摘要：2006年毕业于曲阜师范大学美术学院;2016年毕业于中国美术学院,获花鸟画硕士学位,师从张铨先生;2017年考入中国艺术研究院,攻读博士学位,师从刘万鸣先生。现为芥英社成员,山东艺术家委员会委员、花鸟画研究院院委,山东省青年美术家协会会员。任教于山东外国语职业学院。

摘要：《黄州来食诗帖》是苏轼飾代表作品之一。对于此帖书写性质的断定历代学者有不同的看法,有些学者认为其是不带稿性的帖,有些学者认为其为有草稿性质。本文对《黄州寒食诗帖》进行全面分析,并与苏轼其他存世手稿的特征进行比对,发现《寒食帖》与苏轼草稿惯有特征有明显的区别,这也客观证明了历代学者关于『非稿』的判定。

摘要：本文通过对苏东坡'论画以形似,见与儿童邻'和'常理常形'观点的分析,结合苏东坡的绘画作品对这两个观点之间的关系进行直观的梳理,挖掘出这两个看似矛盾的观点之间所隐含的关联。并对苏东坡绘画追求表达自我之胸臆和画外之境,但其绘画未能发展到后世绘画'逸笔草草不求形似'的原因作出解答。

摘要：前段时间,在画室角落偶然发现几年前所购民国册页纸,纸性绵而柔,且有韧性。适合表现水墨杂花类题材,试之,效果佳。将之置于案首,于茶余饭后,随手涂抹近月余,得数百张,择其尚可观者,集成此册,名为《杂花册》。此册所画多为杂花野禽,闲暇无事随手而为,“无意于佳”,表达的多是瞬间的想法和感受,相对于尺幅较大的创作,就显得轻松。简洁得多。这样的创作状态似乎更接近于无为自然而然的境界,在毛笔毛而涩的行进过程中,随机地生发取代了匠心经营,有意无意地点缀取代了反复的勾染,这样的状态笔者是乐在其中的……

摘要："格物致知"作为一个哲学概念很早就被提出,并随着时代的发展不断被人们解读和诠释。及至宋代,这一概念被广泛运用于画学的实践,"格物致知"的认知方式影响了宋代的绘画创作和画学的观念群落,使宋代的绘画创作形成了既重胸臆又重写实的绘画面貌,形成了两宋在中国绘画史上花鸟画创作的高峰。画学发展到今天,这一古老的认知方式对当下的花鸟画创作是否还具有积极的指导意义,引起了争议。该文作者结合历代文人对这一概念的实践和阐发,讨论"格物致知"在绘画写生过程中素材的搜集、物象的观察、物象内在精神的审视、创作主体情感的酝酿积累等方面的积极作用,并进一步归纳出"格物致知"对当下花鸟画创作的具体意义。