摘要：本文阐述了上海视觉艺术学院设计类专业"非遗进课堂"的课程教学案例。课程以当地典型的金山农民画为例,从体验与感知、分析与提炼、方案与草模、汇报与验证四个教学阶段,循序渐进地指导学生进行设计实践。全文展示了课程的教学过程、重点难点、学生的作业案例等,并以此探寻设计类专业"非遗进课堂"的教学方法。

摘要：简述了竹集成材及产品的加工工艺,以及我国竹集成材产品设计生产的现状与困境;分别从竹集成材的物理特征、加工工艺特征、色彩肌理特征3个特征,分析了竹集成材的材质特征所引起的设计要点;基于竹集成材的材料、形态、功能和文化的角度,并结合众多设计案例,陈述了创新设计应用的设计实践。

摘要：悬浮的椅子，困境中的滑雪拐杖，现代又不失古韵的屏风……走进复旦大学上海视觉艺术学院的展厅，大量充满热情的毕业创作为观者带来了一场艺术盛宴。本次展览主要展示的是产品设计专业本科第四年的教学成果，学生的作品大多以企业的提供的课题为毕业设计研究方向，并对该设计方向进行调研和设计，以及最终的模型打样。学生对社会热点表现出了相当高的敏感度，如低碳环保、中国传统文化、儿童成长等作为当今社会的热点话题。设计大多带有经典的元素，无论是从美感还是功能和结构都做到技术与美学的融合。

摘要：本文记录了上海视觉艺术学院德稻大师家具班的师生在产品教学的过程中,以新材料竹板材为研究主题的产品开发课程,通过对课程的几个重要阶段的详述,阐述了竹板材这一新材料在产品设计中的应用。

摘要：一、竹编工艺与参数化设计的耦合机制研究中国竹编工艺在历史的长河中经历了洗礼,造就了其独特的设计结构形式和艺术文化气韵,是工巧美和艺术美的结晶。竹编工艺所形成的编织图案规律整齐且富有装饰性,竹材的吸水性也为竹条染色提供条件,在创新设计上充满无限可能性。但竹编制作工期长,学习成本高、自动化程度低。

摘要：本文在分析以文化为核心的产品创新设计方法的基础上,阐述了以传统文化为核心的产品创新设计方法和步骤。通过《文化元素与产品设计》的教学实践,从教学目标、步骤、模式等几个方面,并结合具体实例,分析、研究、总结了以传统文化元素为核心的产品设计方法。

摘要：松江顾绣和海派绒绣同为上海市的非物质文化遗产,文章首先简要概述了这两种刺绣的起源和特征,其次从艺术特征的方面将两者进行比较,分析了其起源、用材和耗时性、题材、艺术效果、艺术性等多方面的原因所导致的差异,最后探析了两者发展差异的根源,从各自的民艺属性、耗时性、实用因素、传承因素、产业化市场运作等方面阐述了发展各异的原因,最后提出了结论和展望。

摘要：序言随着经济的快速发展和人民生活水平的显著提高,公众对于文化产品的消费需求日益增长,对产品所蕴含的文化意蕴和精神价值的关注也愈发显著。民俗文化创意产品,作为传统文化与现代创意设计相融合的产物,逐渐成为市场的热点,受到广泛的关注与青睐。然而,当前市场上的民俗文创产品普遍存在文化内涵挖掘不足、表现形式单一等问题,亟须通过创新设计策略来提升其文化价值和市场竞争力。

摘要：京畿世界陶瓷双年展(GICB)在2019年迎来了第十届展览。京畿世界陶瓷双年展是在韩国陶瓷产业和文化中心的京畿道举行的一项重要的艺术活动,旨在讨论世界范围内陶瓷艺术的现状和陶瓷文化的问题,以期探讨陶瓷艺术的未来发展方向,定义国际陶瓷艺术的现状,并通过各种艺术实验来产生话语。

摘要：文章记录了由上海视觉艺术学院副教授夏寸草老师带领的团队,与松江区非遗保护分中心、松江叶榭文体所共同编撰的书籍《叶榭竹编教程》的编撰情况。该书图文并茂并配以视频,深度探索了叶榭竹编在当代的传承和发展创新模式。