摘要：目的:当今,美术馆、博物馆已然成为社会美育的主要场所,教育逐渐发展成为其核心职能之一。文章基于美术项目化学习理论,强调以学生为中心,从社会美育角度出发,结合美术馆美育场域实施高中美术绘画创意与实践课程教学,进行学校美育与社会美育相结合的实践与探索。方法:文章着力于研究高中生项目化学习,首先梳理项目化学习的内涵,分析高中生美术项目化学习的特点。其次,以高中生绘画创意与实践为课题,以美术项目化学习为基础,进行美术馆实地教学探索。在探索中,综合考察高中生在美术馆场域开展项目化学习的情况,分析现存问题,并提出应对策略。最后,阐述从美术馆与学校课堂相结合设置安排课程到成效展示,为以美术馆美育为参考的其他校外美术实践提供具有实践意义的参考。结果:基于美术馆的项目化学习打破了高中美育传统教学模式,积极与美术馆等校外美育机构保持良好的联动机制有助于学生进一步提高审美素养和综合素养,营造良好的美育氛围。结论:面对学校美育与校外美育现存问题,理论与实践迫切需要并行。学校美育应多维度并重,宽口径与校外美育对接,形成美育大环境。以项目化学习为基础探索美术馆场域的高中美术学习在当代社会具有实际意义。

摘要：针对现有编码技术存在的编译码系统结构复杂、网络传输性能稳定性差等问题,文中提出了一种RA码与网络编码的联合设计方法。RA码融合了Turbo码编码和LDPC码译码各自的优点,采用RA码的BP译码算法,通过将RA码的译码器加入到PNC的信息计算流程中,将基于RA码的信道编码与PNC进行结合。最后,在MATLAB平台上进行仿真,基于AWGN信道获取SNR/BER性能曲线图。仿真结果显示,该方案有效简化了系统结构,降低了系统的信噪比和延迟性,提高了传输性能的稳定性。

摘要：目的:为深度剖析河南省中医药文化的传播现状,全面掌握其宣传需求,以期为制定精准有效的中医药文化推广策略提供有力支撑。方法:依据社区居民、大学生、中小学生三类人群的特性,设计针对性的调查问卷,对河南各地的社区居民及在校学生进行深入调研和分析。结果:中医药文化在社区和中小学的宣传力度明显不足,无法满足人们对中医药文化的需求;而中医药类院校在中医药文化的宣传方式和形式上表现丰富,非医学类院校则相对薄弱,高校学子对中医药文化的渴望强烈。结论:当前,河南省的中医药文化宣传仍显不足,尚不能满足人们对中医药的深厚需求。应因人制宜,丰富宣传手段,加大宣传力度,以期更好地推广中医药文化。

摘要：在声乐艺术中,合唱是其中重要的一种表现形式,通过其独特的艺术魅力来感染观众,推动着声乐艺术的创新和发展。在合唱表现方式中,仅仅依靠表演者的个人能力是无法充分表现出合唱的艺术特点和魅力,需要一定的音乐伴奏来作为辅助工具,其中钢琴伴奏是音乐伴奏中的重要组成部分,凸显出和声的织体,展现出副旋律,进而起到烘托合唱主题的效果。本文将以合唱中的钢琴伴奏艺术探讨为主题,从以下几个方面进行详细的分析和探讨。

摘要：钢琴是声乐伴奏中最常用的乐器,从十九世纪舒伯特掀起艺术歌曲的高潮起,钢琴与艺术歌曲的绑定就已经形成。而钢琴音域宽广、音高固定、音量的可控性强这些特点也使钢琴成为目前搭配人声作品的最优选。当前钢琴的普及也使钢琴即兴伴奏适用于当下绝大部分类型的音乐表演场合。群众艺术表演是其最主要的服务对象。群众化艺术具有多种特性,对钢琴演奏者的即兴伴奏能力提出了很大的考验,增强演奏者在即兴伴奏上的能力显得尤为重要。本文在对钢琴即兴伴奏中的常见问题进行分析的基础上,重点提出一些应对策略,希望为钢琴即兴伴奏的相关研究提供一些参考。

摘要：艺术教育在现代社会越来越受到人们的重视,舞蹈作为一种常见的艺术形式,受到很多人的喜爱。在音乐的音域、音色、和声等作用下,舞蹈能够更好地体现人体艺术,从而呈现更好的效果。因此,在舞蹈教学中加入音乐的元素是现在许多教师在舞蹈教学中常用的教学手段。同时,钢琴在节拍、音乐感以及帮助学生理解舞蹈的内涵等方面具有积极作用,钢琴伴奏的加入可以帮助学生把握舞蹈的美感,尽快找到舞蹈的风格走向。本文就钢琴伴奏应用于舞蹈教学中的作用进行分析,以期让更多的人对此进行关注。

摘要：我国是一个典型的多民族国家,不同的民族拥有着与民族气质相符的独特艺术财富,其中民族民间舞蹈是非常宝贵以及重要的艺术内容,这在推动舞蹈事业的长足发展方面发挥着积极作用。而随着高校课程体系的完善和课程改革的实施,高校对于民族民间舞蹈课的重视程度也在逐步提高,并积极探究如何对民族民间舞蹈课程进行丰富和拓展,满足学生综合素质发展要求。舞蹈和音乐存在着密不可分的关系,加强民族民间舞蹈课的钢琴伴奏教学不仅可以彰显民族文化,体现舞蹈思想内涵,还能够提高教学活动的多样性,满足学生的多元需求。本文将着重就民族民间舞蹈课的钢琴伴奏教学进行分析。

摘要：勃拉姆斯（Johannes Brahms1833—1897）是十九世纪德国著名作曲家。他继承了巴赫、贝多芬、舒曼等前辈的作曲技法，创作了许多既有古典传统又有浪漫主义特点的优秀音乐作品。OP．118之3《g小调叙事曲》是较晚期的作品（约完成于1892年）。在这酋作品中．他仍沿用传统的大小调体系功能和声及较为规范化的曲式结构．但在具体处理方面又能突破常规，使之不流于俗套，因此，值得我们分析研究。下面逐段分析它的和声与曲式：

摘要：音乐与舞蹈存在着非常密切的关联,音乐是舞蹈的灵魂,二者存在着密不可分的关系,要想对舞蹈进行有效呈现,就必须在钢琴伴奏的过程中结合舞蹈对音乐展开二次创作,实现音乐舞蹈的完美整合。舞蹈钢琴伴奏教学也是在这样的背景之下产生的。在具体的教学实践中,教师首先应该让学生认识到舞蹈钢琴伴奏二次创作的重要价值,指出在二次创作当中需要着重注意的问题,在此基础之上提出指导方法,增强学生二次创作能力,提升学生综合艺术修养。

摘要：在教学一年级学生写字时,教师要根据语文教材的写字编排特点和学生的认知活动,以兴趣爱好为载体,结合学生已有的知识经验和生活经验,从学习内容、指导方法、评价体系三个方面,激发学生的写字兴趣,提高写字教学效率。