的继承关系,利用勾股作图验证不同材截面的比例构成形式,揭示其广、厚诸边的生成步骤与定值依据,对"几何问题代数化表达"传统下的材栔设计方法展开复原,探索其数理原型。

摘要：梳理黄河晋陕豫沿线神祠建筑中的一类特殊现象,即以琉璃楼阁模型充当屋脊装饰的做法,通过分析其造型特征、组合方式、变形倾向,揭示了此类以“模型”为母题的装饰手法的空间意图、文化背景与设计程序,以期引发对黄河中游地区神祠建筑装饰旨趣的开放思考。

摘要：基于隆兴寺塑像系统与建筑群组尺度关系彼此恰合的现象,作图求证了匠师以塑像面宽为基准、以佛心白毫等位置为起点构成格网,并借助同心圆、等分角等辅助线控制建筑平、立、剖面关键折点的假设。研究揭示了一种有效协调建筑、塑像间复杂关系,并易于被后世工匠掌握的构图方法,阐释了古代营造过程中“数形义结合”的一体化思想及象天法地的哲学观念。

摘要：以山西稷山马村段氏家族一号墓(马村M1)为例,探讨了宋末金初晋南富绅阶层的墓室营造传统。从墓壁仿木形象的尺度缩放关系与装饰母题出发,分析了墓室的空间意识与使用方式;通过解析台基、柱框、铺作、屋面等部位的具体拼砌做法,揭示了工匠处理模制砖件的手段;作图验证了整座墓室具备一定的几何构成规律,反溯了工匠利用尺规工具套借方斜关系、完善设计方案的操作方法。

摘要：材分°制向来被视为我国传统模数方法之集大成者,但对其形成过程却鲜有论述:它如何从材栔组合中进化而来?诸多唐宋实例呈现出材广厚比例与材栔高度分配的多样化倾向,它们又处在模数制发展的哪个阶段?通过将长度模量“分°”网格化,或将栔截面多次对折后形成不同单元,观测其度量以及拆分不同类型单、足材截面的能力,有助于验证实例用材的规律性与自洽度,评判其在技术演化链条中的确切位置,认识材栔组合向材分°模数发展的整体面貌。

摘要：作为官式做法的简化与背反,“假歇山”可被视作歇山缘起与发展的一面镜鉴,对其内涵的勾勒仰仗于对构造、空间与形象三方面的综合考察。文章以歇山“两厦”空间的成因差异为经,以结角与出际构件的组合模式为纬,尝试细分“假歇山”的类型并爬梳这一概念的缘起。通过比对“假歇山”与官式做法的设计逻辑与空间组织,探析“假作”的原因及其发展脉络,提出“假作”的目的是提升规格、简化构造和取整空间,实现途径分为增出披檐、附加围廊、梁檩倒置、假作戗角等几种。不同的“假作”方式也指向“假歇山”的多元源头,借此又可以审视宋、清不同技术体系下生成山花、翼角的设计思维差异,深化对传统营造中“结构-空间单元”互动关系的认识。