摘要：杨意近期的一系列作品都是围绕光影的。投射在纱质窗帘褶皱上的光影,落在物品上的午后斜阳,窗玻璃上神秘的反光……那些光影隐隐约约、恍恍惚惚,你就要分不清哪里是艺术家笔下的光,哪里又是现实中的夕阳、晨曦。杨意发表于网络的作品局部图,甚至更有迷惑性,那些光影不再是附着在物品上的短暂的逗留,而是光与物交融在一起,失掉了整体可辨识的形态,走向了抽象。

摘要：苏州美术馆的藏品年代集中在近现代至当代。早期藏品主要来自颜文樑、朱士杰等中国早期油画家,这也使得苏州美术馆一直以来将颜文樑与苏州美专作为研究重点,举办过一系列展览。今年,苏州美术馆计划了四场馆藏展,这个馆藏系列展从自身藏品的特点和状况出发,改变藏品“养在深闺人未识”的现状,研究、展现典藏中的精品佳作,精心策划和充实展览。本文即是针对馆藏展的其中一场“居然城市间”,就其展览策划、展陈设计、公教活动等方面进行全方位的阐释和分析。

摘要：这次东山的赏梅活动我没有去。但我也在别的地方见到了腊梅。那是听枫园院子里的一株腊梅。黄色的腊梅，大概是最常见的一种，婀娜地站立着，犹如一位个东方美人，散发着幽幽清香。

摘要：1937年在苏州举办的吴中文献展览会是一次大型的艺术展览盛会,本文主要研究展览全过程。笔者从《苏州明报》等民国报刊中查找、提取信息,简要展示了吴中文献展览会从筹备阶段、展览期间到后续影响的整个过程,以回顾这场大规模的展览盛会,来呼唤当下更多高质量展览的出现。

摘要：我闭上眼,杨明的雕塑在我脑海里盘旋,像鹰要寻找食物——艺术在捕捉观众。我第一次见到杨明的作品,是画廊里的一件陶瓷马。一匹瘦小的马儿,站立在湖泊的中央,身边是蓝绿色的湖水,湖水漫过它的腿。你的脸照映在湖面上,湖底的白砂静谧无言,没有鱼儿的搅动、没有石子的涟漪。这匹马静止在此,时间和声音也都一同静止了。我和杨明提起这件作品,他却说,这类作品我是警惕的。我想他是在警惕漂亮、优美和抒情,那他更想展现什么,优美的反面吗?